Hírek

Béke a háború után – Marc Riboud kiállításának képei online is megtekinthetők

Az angliai Atlas Gallery kiállítása a francia származású Magnum-fotográfus, Marc Riboud életművét mutatja be. A Peace in the Making címet viselő tárlat Riboud ikonikus felvételeiből mutat be válogatást, amelyek a béke lényegét ragadják meg, miközben a második világháború és a vietnámi háború után következő évtizedek történelmi kontextusára is reflektálnak. A háború utáni újjáépülés és a mindennapi emberek élete markánsan megjelenik a művész alkotásain, amelyek a ma emberének is sokat megmutathatnak az akkori viszonyokról.

Tovább

Rekordáron árverezték el Frida Kahlo festményét, amelyet egy magyar származású fotográfusnak készített

Nemrég egy különleges Frida Kahlo-festmény bukkant fel egy aukciós ház árverésén. Az álom (Az ágy) című festményt a művésznő Nickolas Muray – eredeti nevén Muray Miklós – számára készítette. A magyar származású amerikai fényképész és olimpiai kardvívó, aki csaknem egy évtizedig állt intim kapcsolatban a művésznővel, sosem kaphatta meg a művet, mert éppen akkor kezdett mással új életet, amikor a festmény elkészült. A különös életű kép most a Sotheby’s aukcióján kelt el, 54 millió dolláros áron. Ekkora összeget korábban még sosem fizettek árverésen női alkotó munkájáért.

Hétköznapi líra, avagy a valóság finom rétegei Saul Leiter padovai kiállításán

A padovai Centro Culturale San Gaetano kiállítása Saul Leiter életművét a mindennapok finom, lírai megfigyelésén keresztül mutatja be. A gazdag válogatás fotográfiákból, festményekből és archív anyagokból rajzolja ki azt az érzékeny, rétegzett vizuális világot, amelyben a hétköznapi pillanatok csendes intenzitással válnak költészetté. A tárlat 2026. január 25-ig várja látogatóit. 

New Photography 2025: a kortárs fotográfiáé a főszerep a MoMa-ban

Az amerikai Modern Művészetek Múzeumának eseménye – amely a New Photography 2025: a hovatartozás vonalai címet viseli – a kiállítóhely évente megrendezett New Photography sorozatának 40. tárlata. A friss fotográfiai munkákat bemutató kiállítássorozatot minden évben nagy figyelem övezi, a 40. évforduló pedig még különlegesebb eseményt jelent: 13 nemzetközi művészt és kollektívát vonultat fel, akik négy, különböző kontinenseken fekvő városból érkeztek és munkáikkal a kortárs fotográfia új irányait tárják fel. A kiállítás január 17-ig várja látogatóit New Yorkban.

Meghívást kaptál! – Az intimitás és a történelmi léptékű pillanatok találkozása Juergen Teller athéni kiállításán

Október 19-én nyílt meg az Onassis Foundation új kiállítóterében, az Onassis Readyben Juergen Teller eddigi legnagyobb görögországi egyéni tárlata, a you are invited. A kiállítás a német fotográfus pályájának bemutatása, ugyanakkor egy új kulturális tér avatása is volt Athénban. A közel négyezer négyzetméteres, korábban műanyaggyárként működő épület kísérleti, határokat feszegető művészeti projekteknek ad otthont.

Diane Arbus retrospektív kiállítása kétszer annyi képpel tért vissza Berlinbe

Diane Arbus 1971-es halála után Neil Selkirk – egyik korábbi tanítványa és az egyetlen személy, aki jogosult volt az eredeti negatívokról nagyítani – nyomatokat készített a művész hagyatéka számára. Az októberben nyílt berlini Gropius Bauban a Diane Arbus: Konstellationen című kiállítás Selkirk összesen 454 nyomatát mutatja be, ezzel a korán elhunyt mesterének eddigi legnagyobb és legteljesebb bemutatóját hozva létre.

A világ újrateremtése – Csáder Judit retrospektív kiállítása a Magyar Fotográfiai Múzeumban

A Magyar Fotográfiai Múzeum Csáder Judit / Judita Csáderová – Pillangó szemmel című kiállítása a szlovák–magyar fotóművészet egyik különleges, eddig kevéssé feltárt életművét mutatja be. A retrospektív tárlat Csáder Judit konceptuális és meditatív fotográfiai gondolkodását állítja középpontba, amely a dokumentarista hagyományon túl, a látás, a test és a jelenlét kérdéseit vizsgálja. A kiállítás 2026. január 17-ig látogatható.

