Címke: kiállításajánló

25 • 06 • 30 Szabó Benedek

Az utcai fényképezés ikonja – Elliott Erwitt retrospektív kiállítása a Fotografiskában

Az észt Fotografiska egy különleges retrospektív kiállítással tiszteleg a legendás fotográfus, Elliott Erwitt munkássága előtt: a Through the Playful Eyes of Elliott Erwitt című tárlat mintegy száz fényképen keresztül mutatja be az utcai fényképezés egyik legkiemelkedőbb alakjának életművét. A felvételek azt bizonyítják, hogy a hétköznapi életben nem kevés kaland, játékosság és szenvedély bujkál, amelyekre érdemes figyelmet fordítani. A kiállítás megnyitóján levetítették Douglas Sloan rövid dokumentumfilmjét is, amelyet Erwittről készített.

Tovább
25 • 06 • 28 Szabó Liliom

A fotográfia hajnala – Amerika legelső fényképeiből nyílt kiállítás a MET-ben

1839 sorsfordító időszak volt mind a művészetben, mind az amerikai történelemben. Ekkor mutatták be a kontinensen a dagerrotípiát a szélesebb közönségnek, ezzel pedig párhuzamosan kezdetét vette a vizuális alapú társadalom, valamint annak a nemzeti önérzetnek a kialakulása, amelyet a fénykép mint kulturális, kereskedelmi és művészeti foglalatosság fenomenális sikere vezérelt. A Metropolitan Museum of Art kiállítása ezt az izgalmas, kísérletezésekkel teli időszakot járja körül amerikai fotográfusok felvételeinek segítségével. A tárlat több mint 250 korai fényképet vonultat fel a múzeum William L. Schaeffer-gyűjteményéből.

25 • 06 • 25 Szabó Liliom

„A világ abban a pillanatban válik izgalmassá, amikor elkezdesz látni!” – Sam Wagstaff gyűjteménye

Külön kihívást jelent egy kurátornak, ha a kiállítás egyszerre több művészt fog össze, valamint, ha az alkotások mellett a műgyűjtő szellemiségét is szeretné hitelesen visszaadni. Ha az ötvenéves Sam Wagstaff nem találkozik össze 1972-ben New Yorkban az akkor mindössze huszonöt éves Robert Mapplethorpe-pal, akkor talán létre sem jött volna ez a kiállítás. Wagstaff „szeme” különleges volt, a legkülönbözőbb korszakokból és stílusokból származó műveket gyűjtötte: az erotikától a tájképeken át a portrékig. Többek közt ezt mutatja be egy dinamikus kiállítás keretein belül a párizsi székhelyű Galerie Miranda.

25 • 06 • 24 Szabó Benedek

Érzéki empátia – Larry Fink életművét mutatja be az amerikai CPW

A New York-i művészeti intézmény, a CPW új kiállítása Larry Fink egyedülálló felvételeit mutatja be. A nagyszabású tárlat az amerikai fotográfus különleges, fekete-fehér képeinek szeretne nagyobb figyelmet adni, megmutatva az életmű legikonikusabb alkotásait. A kiállítás átfogó válogatást nyújt a művész Social Graces című sorozatának képeiből, de emellett felvonultatja Fink ikonikus felvételeit, amelyeken a jazzkultúrát, illetve a polgárjogi mozgalmakat dokumentálta. A fényképeket Fink saját jegyzetei és versei egészítik ki, újabb réteget adva a felvételek mögötti gondolatvilághoz. A tárlat augusztus 31-ig várja látogatóit.

25 • 06 • 19 Punkt

Mit nézzünk a Múzeumok Éjszakáján? – A Punkt fotókiállítás ajánlója

Közeleg a múzeumlátogatók egyik legnépszerűbb eseménye, a Múzeumok Éjszakája. Egy világhírű divatfotográfus ikonikus képei, a világ leghíresebb fotográfusainak autós képei, gyurmaikonok, AI és klasszikus portrék, valamint a Lee című film vetítése Veszprémben. Ezekre a tárlatokra mindenképp érdemes szombaton időt szánni.

25 • 06 • 17 Punkt

150 művész, 450 fotó, 1 város – indul a 10. photo basel

2025. június 17. és 22. között tizedik alkalommal rendezik meg Svájc első és máig egyetlen, kizárólag fotográfiára fókuszáló kortárs művészeti vásárát. A photo basel az Art Basel szomszédságában kínál nemzetközi kitekintést, szakmai párbeszédet és több mint 150 fotográfus munkáiból válogatott válogatást.

25 • 06 • 16 Punkt

Mexikó, Chile, Kuba – Válogatás Papp Elek Latin-amerikai mozaikok című kiállításának képeiből

A Magyar Fotográfiai Múzeumban 2025. augusztus 23-ig látogatható kiállítás Papp Elek képeinek egy szűk szegmensét mutatja be: három utazást, 50 képben. A rá jellemző monokróm helyett a helyszínekhez illő erős színek használata ugyan szokatlan Papp Elek életművében, de tökéletesen a helyén van, még érzékletesebbé, hangsúlyosabbá téve a képeken látottakat, mintegy megerősítve a történeteket. Természetesen ezt is, Papp Elek egyéni látásmódján keresztül, amely ebben a sorozatban is összetéveszthetetlenül jelen van.

