Galéria

24 • 08 • 07 Szabó Benedek

,,Az európai fényképezés élménye örökre megváltoztatott” – Joel Meyerowitz malagai kiállítása

A Museo Picasso Málaga nagyszabású kiállítást rendezett a neves fotográfus, Joel Meyerowitz korai munkáiból. A tárlaton első alkalommal lesz látható az a több mint 200 fotó, amelyet a művész az 1966–1967-es európai körutazása során készített. A látogatók több olyan alkotással is találkozhatnak, amelyek eddig még nem szerepeltek kiállításon. A tárlat 2024. december 15-ig várja látogatóit a spanyolországi Malagában.

Tovább
24 • 08 • 05 Punkt

Palágyi Barbara: Nagypapa

A Hemző Károly Alapítvány 2024-ben tíz jelölt közül választotta ki azt az öt finalistát – Erdős Dénest, Mohos Zsófiát, Palágyi Barbarát és Szász-Bányász Annát – akiknek munkáiban társadalmunk fontos kérdései kerültek fókuszba. Az idei díjat Szajki Bálint nyerte el, akinek sorozatát már publikáltuk itt a Punkton, de a következő hetekben a Galéria rovatunkban bemutatjuk az idei Hemző-díj finalistáit is.

24 • 08 • 03 Baki László

A veszteség narratívája – Válogatás Annette LeMay Burke Memory Building című sorozatából

Annette LeMay Burke fotográfus különösen ismert a Memory Building című sorozatáról, amely egyedülálló módon dokumentálja az emlékek és az épített környezet közötti kapcsolatot. Ebben a sorozatban Burke olyan épületeket és helyszíneket örökít meg, amelyek különleges jelentőséggel bírnak a helyi közösségek számára. A fotográfus célja, hogy bemutassa, miként őrzik meg az emberek múltjukat és identitásukat az építészeti elemek segítségével. A sorozat képei sokszor elhagyatott, romos épületeket ábrázolnak, amelyek egykor fontos szerepet játszottak a fotográfus életében.

24 • 08 • 02 Szabó Benedek

Táj, család, történelem – Válogatás Laila Stevens: The Clayton Sisterhood Project című sorozatából

Az Amerikában élő fotográfus, Laila Stevens a fekete közösség tapasztalataival, a portrék és tájképek személyes narratívába illesztésével kísérletezik. Most kitüntetett projektjét akkor kezdte el fényképezni, amikor 2021-ben először utazott Észak-Karolinába, hogy meglátogassa tágabb családját. Ekkor szembesült a déli táj történelmi súlyával, ami családja múltjára is emlékeztette. Ez a megható élmény volt az, amit a történelmi múlt, és a közvetlen jelen kapcsolatával dolgoz fel döntőbe jutott alkotásaival.

24 • 08 • 01 Kéri Gáspár

„Szeretem azokat, akiket lefényképezek” – Bruce Gilden kiállítása a Fotografiska New Yorkban

A kortárs amerikai utcai fényképezés fenegyereke, Bruce Gilden (1946) életművének legjellemzőbb képeiből nyílt kiállítás a Fotografiska New Yorkban. A szeptember 29-ig nyitva tartó Why These? című tárlat anyagát maga a fotográfus válogatta, hogy saját szűrőjén keresztül engedjen betekintést Coney Island, Brooklyn, de New York egésze, valamint Haiti és Tokió kendőzetlenül nyers valóságába.

24 • 07 • 31 Kéri Gáspár

A kereskedelmi fotográfia első száz évét mutatja be a Metropolitan Museum of Art kiállítása

A New York-i Metropolitan Museum of Art (The Met) augusztus 4-ig nyitva tartó kiállítása azt vizsgálja, hogy a kereskedelmi fotográfia első száz éve, benne az avantgárd törekvések hogyan járultak hozzá a modernizmus vizuális nyelvezetének kialakulásához és megerősödéséhez. A The Real Thing: Unpacking Product Photography című tárlat sok más mellett August Sander, André Kertész, Margaret Bourke-White, Paul Outerbridge Jr., Edward J. Steichen, Révész Imre és Irving Penn munkáin keresztül világít rá az alkalmazott és az autonóm fotográfia között időről-időre felbukkanó szoros kapcsolódási pontokra.

24 • 07 • 29 Baki László

A természet tánca – Gert Motmans: Óceán a hullámok között

A természet tánca mélyen rezonál mindannyiunkban, mert összekapcsolja biológiai ciklusainkat és ritmusainkat a természet ütemével. A napok körforgása felgyorsul, ahogy a nagyobb, állandóan változó világra pillantunk, addig valami nálunk sokkal nagyobb dologhoz kapcsolódunk. Minden nap más, akár szánunk időt arra, hogy észrevegyük ezt a különbséget, akár nem.

24 • 07 • 27 Punkt

Mohos Zsófia: Lélekjelenlét

A Hemző Károly Alapítvány 2024-ben tíz jelölt közül választotta ki azt az öt finalistát – Erdős Dénest, Mohos Zsófiát, Palágyi Barbarát és Szász-Bányász Annát – akiknek munkáiban társadalmunk fontos kérdései kerültek fókuszba. Az idei díjat Szajki Bálint nyerte el, akinek sorozatát már publikáltuk itt a Punkton, de a következő hetekben a Galéria rovatunkban bemutatjuk az idei Hemző-díj finalistáit is.

