Címke: Budapest FotóFesztivál

„Teret teremtek a figyelemnek” – beszélgetés Benedetta Ristorival a The Wall Remembers Twice című sorozatáról

A Benedetta Ristori A fal kétszer emlékezik című kiállításának kapcsán készült interjúnkban a fotográfussal a kettős emlékezet fogalmáról, a posztszovjet tér vizuális rétegzettségéről, a hétköznapi, mégis történelmileg terhelt terek jelentéséről, valamint a személyes és kollektív emlékezet fotográfiai megjeleníthetőségéről beszélgettünk. A PaperLab Galériában látható tárlat 2026. május 17-ig ingyenesen látogatható.

Tovább

Mit nézzünk áprilisban? – A Punkt fotókiállítás ajánlója

Áprilisban sem maradunk fontos és izgalmas fotókiállítások nélkül, hiszen elindult a Budapest FotóFesztivál, így számos múzeum és galéria várja új tárlatokkal és programokkal a látogatóit. Az egyéni- és csoportos kiállításokon olyan témákkal találkozhatunk, mint a fotográfia kétszázadik jubileuma, a hétköznapi valóság apró, látszólag jelentéktelen pillanatai, a kortárs fotográfia és a társművészetek határterületei, valamint Csernobil archívuma.

Válogatás a 10. Budapest Fotófesztivál kiállításainak képeiből

A fotóművészet iránt fogékonyak számára az év egyik kiemelt időszaka következik: 2026. március 27. és május 15. között jubileumi, tizedik alkalommal rendezik meg a Budapest FotóFesztivált, amely több mint hét héten át kiállításmegnyitókkal, szakmai eseményekkel és közönségprogramokkal várja az érdeklődőket a galériákban, múzeumokban és közösségi terekben.

TOP10 – Ezek voltak 2025 legfontosabb hazai fotókiállításai

A hagyományteremtő, 2020-ban elindított szavazás után idén is arra voltunk kíváncsiak, hogy a fotográfiához köthető szakemberek véleménye alapján melyek voltak 2025 legfontosabb hazai fotókiállításai. A lista élén ezúttal is olyan tárlatok végeztek, amelyek nemcsak szakmai minőségükkel, hanem újdonságértékükkel és nemzetközi kontextusukkal is kiemelkedtek a hazai kínálatból.

AI-jal vagy anélkül – A portré jövője magyar fotográfusok szemével

A Kiscelli Múzeumban a Budapest FotóFesztivál keretében 2025. június 23-ig látogatható Valós és mesterséges identitások című kiállításon harminc hazai fotográfus munkái segítségével vizsgálhatjuk meg, miként változik a portré funkciója és jelentése az AI térnyerésének idején, és hogyan reagál minderre a kortárs magyar alkotói közeg.

Lisszabon lelke fekete-fehérben – Rui Palha képei Budapesten láthatók

2025. június 7-ig a Budapest FotóFesztivál programjaként a Pikszis Galéria & Camões Intézetben látható Rui Palha A környéken… című kiállítása, mely a portugál városok utcáin készült fotóit mutatja be. Az 1953 áprilisában Portugáliában született, jelenleg Lisszabonban élő fotográfus a mindennapok szépségét, az utcák drámáját és az emberi sorsokat örökíti meg fekete-fehérben, s közben következetesen ragaszkodik saját szabadságához és humanista szemléletéhez.

Roadside Stories – Amerika emberek nélkül

A Mai Manó Házban nyílt meg az Americana című kiállítás, amely Pálfi György kortárs fotógyűjteményének egy különleges szeletét tárja a közönség elé. Az autók és a fényképezés összefonódása nemcsak az amerikai álom mitológiáját idézi meg, hanem egy egész kultúra lenyomatát is. William Eggleston színei, Robert Frank dokumentarista pillanatai, Ed Ruscha, O. Winston Link, Joel Meyerowitz, Dennis Hopper látásmódja – mind a mozgásban lévő Amerika egy-egy megállított képkockája.

Budapesti kiállítás ünnepli a 35 éves opavai Sziléziai Egyetem Kreatív Fotográfiai Intézetét

Az opavai Sziléziai Egyetem Kreatív Fotográfiai Intézete fennállásának 35. évfordulóját ünnepli. A Deák 17 Galériában megrendezett Inside című kiállítás a hallgatók újabb, intim és személyes témákra összpontosító munkáit mutatja be. A fotográfiai projektek a belső életre és a legközelebbi emberek életére, a családi kapcsolatokra, a személyes identitásra, az emberek közötti kapcsolatokra és a művészetterápia különböző formáira reflektálnak. A tárlat 2025. június 14-ig látogatható. 

