Címke: galéria

A valóság új körvonalai – 12 fotográfus, köztük egy magyar alkotó képviseli Európát Japánban

A SEEEU – European Photography Month in Tokyo Japán első olyan fotófesztiválja, amely kifejezetten az európai kortárs fotográfiát mutatja be. A 2025. november 23-án véget erő rendezvény tizenkét tokiói helyszínen — galériákban, köztereken és kávézókban — látható, és több mint 250 alkotást vonultat fel tizennégy fotográfustól, tizenkét különböző országból. A Reframing Realities – A valóság új körvonalai című programsorozat a kortárs Európa társadalmi, környezeti és kulturális átalakulásaira reflektál, és arra keresi a választ, hogyan formálja át érzékelésünket és identitásunkat a digitális korszak vizuális kultúrája.

Tovább

A fotográfia határai Pozsonyban – válogatás a 35. Month of Photography programsorozat kiállításainak képeiből

Novemberben ismét a fotográfiáé a főszerep Pozsonyban. A 35. Month of Photography fesztivál – amelyet 2025. november 1. és 30. között rendeznek meg – idén a mesterséges intelligencia, a szöveg és a kép viszonya, valamint az ausztrál fotóművészet köré szerveződik. A rendezvény központi kiállítása, The Eyes That Were a Century (Évszázados szemek) a médium százéves történetét mutatja be több mint hatvan világhírű alkotó művével. A fesztivál hagyományosan kísérőprogramokkal – fotófilmekkel, könyvbemutatókkal és szakmai beszélgetésekkel – egészül ki.

Ezek a képek a városi fotográfia egyik legfontosabb versenyének legjobbjai – Urban Photo Awards 2025

A városi fotográfia ünnepe minden évben Triesztben zajlik, ahol idén is átadták az URBAN Photo Awards díjait. A 16. alkalommal megrendezett versenyre – amelyet a Trieste Photo Days fesztivál keretében tartottak október 25-én – több mint 10 685 egyedi kép, 643 fotósorozat és 90 fotókönyv érkezett be, több mint 5000 fotográfustól a világ minden tájáról. A díj célja, hogy bemutassa, hogyan alakítja a kortárs fotográfia eszközeivel a városi életet, az ember és környezete kapcsolatát, valamint a modern metropoliszok vizuális arculatát.

„Átalakítottam magam azzá, amivé válni szerettem volna” – Samuel Fosso képei New Yorkban

Aki ismeri és szereti Cindy Sherman vagy Robert Mapplethorpe munkásságát, annak a New York-i Yossi Milo Galleryben bemutatott Samuel Fosso-kiállítás maga az igazi kánaán. A Kamerunban született nigériai fotográfus élete nagy részében a Közép-afrikai Köztársaságban dolgozott, húsz év elteltével azonban újra szemügyre vehetjük önarcképeit egy olyan egyéni kiállításon, ahol a személy narratívája találkozik az elnyomott, gyarmatosított népek mítoszával.

Kihirdették a Deutsche Börse Photography Foundation Prize 2026 döntőseit

A 2026-os Deutsche Börse Photography Foundation Prize négy döntőse a fotográfia társadalmi, politikai és érzelmi dimenzióit kutatja: Jane Evelyn Atwood, Weronika Gęsicka, Amak Mahmoodian és Rene Matić munkáin a valóság, az identitás és az emlékezet határai kerülnek középpontba. A rangos elismerést, amelyet 1996 óta ítélnek oda, minden évben olyan alkotók kapják, akik kiemelkedő módon járultak hozzá a fotográfia megújításához –könyv vagy kiállítás formájában.

Long Time No See – középpontban a kortárs dokumentumfotográfia

A FOTODOKS az egyik kiemelt német dokumentumfotó-fesztivál, amelynek központi eseménye idén a Long Time No See című nagyszabású kiállítás. A tárlaton tíz nemzetközi kortárs művész – köztük Sander Coers, Arash Fayez és Edgar Martins – munkái szerepelnek majd. A tény és fikció, a megfigyelés és a megrendezés látszólag ellentétes fogalmak, ám éppen emiatt különlegesek azok a művészi folyamatok, amelyek képesek ezeket közös nevezőre hozni. A németországi kiállítás a fesztivál részeként november 2-ig lesz látható a müncheni Architekturgalerie-ben.

Belgiumban állítják ki William Klein eddig sosem látott fényképeit

Antwerpenben William Klein, a 20. század egyik legnagyobb hatású fotográfusának alkotásaiból rendeztek kiállítást. Két művészeti galéria, a Gallery Fifty One és a Gallery Fifty One Too rendezik meg az első belga posztumusz kiállítást. A kettős tárlat különlegessége, hogy a legendás alkotó halála után először mutatnak be Belgiumban eddig ismeretlen sorozatokat és ikonikus nagyításokat, archív dokumentumok és plakátok kíséretében. A nagyszabású kiállítások a két testvérgalériában október 31-ig várják a látogatókat.