A hiány topográfiája. A gyermekszobák mint a kollektív trauma csendes, vizuális és narratív hordozói

Az Üres szobák (All the Empty Rooms), Joshua Seftel 2025-ös rövid dokumentumfilmje harminchárom percen át igyekszik megragadni azt a társadalmi valóságot, amelyet düh, fájdalom és tehetetlenség hat át. A film Steve Hartman televíziós újságíró és Lou Bopp fotográfus amerikai útját követi – ezt a vállalkozás azonban jóval több egyszerű terepmunkánál: sajátos, modern kori zarándoklat. A két alkotó iskolai lövöldözések áldozatainak érintetlenül hagyott gyerekszobáit dokumentálta, és ezzel nemcsak a személyes gyász legintimebb tereibe nyertek betekintést, hanem a hiánnyal átitatott mindennapokba is, amelyek ezeket a tragédiákat követik.

Tovább

Lee Friedlander és az amerikai karácsony képi mítosza

Földünk nagy részén közel ugyanaz a zenei háttér és látványvilág kíséri a decemberi heteket. Csengettyűszó, simulékony swingdallamok, hóesést ígérő refrének. A karácsony bizonyos hangjai, jól körülhatárolható képi világa és tárgykultúrájának egy része az amerikai konzumkultúrából szivárgott szerteszét, s mára globális díszlet lett. Ebben a kontextusban különösen elgondolkodtató az idén 91 éves Lee Friedlander legújabb albuma, az Eakins Press Foundation kiadásában megjelent Christmas, amely kevésbé a karácsony varázsát, inkább a vizuális toposzait vizsgálja.

Kihirdették a világ legrégebbi fotópályázatának idei nyerteseit

2025. november 19-én Bristolban bejelentették a világ legrégebbi fotográfiai elismerésének idei díjazottjait: a Royal Photographic Society (RPS) 2025-ös Centenary Medalját Susan Derges brit művész nyerte, aki a természetet használja fényképészeti eszközként. A 147 éve alapított díj ma is a fotográfia legszélesebb területeit öleli fel, az alkotói teljesítménytől a tudományos innovációig.

Elhunyt Martin Parr (1952–2025)

A Magnum Photos számolt be Martin Parr haláláról, aki tegnap, bristoli otthonában hunyt el. A brit dokumentarista fotográfia egyik legmeghatározóbb alakja évtizedeken át formálta a kortárs vizuális gondolkodást, sajátos, ironikus látásmódjával pedig kitörölhetetlen nyomot hagyott a fotótörténetben. Parr életműve a korai fekete-fehér, líraian visszafogott dokumentációtól a színes munkák merész túlzásáig rajzolható meg. Visszatérő motívumai – a humor, az irónia és a társadalmi kritika – következetesen végigkísérték pályáját.

Olasz fotográfus nyerte el a világ legjövedelmezőbb fotópályázatának fődíját

A világ legnagyobb összdíjazású fotópályázatán, a HIPA (Hamdan bin Mohammed bin Rashid Al Maktoum International Photography Award) 2025-ös, Power témájú kiírásán Gianluca Gianferrari olasz fotográfus nyerte el a 200,000 dolláros Grand Prize-díjat. A díjátadót november 11-én tartották a dubaji Museum of the Future épületében.

Ellopott negatívok? – Árverésen kerültek elő Marilyn Monroe elveszettnek hitt utolsó fotói

Bert Stern sok híres fotóját ismerjük, de talán mind közül a legismertebb a Marilyn Monroe-t ábrázoló sorozata, amelyet a Vogue magazin felkérésére 1962-ben, három héttel Monroe halála előtt készített. A sors azonban úgy hozta, hogy amit a Vogue egy nyolcoldalas tisztelgésnek szánt, az végül az ünnepelt filmsztár nekrológja lett. A Heritage Auctions december 8-i árverésén több, Monroe-t ábrázoló kép kerülne kalapács alá az ekkor készült sorozatból, ám a fotográfus özvegye, Shannah Laumeister Stern szerint az anyag valójában „ellopott örökség”, amelyet vissza kellene szolgáltatni, ezért pert indított.

A háború és a szerelem metszéspontján – Megrázó portréfilm mutatja be Lynsey Addario háborús fotóriporter munkásságát

A Love+War című, 2025 őszén bemutatott dokumentumfilm a világ egyik legismertebb aktív háborús fotóriporterének, a Pulitzer-díjas Lynsey Addariónak a munkásságát mutatja be, különös hangsúlyt fektetve az anyaság, a családi élet és a folyamatos frontvonalbeli jelenlét között feszülő ellentétekre. A másfél órás filmet rendezőként az Oscar-díjas alkotópáros, Jimmy Chin és Elizabeth Chai Vasarhelyi jegyzi; Magyarországon pedig a Disney+ felületén, valamint a National Geographic Channel kínálatában tekinthető meg.