Peter Lindbergh öröksége – Beszélgetés Simon Brodbeck-kel

A Budapest Fotófesztivál nyitókiállítása a legendás német divatfotográfus, Peter Lindbergh életművéből mutat be átfogó válogatást. Peter Lindbergh a divatfotózás megújítójaként olyan perspektívát teremtett, amelyben a modellek nem csupán a ruhák bemutatására szolgáltak, hanem egyedi karakterként jelentek meg, akiknek személyisége és története a képek esztétikájának meghatározó eleme lett. A fotográfus egyik fiával, a Peter Lindbergh Foundation igazgatósági tagjával, Simon Brodbeck-kel beszélgettünk a művészi életmű gondozásának kihívásairól, az alapítvány működéséről, és arról, mit tart ő a legfontosabbnak édesapja örökségével kapcsolatban.

Tovább

Mit nézzünk májusban? – A Punkt fotókiállítás ajánlója

Májusban sem maradunk fontos és izgalmas fotókiállítások nélkül, hiszen számos múzeum és galéria várja remek tárlatokkal és programokkal a látogatóit. Még tart a Budapest FotóFesztivál, indul a 10. Pécsi Fotóbiennálé, Pálfi György fotógyűjteménye és csoportos kiállítás mesterséges intelligencia által generált képekből. Ezekre a tárlatokra mindenképp érdemes ellátogatni.

Válogatás a Városi dzsungel című kiállítás képeiből

A természet és az épített környezet határán egyensúlyozó fotográfiákból nyílt kiállítás Városi dzsungel címmel a FUGA Budapesti Építészeti Központban. Az április 24. és május 18. között látható tárlat hat alkotó nézőpontján keresztül mutatja be, hogyan alakítjuk át a természetet mesterséges látvánnyá, és miként próbáljuk újraértelmezni jelenlétét az urbánus térben. A képek nemcsak esztétikai élményt nyújtanak, hanem fontos kérdéseket vetnek fel a természet megismerhetőségének és helyettesíthetőségének morális és etikai dilemmáiról is.

Paralel Magyarország – Válogatás a Streetphoto Magyarország csoportos kiállításának képeiből

A streetfotó egyik legőszintébb hazai válogatása látható április végéig a CEU Galériában, ahol a Streetphoto Magyarország fotográfusai mutatják meg, milyen arcát mutatja ma Magyarország az utcán. A Budapest FotóFesztivál felhívására érkezett pályaművek szubjektív, mégis hiteles látleletet adnak a jelenről, egyszerre líraiak, ironikusak, nyersek és emberiek. A kiállítás célja, hogy ne egy idealizált képet, hanem a hétköznapokból építkező valóságot mutassa meg, olykor szatirikusan, másszor érzékenyen, de mindig őszintén.

Leica 5×5 – Öt fotográfus, öt látásmód egy ikonikus kamerán keresztül

A Leica 100. évfordulója alkalmából a Budapest FotóFesztivál különleges kiállítással tiszteleg a legendás márka előtt. A Leica Boutique Budapest terében bemutatott tárlaton öt hazai alkotó; Dragon Tamás, Huszti István, Juhász Jácint, Sebestyén László és Varga Benedek fotói láthatók, akik mind más-más stílusban, de egyazon eszközzel örökítik meg a világot. A Leica időtálló hangulata, letisztult működése és ikonikus képi világa egyedi látásmódot támogat, legyen szó urbánus geometriáról, dokumentarizmusról vagy szubjektív, lírai képekről. A kiállítás így nemcsak egy ikonikus technikai eszközt, hanem a pillanat művészetét is ünnepli.

Válogatás a Szabad szemmel nem látható című kiállítás képeiből

A Szabad szemmel nem látható című kiállítás három vizuális művész Philippine Schaefer, Schór Ádám és Yorgos Yatromanolakis alkotásaiból válogat és arra hívja a látogatót, hogy megkérdőjelezze a valóság és érzékelés megszokott kereteit. A három különböző megközelítés, három eltérő narratíva közös keresztmetszete a látható képi világon túli észlelésről szól. A HAB-ban 2025. május 18-ig látogatható tárlat olyan műveket mutat be, amelyek túlmutatnak a hagyományos vizuális tapasztalaton, és arra ösztönöznek, hogy új nézőpontokat fedezzünk fel.

„Az idő múlásával bölcsebbé és érzelmileg ellenállóbbá válunk” – beszélgetés Aimee McCroryval

Aimee McCrory Hullámvasút: Jelenetek egy házasságból című díjnyertes sorozata az alkotó saját, több mint négy évtizedes házasságát állítja középpontba, feltárva az együtt öregedés örömeit és kihívásait. A sorozat őszinte és intim pillanatokon keresztül mutatja be a házasság dinamikáját, miközben finom humorral és méltósággal közelíti meg az öregedés témáját. A projekt a világjárvány idején kezdődött, amikor McCroryt megbénította a félelem, hogy elveszítheti férjét, Dont. E belső szorongásból született meg az a vizuális narratíva, amely az együtt töltött élet törékenységét és szépségét örökíti meg. McCrory sorozata május 18-ig tekinthető meg a PaperLab Galériában, ebből az alkalomból beszélgettünk az alkotóval.