Címke: kiállításajánló

„A fotográfia képes megörökíteni az intimitást és sebezhetőséget” – Interjú Eleonora Agostinivel

Eleonora Agostini olasz fotográfus A Study on Waitressing című sorozatában a munka, illetve a magánélet összefonódását vizsgálja édesanyja alakján keresztül, aki pincérnőként dolgozik a család éttermében. Az anya-lánya kapcsolatból és párbeszédből kibontakozó tanulmány a gondoskodás gesztusait, a női identitás rétegeit, a munka repetitív természetét és a vendéglátás színpadiasságát tárja fel. A Mai Manó Ház PaperLab Galériájában látható kiállítás a sorozat eddig nem publikált képeit mutatja be. A családi háttér szerepéről, az alkotás folyamatáról, a nemi szerepekről, a performativitásról és a 2022-ben a Witty Books kiadásában megjelent fotókönyvről beszélgettünk.

Tovább

Vivian Maier kevésbé ismert képei Münchenben láthatók

Az Ira Stehmann Fine Art galéria (München) különleges tárlaton mutatja be a 20. századi fotográfia egyik legrejtélyesebb alakjának, Vivian Maiernak (1926–2009) a munkásságát. A Myth in the Shadows – The Eye of Vivian című kiállítás nemcsak a fotográfus ikonikus fekete-fehér képeit vonultatja fel, hanem a kevésbé ismert színes felvételeiből is válogat. A tárlat 2026. január 15-ig látogatható.

„A fotográfia a legkönnyebb művészet, és talán ezért a legnehezebb is” – Lisette Model képei októbertől Bécsben láthatók

Az osztrák fotográfus, Lisette Model életművéből nyílik retrospektív kiállítás a bécsi Albertina Museumban. Az intézmény kiterjedt műgyűjteménnyel rendelkezik, a festmények, szobrok és grafikák mellett számos fotográfia is a múzeum birtokában van. A tárlat október végén nyitja meg kapuit, és 2026. február 22-ig várja látogatóit Ausztria fővárosában.

A háború női szemmel: Marie-Laure de Decker fotói a MEP-ben

Marie-Laure de Decker teljes munkásságát bemutató kiállítás látható a párizsi MEP-ben, mely az első retrospektív tárlat a művész 2023-ban bekövetkezett halála óta. 1996-os fennállásától kezdve a Maison Européenne de la Photographie továbbra is az első számú francia intézmény, amely teljes körűen a fotográfiának szenteli magát, így most is mindent megtettek, hogy méltóképp tiszteleghessenek a 20. század egy megkerülhetetlen fotóriporter emléke előtt, aki végtelen empátiával örökítette meg a vietnámi háború, a gyarmatellenes csádi harcok vagy dél-afrikai szegregáció elleni küzdelem mögött álló emberi méltóságot.

„A fotográfia arról szól, hogy tökéletesen jelen legyünk a pillanatban” – Hat évtizednyi Amerika Joel Meyerowitz fényképein

A Brescia Photo Festival egy átfogó retrospektív kiállítást szentelt a kortárs fotográfia egyik kiemelkedő alakjának, Joel Meyerowitznak. A kiállítás a New York-i Joel Meyerowitz Photography Archive-val együttműködésben született meg, a tárlat több mint 90 alkotáson keresztül mutatja be az amerikai fotográfus pályafutását az 1960-as évektől egészen napjainkig. Ez az első átfogó életmű-kiállítás, amely a teljesség igényével mutatja be a művész munkáit. A tárlat 2025. augusztus 24-ig tekinthető meg a brescai Santa Giulia Múzeumban.

A testábrázolás mestere – Online kiállításon láthatók a fotótörténet egyik leghíresebb sorozatának képei

A 20. századi brit fotóművészet egyik legjelentősebb alakja, Bill Brandt több évtizedes pályafutása során fotóriporteri indíttatásból indulva jutott el a modernista aktfotózás szürreális világáig. Az 1961-ben megjelent Perspective of Nudes című albuma életművének kiemelkedő pontja. Az Atlas Gallery 2025. szeptember 13-ig látogatható – és online is látható – kiállítása ennek az ikonikus sorozatnak állított emléket.

Az építészet nyelve – Az ember és az épített környezet kapcsolata a Modern Műtárban

A balatonfüredi Modern Műtárban 2025. október 31-ig látható Az építészet nyelve című kiállítás, amely az ember és az épített környezet kapcsolatát vizsgálja a fotográfia médiumán keresztül. A Szöllősi-Nagy – Nemes-gyűjtemény válogatására épülő tárlat középpontjában Lucien Hervé életműve áll, munkáit pedig kortárs és klasszikus alkotók – többek között Lugosi Lugo László, Maurer Dóra és Hupján Attila – képei egészítik ki vizuális párbeszédben.