A természeti értékek a középpontban: A FLOW rendezvénysorozat premierje Franciaországban

A FLOW sorozat Franciaország egyik legújabb kulturális eseménye, amely első rendezvényének Okcitánia régió ad otthont. A programot a The Eyes Publishing valósítja meg, egy független művészeti könyvkiadó, amely a kortárs fotográfia és a vizuális gondolkodás területein tevékenykedik. A „törékenység: érték” kifejezés köré szervezett esemény bolygónk ökoszisztémájának sérülékenységére, azon belül pedig a vízi élővilág helyzetére szeretné felhívni a figyelmet. Az esemény keretében megvalósuló kiállításokon francia és nemzetközi művészek szemén keresztül fedezhetik fel a látogatók az élővilág szépségeit, a helyek emlékezetét, vagy éppen a száműzetéshez és migrációhoz kapcsolódó kérdéseket. A FLOW első rendezvénye október 30-ig várja látogatóit Dél-Franciaországban.

Csendből épülő történetek és univerzális érzelmek – Jelen Ádám kiállítása Ljubljanában

A PaperLab Galériában 2024-ben bemutatott A képeim beszélnek, mert én nem tudok (My Pictures Speak, Because I Can’t) című sorozat kibővített változata 2025. október 30-ig látható a Ljubljanai Liszt Intézetben, a Ljubljana Fashion Week programjának részeként. A mostani kiállításon a sorozat új dimenziókat kapott: a nagy, kétméteres printek nemcsak vizuálisan, hanem érzelmileg is közelebb hozzák a fotográfus személyes történetét.

Tovább

Egy elvesző bolygó emlékalbuma – Nick Brandt különleges fényképei először láthatók Brüsszelben

Belgiumban első alkalommal látható Nick Brandt nagyhatású sorozata, a The Day May Break. A Hangar Art Center most a sorozat első három fejezetét, valamint a negyedikből egy előzetest mutatja be. A kiállításon látható különleges felvételek mindegyike fényképezőgépen belüli egyesítéssel készült, így alkotva a művész alkotásaira jellemző hatást. Az embereket és állatokat egyazon képi térben ábrázoló fotográfus ezzel arra szeretne figyelmet irányítani, hogy az ökológiai veszélyek korában különösen fontos még jobban odafigyelni az élővilágra, amely sokban tőlünk is függ. A kiállítás 2025. december 21-éig várja látogatóit Brüsszelben.

Identitást formáló terek – Válogatás az olasz Fotografia Calabria Festival képeiből

2025 augusztus elejétől a San Lucido apró városa a fotóművészet kivételes színpadává alakult át. A Fotografia Calabria fesztivál immáron negyedszer, az eddigi évekhez hasonlóan olyan ambiciózus nemzetközi programmal jelentkezett, amely a művészi fotográfia nyelveit és vízióit ünnepli Olaszországban. A fesztivál nem csupán kiállítói helyszínként, hanem a kortárs fotográfiáról folytatott párbeszéd, oktatás és eszmecsere platformjaként is szolgál.

Magyar díjazottak az Analog Sparks 2025 nemzetközi fotópályázatán

Az immár harmadik alkalommal megrendezett Analog Sparks Nemzetközi Analóg Fotópályázat minden eddiginél nagyobb érdeklődést váltott ki: 61 országból több mint 1800 pályamű érkezett. A kezdeményezés ötletgazdája Kóti Réka fotográfus, a megvalósításban pedig Hossein Farmani, a Lucie Foundation és a House of Lucie alapítója működött közre.

George Hoyningen-Huene: A klasszikus szépség és modernitás mestere a római Palazzo Braschiban

A római Palazzo Braschi kiállítása, a George Hoyningen-Huene. Art. Fashion. Cinema (George Hoyningen-Huene. Művészet. Divat. Mozi) a 20. század egyik legnagyobb hatású divatfotográfusának életművét mutatja be. Hoyningen-Huene képein a klasszikus művészet örök értékei, a párizsi avantgárd vibráló világa és a hollywoodi álomgyár csillogása találkoznak. Az október 19-ig látogatható kiállítás több mint 100 ikonikus felvételt vonultat fel tíz tematikus szekcióban, és bepillantást enged egy eltűnt világba, ahol az orosz arisztokrácia, a francia avantgárd és az amerikai filmipar találkozott.

Egy érzést kergetek – Jitka Hanzlová kiállítása az Albertinában

Identitás és a környezet viszonya a fő témája Jitka Hanzlová 1958-ban született csehszlovák fotográfusnak. Miután korán elkerült otthonról, a német Essen városa felé vezetett az útja, ahol fotográfiát tanult. A kikényszerített emigráció azonban nemcsak kezdeti munkásságát, hanem egész pályafutását is erősen befolyásolta. A mára nagy presztízsű, nemzetközileg is elismert kortárs fotográfus tíz legfontosabb projektjéből válogatott a bécsi Albertina Museum.