Amikor egy ritka Leica fényképezőgép aukción több százmillió forintnak megfelelő összegért cserél gazdát, a kívülálló számára nehezen érthető, mi indokolhatja ezeket a csillagászati összegeket. A válasz azonban jóval összetettebb annál, mint hogy „régi és ritka”. A legkeresettebb Leica-modellek egyszerre technikatörténeti mérföldkövek, fotótörténeti ikonok és rendkívül szűk számban fennmaradt gyűjtői relikviák.
A 2007-ben alapított IPPAWARDS a világ első és legrégebben működő, kizárólag iPhone-nal készült fényképeket díjazó nemzetközi versenye. Az idei pályázatra több ezer nevezés érkezett több mint 140 országból. A zsűri 12 kategóriában – Absztrakt, Állatok, Építészet, Gyermekek, Városkép, Tájkép, Életmód, Természet, Emberek, Portré, Sorozat és Egyéb – választotta ki a győzteseket és a különdíjasokat. Az eredmények ismét azt igazolják, hogy a figyelem, a látásmód és a pillanat felismerése sokkal fontosabb, mint maga a felszerelés.
Kiemelkedő magyar siker született a világ legrégebbi iPhone-fotó versenyén: a budapesti Gombai Gellért nyerte el a Photographer of the Year kategória aranyérmét a 2026-os iPhone Photography Awards (IPPAWARDS) pályázaton. A rangos nemzetközi versenyre idén több mint 140 országból érkeztek nevezések.
Több mint harminc év gyűjtői szenvedélyének legkiemelkedőbb darabjaiból rendezett kiállítást a párizsi Jeu de Paume FRAGILE BEAUTY. Photographs from the Sir Elton John and David Furnish Collection címmel, amely 2026. június 12. és szeptember 27. között látható. A több mint hétezer fotóból válogató tárlat a modern és kortárs fotográfia ikonikus alkotásain keresztül vizsgálja az emberi sérülékenység, a vágy, a divat, a hírességek és a fotóriport határterületeit. A kiállítás apropóján Sir Elton John és David Furnish Russell Tovey-val és Robert Diamenttel 2023 nyarán készült beszélgetése a Jeu de Paume jóvoltából kizárólag a PUNKT olvasói számára érhető el magyar nyelven.
A fotók kivágása és újrarendezése jóval több egyszerű technikánál: a kollázs a 19. századtól napjainkig a művészi önkifejezés és a társadalmi normák megkérdőjelezésének egyik legerősebb eszközévé vált. Fiona Rogers, a Victoria and Albert Museum fotográfiai kurátora új könyvében, a Cut Out: A Feminist History of Photo Collage, Montage and Assemblage című kötetben azt mutatja meg, hogyan formálták a női alkotók a kollázs történetét, és miként vált az olló nyomán születő fragmentumokból a modern művészet egyik legellenállóbb vizuális nyelve.
Miért nevezte mentora „veszélyesnek” Lillian Bassman divatfotóit? A Metropolitan Museum of Art Lillian Bassman: Bazaar and Beyond című 2026. július 26-ig látogatható kiállítása több mint hetven művön keresztül mutatja be, hogyan alakította át a fotográfus a divatfotót a modern művészet egyik legizgalmasabb kísérleti terepévé.
A standfotó nem egyszerű forgatási emlék, hanem a magyar filmtörténet egyik legfontosabb dokumentuma. A Mai Manó Ház Felvétel! – Pillanatok a 125 éves magyar film történetéből című kiállítása közel másfél évszázad ikonikus felvételein keresztül mutatja be, hogyan őrizték meg ezek a képek a magyar film elveszett és legendássá vált pillanatait.
Mi a közös a sakkban, a keresztrejtvényfejtésben és a kultúra fogyasztásában? Az elménk frissen tartása. A művészetekkel való kapcsolat ápolása azonban, úgy tűnik, ezen is túlmutat. Az Egyesült Királyság kutatói megállapították, hogy azok az emberek, akik rendszeresen foglalkoznak művészetekkel, biológiailag lassabban öregszenek, mint azok, akik nem. Az eredményeket olyan korábbi kutatások is alátámasztják, amelyek szerint a kreativitás gyakorlása jobb egészségügyi mutatókkal jár.
