78 éves korában, Japánban hunyt el Chris Steele-Perkins (1947–2025) brit szocio-dokumentarista fotográfus, a Magnum Photos tagja, aki a kortárs dokumentarista fotográfia meghatározó alakjaként vonult be a 20–21. század fotótörténetébe. Pályája során olyan témákat örökített meg, mint a brit társadalom peremhelyzetei, az észak-írországi konfliktus, Afganisztán háborúi, valamint afrikai és japán mindennapok.
Szeptember 24-én nyílik meg a milánói Palazzo Reale termeiben a Man Ray. Forme di luce című kiállítás, amely a 20. századi avantgárd egyik legmeghatározóbb alakjának munkásságát mutatja be. A több mint 300 művet felvonultató tárlat 2026. január 11-ig látogatható. A művész életművét fotográfiáin, grafikáin, filmjein és tárgyain keresztül mutatja be, ezzel új fényt vetve a dadaizmusra, a szürrealizmusra és a fotográfia határterületeire.
A 2022-ben alapított Black and White Photo Awards a fekete-fehér fényképezés egyik vezető nemzetközi versenye. Az idei díjazottak között egy portugál fotográfus megrázó képe vitte el a fődíjat, de a többi kategóriában is lenyűgöző munkák és magyar sikerek is születtek.
Szeptemberben sem maradunk fontos és izgalmas fotókiállítások nélkül, ezúttal is számos múzeum és galéria várja új tárlatokkal és programokkal a látogatóit. Az egyéni- és csoportos kiállításokon olyan témákkal találkozhatunk mint a koreai fotóművészet, a Fortepan privátképei, a mindennapok dokumentálása vagy a Békéscsabai Fotófesztivál. Ezekre a tárlatokra mindenképp érdemes ellátogatni.
Coney Island aranykorába repít vissza Stephen Salmieri fekete-fehér fotósorozata, amely 1967 és 1972 között született, most pedig online látható a Joseph Bellows galériában. A húszévesen indított első önálló projekt egyszerre személyes emlék és egy letűnt közösség lírai krónikája, amelynek készítése során a fotográfus felismerte, hogy olyan legendák nyomvonalába illeszkedik, mint Robert Frank vagy Weegee.
The LensCulture Critics’ Choice Awards nem hasonlítható össze más fotográfiai díjjal. Ezen a versenyen a kor és a tapasztalat nem hátráltató tényező, hanem esély egy újfajta tapasztalási lehetőség bemutatására. Nincsenek témák, kikötések vagy szigorú előírások. Ami egyedül számít: a kamera, az alkotó és a kettejüket körülvevő történetek. A már megszokott színes palettán, 120 ország fotográfusai közül, a korábbi Hemző-díjas Zoltai András a Flood Me, I’ll Be Here Majuli című projektjével egyenesen a top tíz közé jutott.
Nemrég egy 36 portrét tartalmazó portfólió került elő. A felvételeket az egyik legjelentősebb brit fotográfus készítette: David Bailey 1965-ös Box of Pin-Ups (Sztárok doboza) című sorozata az 1960-as évek egyik legmeghatározóbb fotográfiai dokumentuma, amely a korszak sztárjait örökítette meg, John Lennontól és Mick Jaggertől Jean Shrimptonig és Michael Caine-ig. A Box of Pin-Ups elkészítésében David Hillman befolyásos grafikus is részt vett, a most előkerült alkotások az ő személyes próbanyomatai voltak. A becslések szerint a most előkerült alkotások akár olyan értékesek is lehetnek, mint a végső, hivatalos nyomatok.
A japán női fotográfusok művészete sokáig rejtve maradt a világ szeme elől. Ezt a hiányosságot igyekszik pótolni az I’m so happy you are here című kiállítás, mely országról országra vándorolva ösztönzi az embereket arra, hogy megismerjék az eddig főként férfi alkotók szemszögéből bemutatott, tradicionális elveket és konzervatív értékeket követő japán társadalmat. Szeptember 7-ig, Franciaország és Hollandia után Németországban, a frankfurti Fotografie Forum ad helyet egy több mint húsz alkotót felsorakoztató, sokszínű, generációkon átívelő válogatásnak.
Az Ira Stehmann Fine Art galéria (München) különleges tárlaton mutatja be a 20. századi fotográfia egyik legrejtélyesebb alakjának, Vivian Maiernak (1926–2009) a munkásságát. A Myth in the Shadows – The Eye of Vivian című kiállítás nemcsak a fotográfus ikonikus fekete-fehér képeit vonultatja fel, hanem a kevésbé ismert színes felvételeiből is válogat. A tárlat 2026. január 15-ig látogatható.
Az osztrák fotográfus, Lisette Model életművéből nyílik retrospektív kiállítás a bécsi Albertina Museumban. Az intézmény kiterjedt műgyűjteménnyel rendelkezik, a festmények, szobrok és grafikák mellett számos fotográfia is a múzeum birtokában van. A tárlat október végén nyitja meg kapuit, és 2026. február 22-ig várja látogatóit Ausztria fővárosában.
Naked Ambition (Meztelen becsvágy) címmel készült dokumentumfilm Bunny Yeagernek, az 1950-es és 1960-as évek Amerikájának legismertebb női fotográfusának életéről. A Music Box Films által forgalmazott alkotás az idén ősszel kerül a mozikba, és az első olyan részletes portré, amely Yeager karrierjének ellentmondásos, de ikonikus pillanatait dolgozza fel.
Az Eastman Kodak Company arra figyelmeztette a befektetőket, hogy a közeljövőben nem biztos, hogy képes lesz fenntartani a működését. A vállalat több mint félmilliárd dolláros adósságteherrel néz szembe, miközben a rendelkezésre álló források és a biztos finanszírozás hiánya komoly aggodalmakat vet fel.
A világhírű Magnum-fotográfus, Steve McCurry – az ikonikus Afgán lány-portré készítője – dühösen zárta rövidre egy interjúját az El País újságírójával, miután szóba került a 2016-os Photoshop-botránya. A spanyol lap munkatársa szerint McCurry már a beszélgetés elején ingerülten reagált bizonyos kérdésekre, de a botrány említése után azonnal felállt és távozott.
A 20. századi brit fotóművészet egyik legjelentősebb alakja, Bill Brandt több évtizedes pályafutása során fotóriporteri indíttatásból indulva jutott el a modernista aktfotózás szürreális világáig. Az 1961-ben megjelent Perspective of Nudes című albuma életművének kiemelkedő pontja. Az Atlas Gallery 2025. szeptember 13-ig látogatható – és online is látható – kiállítása ennek az ikonikus sorozatnak állított emléket.
A balatonfüredi Modern Műtárban 2025. október 31-ig látható Az építészet nyelve című kiállítás, amely az ember és az épített környezet kapcsolatát vizsgálja a fotográfia médiumán keresztül. A Szöllősi-Nagy – Nemes-gyűjtemény válogatására épülő tárlat középpontjában Lucien Hervé életműve áll, munkáit pedig kortárs és klasszikus alkotók – többek között Lugosi Lugo László, Maurer Dóra és Hupján Attila – képei egészítik ki vizuális párbeszédben.