Álmok és valóság között: Graciela Iturbide képei az ICP-ben

Az International Center of Photography (ICP) 2025. október 16-án nyitotta meg legújabb kiállítását a Fundación MAPFRE-vel együttműködve. Graciela Iturbide Serious Play című retrospektív tárlata az alapítvány tekintélyes Iturbide-gyűjteményének közel 200 darabját mutatja be elsőként New Yorkban.

Fotótörténet – Mary Ellen Mark: Amanda és Amy, Valdese, N.C., 1990

1990-ben Mary Ellen Mark Észak-Karolinában készítette el ikonikus fotóját a kilencéves Amanda Mintonról, aki cigarettával a kezében, kisminkelve és műkörmökkel áll a kamera előtt, a gyermekkor elvesztésének nyers és fájdalmas jelképeként. A kép története évtizedekkel később vált ismertté, amikor Amanda felnőttként mesélt arról, hogy azt remélte, a fotó majd kiutat jelent számára. A felvétel 2026. január 17-ig a Mary Ellen Mark: Női sorsok című kiállításon is látható a Mai Manó Házban.

Cecil Beaton, a divatfényképezés úttörőjének kiállítása az NPG-ben

A londoni National Portrait Gallery új tárlatában Cecil Beaton divatfotográfiáit mutatja be. A Cecil Beaton’s Fashionable World című egyéni kiállítás arra szeretne rávilágítani, hogy az angol fotográfus alkotói gyakorlatával hogyan mutatott új irányt a 20. századi fotográfia számára. A Hollywood sztárjairól és a művészvilág legjelentősebb személyiségeiről, vagy éppen a királyi családról készült fényképei nagy érdeklődésre tartottak számot, így a legolvasottabb és legnevesebb lapok közölték exkluzív képeit. Az ezekből a munkákból válogató kiállítás 2026. január 11-ig várja látogatóit az NPG-ben.

A képernyő rabjai – Hogyan változtatja meg a telefon a fényképezéshez való viszonyunkat?

Egy koncerten vagyunk, a sorokban több ezer ember hömpölyög. A színpadot nehezen látjuk, hiszen az előttünk lévő tömeg egyként emeli fel automatikusan a kezét, hogy a koncert minden másodpercét megörökítse képek és videók formájában, hogy később bebizonyíthassa: ott járt. Nemcsak művészként, hanem a fotográfia kedvelőjeként is érzékelhetjük: a telefon alapjaiban változtatta meg a fényképezéshez és a képekhez való viszonyunkat. A negatív oldal mintha magától értetődő lenne – a kérdés: hordoz-e magában pozitívumot ez a kor?

Rekordáron kelt el Ferenc pápa egyedi Leica fényképezőgépe a bécsi árverésen

Minden korábbi várakozást felülmúlt az a rendkívüli eredmény, amelyet a november 22-én Bécsben megrendezett 47. Leitz Photographica Auction hozott: A korábban Ferenc pápának ajándékozott, egyedileg készített Leica M-A fényképezőgép 6,500,000 eurós leütési áron talált új tulajdonosra, ezzel történelmi rekordot állítva fel a Leica-kamerák árverési történetében.

Az 1960-as évek New Yorkjának romantikája Stephen Shore korai fényképein

Idén ősszel új kiadvány jelent meg a Mack kínálatában. A Stephen Shore – Early Work című könyv a most 77 éves amerikai fotográfus első alkotói ciklusának legkiemelkedőbb fényképeit mutatja be. Bár Shore legismertebb felvételeit olyan szupersztárokról készítette, mint Andy Warhol, a hírességeket bemutató portréi helyett ez a kiadvány az utcai fényképeire koncentrál, amelyeket 13 és 17 éves kora között készített New York utcáin. A művész már ekkor rendkívüli tehetséget mutatott: úgy tudta megjeleníteni az amerikai nagyváros romantikáját és varázsát, hogy az utcák járókelőire koncentrált. Az 1960 és 1965 között készült sorozata sokak szerint a kor egyik legfrissebb és legegyedibb lenyomata.

Why Don’t You Dance? – Hannah Darabi nyerte a Prix Elysée 2025 díját

Az idei Prix Elysée díjat az Iránból származó, Párizsban élő fotográfus, Hannah Darabi nyerte a Why Don’t You Dance? című projektjével. A sorozat az iráni közösségek és a tánc kapcsolatát vizsgálja dokumentumokon, archív anyagokon és fotográfián keresztül. A projektből 2025 novemberében a Paris Photón láthatott ízelítőt a közönség, a teljes kiállítás pedig 2026 júniusában nyílik a lausanne-i Photo Elysée-ben.

Flashes of Brilliance – Az első fényképek merész feltalálói és történetük

Anika Burgess Flashes of Brilliance című kötete bemutatja, hogyan kockáztatták életüket a 19. századi fényképészek, miközben mérgező vegyszerekkel dolgoztak, és léghajókon, katakombákban és az óceán mélyén keresték az új nézőpontokat. Burgess elegánsan ötvözi a tudományt, a művészetet és a társadalomtörténetet, miközben olyan karaktereket idéz meg, mint Nadar vagy Anna Atkins, és azt is bemutatja, hogy a képek ereje már a kezdetektől mennyire átalakította kultúránkat és önmagunkról alkotott képünket.