Gianfranco Bove Tuscan Cypresses című sorozata nyerte a 2026-os Minimalist Photography Awards Landscape kategóriáját. A fotográfus a toscanai Val d’Orcia ikonikus ciprusait választotta témájául, és a táj elemeit a lehető legkevesebbre redukálva mutatja meg.
Gerda Taro nevét máig nehéz úgy leírni, hogy néhány szóval később ne következzen Robert Capáé. Alina Marazzi új játékfilmje éppen ezen változtatna: a The Girl with the Leica a 83. Velencei Filmfesztiválon tartotta világpremierjét, és ezúttal Taro került a történet középpontjába.
Jimmy Chin, Jack Davison és Alex Prager képeiből nyílik kiállítás New Yorkban, amelynek minden felvétele kizárólag az új iPhone 18 Próval készült. A What Holds Us című tárlat kurátora Kathy Ryan, a The New York Times Magazine egykori fotográfiai igazgatója, és a három különböző látásmódú alkotó azt vizsgálja, mi az, ami kapcsolatot teremt és összeköt bennünket. A kiállítás szeptember 18. és 20. között látható New Yorkban, majd Londonba és Sanghajba utazik.
92 éves korában elhunyt Ian Berry brit fotóriporter, a Magnum Photos tagja, a 20. század második felének egyik jelentős dokumentarista fotográfusa. Berry szeptember 13-án halt meg, hat és fél évtizedes pályafutása során a világ számos politikai és társadalmi konfliktusát, valamint a hétköznapi élet kevésbé látványos, mégis meghatározó pillanatait fényképezte.
Szeptember 17-én The Magic of the Street – Masterpieces of Street Photography címmel nyílik kiállítás a berlini f³ – freiraum für fotografie tereiben. A Leica Archívumból válogatott közel száz felvétel 45 fotográfus munkáin követi végig az utcai fényképezés történetét 1934-től egészen 2023-ig. Henri Cartier-Bresson, Elliott Erwitt, William Klein, Steve McCurry és Joel Meyerowitz képei mellett Julia Baier, Jacob Aue Sobol, Fred Mortagne és Matt Stuart munkái is szerepelnek a tárlaton.
A 19. századi szellemfotók, szeánszokon készült felvételek, videojátékokban felbukkanó furcsa alakok és mesterséges intelligenciával létrehozott lények kerültek egy térbe a Fotomuseum Winterthur Shadow Creatures – From Spirit Photography to the Ghosts of the Algorithm című kiállításán. A Rea Grünenfelder és Marco De Mutiis által kurált tárlat azt követi végig, hogyan próbálták a képek segítségével láthatóvá tenni mindazt, aminek a létezése bizonytalan, nehezen bizonyítható vagy egyszerűen megmagyarázhatatlan volt.
2027. január 3-ig lesz megtekinthető az Instante/revelación: Moments in Mexican Photography című kiállítás. Az anyagot 13 meghatározó fotográfus munkáiból válogatták, nyomon követve a mexikói fotográfia alakulását az 1920-as évek végétől a 2010-es évek közepéig. A tárlat Mexikó vizuális kultúrájának erőteljes és árnyalt képét fedi fel a látogatók előtt, úgy, ahogy erre korábban talán még példa sem volt.
A krími hadszíntereken 1855. márciusa és júniusa között készült Roger Fenton-felvételek a fotográfia történetének egyik sajátos ellentmondását hordozzák. A washingtoni Library of Congress archívumában őrzött hagyaték egy olyan háborús tablót rögzít, amelyből hiányzik a fizikai brutalitás, ám ennek dacára a felvételek a pusztítás egzisztenciális következményeit reprezentálják. Fenton munkássága a hiány esztétikáján és a megrendezett valóság etikáján keresztül kijelölte azt az utat, amely a 19. századi üveglemezektől Sophie Ristelhueber háborús tájsebeinek kortárs megfogalmazásáig vezet.