„A filmjeimnek csak egy képkockája van” – Jeff Wall a portugál MAAT-ben

Jeff Wall konceptuális fotográfiái, mint filmből kiragadott jelenetek, mágikus realizmusuknál fogva kerítenek hatalmukba. A kanadai művész munkássága nagyban hozzájárult, hogy a fénykép kortárs képzőművészeti, valamint a fine art magaslataiba emelkedhessen. Time Stands Still című, áprilisban nyílt kiállítása a portugál MAAT-ben a múló jelen és az örök nosztalgia érzésein keresztül vezet be munkásságának esszenciájába.

Ikonikus képek és eddig ismeretlen alkotások – Tono Stano kiállítása Prágában látható

Tono Stano életműve kerül középpontba a Prague City Gallery kiállításán. A fotográfus munkáiból összeállított retrospektív válogatás átfogó igénnyel vonultat fel alkotásokat. A tárlaton helyet kapnak Tono Stano középiskolás éveiből származó alkotásai, ikonikussá vált felvételei, illetve legfrissebb munkái is. A kurátorok a kiállítást azzal a céllal hozták létre, hogy a művész ismert alkotásai mellett bemutassák azokat a fotográfiáit is, amelyek korábban még nem szerepeltek kiállításokon. A tárlat augusztus 24-ig várja látogatóit a cseh fővárosban.

Tovább

Engedetlen képek – Helyszíni beszámoló a 2025-ös Arles-i Fotófesztiválról

Az 56. Arles-i Fotófesztivál programja a világban uralkodó narratívák megkérdőjelezése. A kiállítások arra törekednek, hogy bemutassák, miként képes a kép felülírni a történelmi igazságokat és új utakat nyitni az identitás, az emlékezet és a közösség újragondolására. Az idei tematika az „Engedetlen képek” címet viseli, amely a fotográfia társadalmi átalakító erejét hangsúlyozza, felvillantva a kultúrák, a nemek és a származások sokszínűségét.

Egy elfeledett szerelem képes története bukkant fel egy bolhapiacon

Paul & Sylvie – A Belgian Love Story (1930s–1960s) címmel nyílt egy megrendítően intim fotókiállítás a brüsszeli L’Enfant Sauvage galériában, amely 2025. augusztus 24-ig látogatható. A tárlat egy bolhapiacon talált hét fotóalbum anyagából válogat, és egy belga pár, Paul és Sylvie évtizedeken átívelő történetét meséli el.

„A napos oldal fényképésze” – Szipál Martin képei a MODEM-ben

Szipál Márton – MARTIN címmel nyílt kiállítás a debreceni MODEM 3. emeleti kiállítóterében, amely 2025. október 5-ig látogatható. A tárlat a 101 éve született világhírű fotográfus életművét és személyiségének lenyomatát állítja fókuszba: különleges tárgyai, ikonikus portréi és újraépített műterme révén a látogatók egy letűnt, mégis élő világba léphetnek be, abba a térbe, ahol „a jó portré 30 százalékban technika, 70 százalékban kommunikáció”.

A gyöngyök nélküli Coco Chanel – Rogi André, a szenvedélyes fotográfus

A Mai Manó Ház átfogó kiállítása hazánkban elsőként mutatja be teljes mélységében Rogi André különleges életművét – egy nőét, aki festőként indult, majd a fotográfia eszközeivel lett a 20. századi párizsi művészvilág hiteles krónikása. Nem csupán a francia kultúra részévé vált, hanem az európai modernizmus egyik rejtett kincsét is képviseli: autonóm, érzékeny, korszerű és nemzetközi alkotó.

A fotográfia, ami mozgásba lendült – Muybridge és a mozgókép illúziójának kezdetei

A holland származású angol fotográfus, Eadweard Muybridge (1830–1904) az első mozgóképes technika kifejlesztőjeként került be a történelemkönyvekbe. Karrierje azonban jóval messzebbről indult, mert bár a korai fényalapú képrögzítési eljárásokkal már hamar megismerkedett, amelyek segítségével természetes tájakat és városokat fényképezett, nevezetes munkáit azonban csak később készítette el. A Spanyolországban található University Museum of Navarra új kiállításában elsősorban ezekre a későbbi, mozgásszekvenciákat ábrázoló alkotásaira koncentrál. A különleges tárlat augusztus 24-ig várja látogatóit Pamplonában.

Magyar fotográfus sokkoló képe is szerepel a Howard Greenberg Gallery online is látható kiállításán

A fotótörténet legismertebb nevei között egy magyar fotográfus különös, enigmatikus képe is helyet kapott a világ egyik legrangosabb galériájában. A Howard Greenberg Gallery Sign of the Times (A kor jele) című tárlata azt vizsgálja, hogyan válnak a fényképek egy korszak lenyomatává – és hogyan nyer új értelmet egy évtizedekkel ezelőtt készült magyar trükkfotó a mai vizuális kultúrában.