24 • 07 • 20 Szabó Benedek

Egy indiai kisváros fotóműtermének öröksége – Válogatás Abhishek Khedekar Dapoli, Lost and Found című sorozatából

Abhishek Khedekar döntőbe jutott sorozatában egy olyan fotográfus előtt tiszteleg, akinek fényképei áthatották a mindennapi életét. Khedekar a tenger mellett nőtt fel, gyerekkorában sok időt töltött Dapoliban, amely India nyugati partvidékén fekszik. A fotográfus ekkoriban számtalan délutánt töltött azzal, hogy barátaival a várost övező hegyekben, vagy a folyóparton játszott.

Tovább
24 • 07 • 19 Kéri Gáspár

Nincs hátsó szándék – David Goldblatt fotográfiái a dél-afrikai apartheid hétköznapi valóságáról

A dél-afrikai apartheid rendszer egyik megkerülhetetlen krónikása, David Goldblatt (1930–2018) közel hét évtizedet felölelő munkásságába nyerhetünk betekintést a 27. PHotoESPAÑA programjai között. A madridi Fundación MAPFRE impozáns Sala Recoletos tereiben augusztus 25-ig látogatható No Ulterior Motive című kiállítás mintegy 150 fotográfiát mutat be. A tárlat a The Art Institute of Chicago és a Yale University Art Gallery gyűjteményeinek válogatásából valósult meg.

24 • 07 • 16 Princz Zsófia

„Szeretem, hogy a művészet nem tökéletes” – Thomas Mailaender munkáiból nyílt kiállítás a párizsi MEP-ben

A Marseille-ből származó Mailaender, aki szabad kezet kapott munkái bemutatására, vizuális felfedezőútra hívja a kiállítás látogatóit. Mailaender munkásságának egyik fontos jellemzője, hogy leleményes és képes a hétköznapi anyagok, tárgyak felhasználásával különös és kreatív kiállításokat létrehozni. A technikák széles skálájáról – többek között kerámia, fotográfia, kollázs és installáció – ismert alkotó változatos anyagokat használ.

24 • 07 • 13 Szabó Benedek

Az átalakítás aktusa – Válogatás Janna Ireland Pauline című sorozatából

A Pauline című sorozat ötlete akkor fogalmazódott meg, amikor a művész megörökölte nagyanyja több száz régi fényképét. Ezek közül néhányat egy sötétkamrában manipulált, amely során 35 mm-es nagyításokat, kontaktmásolatokat és fotogramokat kombinált és sokszorosított. Ezzel új vizuális jeleket helyezett el a képeken, amelyek így új értelmezési keretbe is kerültek. A fényképek fő témái az alkotó nagyanyjának tapasztalatai, amelyeket tinédzserként élt át az 1930-as és ’40-es évek Amerikájában.

24 • 07 • 12 Kéri Gáspár

„A szándék nem az, hogy helyreállítsuk a múltat, hanem az, hogy megértsük” – válogatás Alejandra Aragón képeiből

Alejandra Aragón (1983) a mexikói határvárosból, Ciudad Juárezből származik; abból a városból, amely a csempészetről, a véres drogháborúkról és az egymással, valamint a kormányzattal egyaránt hadakozó bűnözői csoportokról híresült el az utóbbi évtizedekben. Aragon azonban a sztereotípiákon átlépve a fotográfia, a mozgókép, a talált tárgyak és a performatív gesztusok segítségével igyekszik feldolgozni személyes élete és szülőföldje társadalmának kollektív identitását.

24 • 07 • 09 Szabó Benedek

A LensCulture kihirdette a Critics’ Choice Award idei versenyének legjobb alkotóit

A LensCulture bejelentette annak a 44 fotográfusnak a nevét, akiket idén kitüntetésben részesített. A pályázatra több ezer művészeti projektet, fényképsorozatot és egyedi képet küldtek be a világ több mint 140 országából. A Critics’ Choice Award minden évben 20 zsűritagot kér fel, hogy a beérkezett munkák közül válasszanak ki fejenként három alkotót, akiket a pályaművei alapján a legjobbnak tartanak. Az elbírálásban művészeti szakújságírók, galeristák, kurátorok, illetve különböző művészeti intézmények munkatársai vettek részt. Azok a művek, amelyeket egymástól függetlenül több zsűritag is kiválasztott, egy tízes listára kerülnek, mint a pályázat legkiemelkedőbb fotográfiái.

24 • 07 • 08 Szabó Benedek

A latin-amerikai fotográfusokat ünnepli a Bronx Documentary Center művészeti fesztiválja

A Bronx Documentary Center idén július 11-28. között rendezi meg a Latin-amerikai Fotográfiai Fesztivált (LAFF), amelyen egyaránt bemutatkoznak feltörekvő és már elismert fotográfusok is. A LAFF most ünnepli 7. évfordulóját, és öt új helyszínnel készül, az alkotók munkáit már Manhattanben, Queensben és Brooklynban is több helyen kiállítják. A bolíviai, perui, kubai, mexikói, guatemalai és brazíliai művészek sorozatai a legváltozatosabb témákba engednek betekintést, a fényképeken megjelennek a hagyományos viseletek és népszokások, az éghajlatváltozás hatásai az Amazonas vidékén, a havannai lakhatási és szociális problémák, vagy éppen a perui hiphop közösségek fejlődése.