25 • 06 • 15 Punkt

AI-jal vagy anélkül – A portré jövője magyar fotográfusok szemével

A Kiscelli Múzeumban a Budapest FotóFesztivál keretében 2025. június 23-ig látogatható Valós és mesterséges identitások című kiállításon harminc hazai fotográfus munkái segítségével vizsgálhatjuk meg, miként változik a portré funkciója és jelentése az AI térnyerésének idején, és hogyan reagál minderre a kortárs magyar alkotói közeg.

25 • 06 • 13 Szabó Liliom

30.000 kilométer és 25.000 elkészült felvétel: Joel Meyerowitz-ot ünnepli az idei PHotoESPAÑA

Joel Meyerowitz, a színes fotográfia egyik úttörője vehette át idén a PHE Awardot a PHotoESPAÑA rendezvénysorozat keretein belül. A díjat 1998 óta minden évben egy olyan alkotónak ítélik oda, aki kulcsfontosságú szerepet tölt be a fotográfia történetének alakulásában. Korábban olyan fotográfusok részesültek ebben az elismerésben mint Nan Goldin, William Eggleston vagy Josef Koudelka.

Tovább
25 • 06 • 10 Kéri Gáspár

„Ma minden azért létezik, hogy egy fotón végezze” – Susan Sontag életművét reprezentáló kiállítás nyílt Bonnban

Március 14-én nyílt meg a bonni Bundeskunsthalléban a Susan Sontag. Sehen und gesehen werden (Látni és láthatóvá válni) című kiállítás. A teoretikus életmű sajátos retrospektívjeként is felfogható, szeptember 28-ig látogatható tárlat az amerikai írónő, kritikus és közéleti gondolkodó, Susan Sontag munkásságát és életét mutatja be, különös tekintettel a vizuális kultúrához fűződő viszonyára, valamint társadalmi és politikai szerepvállalására. Ingmar Bergmantól Andy Warholig, Eugene Atget-től Walker Evansen és Jevgenyij Haldejen át Annie Leibovitzig több mint harminc alkotó műve reprezentálja a kiállításban Sontag örökérvényű gondolatait.

25 • 06 • 09 Szabó Benedek

Egyetlen példány – Helmut Newton és kortársai polaroidképeiből nyílt kiállítás Berlinben

A Helmut Newton Alapítvány egy különleges kiállítást hívott életre, amelynek a berlini Museum für Fotografie ad otthont. A polaroid technikával készült fényképek hatalmas gyűjteményének bemutatásával a kiállítás kurátorai arra szeretnék a figyelmet ráirányítani, hogy ez a műfaj is képes arra, hogy magas művészi színvonalon kivitelezett képeket készítsenek a segítségével. A kiállítás elsősorban Helmut Newton alkotásaira koncentrál, de bemutat más olyan művészi praxisokat is, amelyekben a polaroidnak fontos szerepe volt. A tárlat augusztus 17-ig várja látogatóit a német fővárosban.

25 • 06 • 04 Baki László

Divatja múlt – Schäffer Zsuzsa divatfotói a PaperLab Galériában

A PaperLab Galériában június 29-ig látogatható Divatja múlt című kiállításon Schäffer Zsuzsa fekete-fehér divatfotóit láthatjuk, melyek 1990 és 2001 között készültek. A fotográfus szavaival élve; a kiállításon látható képek személyes portrék pályájuk kezdetén lévő fiatal nőkről, és egy kis érintés a 20. század levegőjéből, a századforduló éveiből.

25 • 06 • 04 Szabó Benedek

,,Amit nem látsz a fényképen, az legalább annyira izgalmas, mint amit látsz” – Axel Hütte kiállítása az Arp Museumban

Februárban nyílt meg Axel Hütte, német kortárs fotográfus egyéni kiállítása Németországban. A tárlat 32 fényképet vonultat fel a művész 1997 és 2024 között készült sorozataiból. A fotográfust az épített és a természetes környezet látványa egyaránt foglalkoztatja, munkái között láthatóak gleccsereket, hidakat, ködbe burkolt hegyeket, vagy kihaltnak tűnő tájakat ábrázoló alkotások is. A kiállításon az alkotó négy videómunkája is szerepel, amelyeket most először mutatnak be múzeumi környezetben. A kortárs alkotó egyéni tárlata június 15-éig várja látogatóit a németországi Rolandseckben.

25 • 06 • 03 Kéri Gáspár

Időtlen pillantás a kilencvenes évekre – Rineke Dijkstra: Beach Portraits

A kilencvenes évtizedben a holland Rineke Dijkstra néhány év leforgása alatt elkészítette ma is referenciapontnak tekinthető anyagát, a Beach Portraits sorozatot. A világ számos tengerpartján fiatalokról készült frontális portréi egyszerre hivatkoznak művészettörténeti és fotótörténeti előképekre, miközben a generációs identitások és a földrészeken átívelő szociokulturális különbségek is fókuszba kerülnek. The Ocean – a gaze: The artist Rineke Dijkstra címen a Frankfurt am Mainban működő Städel Museum kiállításának anyagában huszonhárom felvétel tekinthető meg az emblematikus tengerparti sorozatból.