Hírek

26 • 02 • 01 Punkt

Fotográfia vs. AI: riasztó adatok egy friss szakmai kutatásból

Egy friss brit szakmai felmérés szerint a fotográfusok több mint fele már elveszített megbízásokat a generatív mesterséges intelligencia miatt, miközben drasztikusan csökken a publikált és a megrendelésre készített képek száma is. Az Association of Photographers (AOP) adatai nemcsak a bevételkiesés mértékére világítanak rá, hanem arra is, hogyan változik meg a fotográfusok viszonya a saját archívumaikhoz, jogaikhoz és a mesterséges intelligenciához.

Tovább
26 • 01 • 31 Sas Liza

A vizuális brand genezise: Oscar Wilde és Napoleon Sarony 1882-es portréja

2026 február 18-án a Bonhams Knightsbridge-i árverésén egy látszólag szerény méretű kabinetkártya kerül kalapács alá. A szépia tónusú albuminprinten Oscar Wilde áll, teljes alakos beállításban, egy díszített stúdiófalnak támaszkodva. A becsérték 1500 és 2500 font – átszámítva nagyjából 670 ezer és 1,1 millió forint között – mozog. A tétel azonban jóval többet hordoz, mint amennyit ezek a számok sugallnak: egy vizuális korszakváltás lenyomatát.

26 • 01 • 30 Sas Liza

Peter Hujar egy napja – amikor a hétköznapi idő válik művészetté

Film készült Peter Hujar életéről, de nem a megszokott módon. Ira Sachs új alkotása, az Egy fotográfus egy napja nem kronologikus életrajz, nem pályakép és nem is kánonmagyarázat. Egyetlen beszélgetésre és egyetlen nap történetére épül, mégis pontos és érzékeny képet ad arról az alkotói létezésformáról, amely Peter Hujart a 20. századi New York művészeti és queer közegének meghatározó fotográfusává tette. A filmet 2025-ben mutatták be, a főszerepeket Ben Whishaw és Rebecca Hall alakítják.

26 • 01 • 29 Kéri Gáspár

„A film túl drága” – Sally Mann 74 évesen elengedte az analóg technikát

Sally Mann neve és életműve összeforrt a lassú tempójú, olykor fizikai megpróbáltatásokkal járó archaikus fotográfiai eljárásokkal. A 74 éves alkotó, aki többek között a kollódiumos nedves eljárás és a 8 × 10 inches síkfilm megszállottjaként vált a kortárs fotográfiai kánon részévé, most váratlanul félretette harmonikakihuzatos Deardorff kameráját, és digitális technikára váltott. Idén januárban bejelentett döntése mögött azonban nem kényelmi szempontok, hanem a modern fotográfia egyik legégetőbb problémája, az analóg – esetében főként az archaikus technikákhoz használt – nyersanyag elszabadult költségei és a fizikai korlátok kendőzetlen valósága áll.

26 • 01 • 22 Kéri Gáspár

Amikor felvillan a világ – kiállítás a vaku hatásáról a fotográfiában

Amikor a vaku egy pillanat töredéke alatt felfedi a sötétséget, a félhomályt és az árnyékokban rejlő részleteket, mindaz, ami addig láthatatlan volt, hirtelen a figyelem középpontjába kerül. Erre a meghatározó momentumra épít a Swiss Camera Museum Flash! A Brief History of Artificial Lighting for Photography című kiállítása, amely a fotográfia közel két évszázadának történetén vezeti végig a látogatót. A svájci Vaud kantonban található vevey-i múzeum tárlata valójában azt meséli el, hogy miként formálta a mesterséges villanófény világunk leképezését és hogyan befolyásolta a valóság megtapasztalását, mind technikai, mind esztétikai és kulturális értelemben.

26 • 01 • 21 Szentirmay Réka

A fotográfia mint időutazás – Time Travelers a MoMA-ban

A fotográfia portál egy másik világba, legyen az a művész koncepciója, vagy egy önálló univerzum a saját jogán; általa kerülhetünk legközelebb az időutazáshoz. Gayle Greenhill (1936–2017) évtizedekig kutatta ezt a filozófiát elszánt lelkesedéssel, Henry Fox Talbottól (1800–1877) JoAnn Verburgig (1950–), dokumentarista klasszikusoktól konceptualista önarcképekig több száz felvételt adva kollekciójához. A halála után a MoMA-nak adományozott gyűjtemény több mint 50 képét először New Yorkban 2026. február 16-ig tekintheti meg a nagyközönség.

26 • 01 • 20 Sas Liza

Egy ikonikus fotó, amelynek története évtizedekkel később darabjaira hullott

Kevés fénykép határozta meg annyira a 20. század kollektív emlékezetét, mint az az 1972. június 8-án készült felvétel, amelyen egy meztelen, kilencéves vietnami kislány, Phan Thi Kim Phuc fut sikoltozva egy napalmtámadás után. A kép – hivatalos címén The Terror of War – fél évszázadon át Nick Ut, az Associated Press fotóriporterének neve alatt szerepelt, Pulitzer-díjat nyert, tankönyvekbe került és a háborús fotográfia egyik alappillérévé vált. 2025-ben azonban mindez megingott.

26 • 01 • 19 Szabó Benedek

Szépség és brutalitás – Lee Miller életműve a Tate Britain kiállításán

Lee Miller amerikai művész és haditudósító felvételei gyakran egyszerre kíméletlenek és szürreálisak. A 20. század egyik legmeghatározóbb pályája során a szépség és a brutalitás fogalmaival egyaránt dolgozott, alkotói korszakai külön-külön is nagy figyelmet és elismerést kaptak. A Tate Britain nagyszabású kiállítása most ennek az egyedülálló életműnek állít emléket. A retrospektív tárlat bemutatja fotográfiai pályájának teljes ívét, amely a divat világától a második háború alatt készített megdöbbentő felvételekig terjed. A kiállítás február 15-ig várja látogatóit Londonban.

26 • 01 • 17 Sas Liza

A búzamezőtől Szaúd-Arábiáig – Ritka közelségből mutatja meg Agnes Denest Ethan Hawke új dokumentumfilmje

Dokumentumfilm készül a magyar származású Agnes Denesről: a filmet Alexandra Shiva rendezi, executive producerként Ethan Hawke vesz részt a projektben. Az 1931-ben Budapesten született művész – akinek munkáit nemrég a Szépművészeti Múzeumban láthattuk – több mint hat évtizede él és alkot New Yorkban, ahol munkásságát a konceptuális gondolkodás, a tudomány és a filozófia határterületei, valamint a környezeti kérdések korai és következetes vizsgálata határozza meg.

Tovább
26 • 01 • 14 Baki László

Danny Lyon és a texasi börtönök valósága – The Texas Prison Photographs

A Howard Greenberg Galleryben 2026. január 31-ig látogatható Danny Lyon The Texas Prison Photographs című kiállítása, amely a dokumentarista fotográfia egyik meghatározó sorozatát helyezi új kontextusba. A tárlat – ahol először kerülnek nyilvánosság elé Danny Lyon eddig publikálatlan képei a Goree Unitből, Texas női fegyintézetéből – online is megtekinthető.

26 • 01 • 10 Szentirmay Réka

Az élet szemtanúja — Co Rentmeester életmű-kiállítása a FOAM-ban

A holland Co Rentmeester (1936) karrierjének első csúcspontját evezős olimpiai sportolóként érte el. Később a háborús tudósítástól a sportfotózásig a médium szinte összes műfajában helytállt, ikonikus képeivel számos díjat begyűjtött. A művész első nagyszabású, Witnessing Life című életmű-kiállítása  2026. február 11-ig tekinthető meg az amszterdami FOAM-ban.

26 • 01 • 04 Punkt

TOP10 – Ezek voltak a Punkt legnépszerűbb cikkei 2025-ben

2025-ben közel 285 ezren olvasták a Punkt.hu online fotográfiai magazint, amely tavaly ünnepelte fennállásának hatodik évfordulóját. A naponta frissülő tartalmak nemcsak széles közönséget értek el, hanem tovább erősítették a Punkt szerepét a hazai fotográfiai élet egyik meghatározó szakmai fórumaként.

26 • 01 • 02 Punkt

TOP10 – Ezek voltak 2025 legfontosabb hazai fotókiállításai

A hagyományteremtő, 2020-ban elindított szavazás után idén is arra voltunk kíváncsiak, hogy a fotográfiához köthető szakemberek véleménye alapján melyek voltak 2025 legfontosabb hazai fotókiállításai. A lista élén ezúttal is olyan tárlatok végeztek, amelyek nemcsak szakmai minőségükkel, hanem újdonságértékükkel és nemzetközi kontextusukkal is kiemelkedtek a hazai kínálatból.

25 • 12 • 31 Baki László

Alex Webb készítette a Lavazza 2026-os naptárjának képeit

Alex Webb készítette a Lavazza 2026-os naptárját, amelyhez az olasz élet mindennapi jeleneteiből merített inspirációt. A Magnum Photos tagjaként ismert fotográfus karakteres színvilága és energikus képi nyelve új fejezetet nyit a több mint harmincéves múltra visszatekintő,  Lavazza-naptársorozat történetében.