Címke: videó

Dokumentumfilm készült a japán fotográfusról, aki szó szerint eltemette életművét

Ukai Giokuszen (1807–1887) neve kevésbé ismert, mint kortársaié, mégis a japán fotográfia úttörő alakjaként tartják számon. A szamurájcsaládból származó Ukai eredetileg művészként és antikgyűjtőként tevékenykedett, majd Jokohamában találkozott az amerikai Orrin Freemannel, akitől megtanulta a fényképezés technikáját. 1860 körül nyitotta meg az Aisendōt, Japán első hivatásos fotóstúdióját, amelynek neve azt jelenti: ’Az igaz képek csarnoka’. A műtermében főként arisztokratákat és szamurájokat örökített meg ambrotípiatechnikával.

Tovább

„Sok munkám szépsége a tökéletlenségben rejlik” – Anton Corbijn képei a stockholmi Fotografiska kiállításán

Kettős évfordulót ünnepel idén a stockholmi Fotografiska: az ötven éve pályán lévő Anton Corbijn hetvenéves lett. Bár soha nem törekedett arra, hogy saját kora egyik legnagyobb hatású alkotója legyen, a rangot már évtizedekkel ezelőtt akaratlanul kivívta, amit sok más mellett a Depeche Mode-dal és a U2-val máig tartó közös munka, Nick Cave, Johnny Cash, Tom Waits, David Bowie, Luciano Pavarotti, Clint Eastwood, Gerhard Richter és AI Weiwei emblematikus portréfotográfiái, vagy a Joy Divison, a Nirvana, a Metallica zenekarfotói legalább annyira karakteresen képviselnek, mint videóklipjei és játékfilmjei. A Corbijn, Anton című tárlat október 12-ig látogatható a svéd fővárosban.

Nunchi, ember, természet, fotográfia – Dél-koreai fotóművészet a Mai Manó Házban

A Mai Manó Házban a nunchi fogalmát hívószóként használó fotókiállítás öt dél-koreai fotográfus minitárlatából áll, ami ötféle megközelítést, ötféle tematikát és ha nem is ötféle fotóotechnikát, de többféle típusú fotózást jelent. Hogy a műveken hol és mennyire van jelen a nunchi, azt mindenki maga döntse el – vagy inkább érezze meg. Az alkotók – Moon Sang-wook, Kim Mi-kyung, Han Hee-joon Park Byung-moon és Jang Jong-woon – egy tárlatvezetésen röviden beszéltek is képeikről a kurátor, Molnár Zoltán társaságában.

A 12 éves haditudósító – Megjelent a BBC dokumentumfilmje a világ legfiatalabb fotóriporteréről

Egy új, online is megtekinthető BBC-dokumentumfilm tárja fel Lo Manh Hung történetét, aki mindössze tizenkét évesen vált hivatásos haditudósítóvá a vietnámi háború idején. A The Boy Who Shot the Vietnam War (A fiú, aki lefotózta a vietnámi háborút) című rövidfilmben testvérei most először osztják meg emlékeiket a fotográfusról, akit a világ legfiatalabb fotóriportereként tartanak számon.

Megviselt, de felbecsülhetetlen: különleges Leica kerül kalapács alá októberben

2025. október 11-én rendezik meg a hetedik Wetzlar Camera Auctiont, ahol ezúttal is a fototechnika-történet legnagyobb ritkaságai kerülnek kalapács alá. Az aukción szereplő tételek között megtalálható a világ első fém fényképezőgépe, az 1840-ben készült Voigtländer Metal Daguerreotype Camera, amely Petzvál József úttörő optikai számításain alapul, valamint a korábbi évekhez hasonlóan számos ritka Leica-modell is licitre kerül.

Valahol Koreában – Válogatás Molnár Zoltán Dél-Koreában készült képeiből

Molnár Zoltán fotográfiai felfogása – szándékait tekintve és morális alapvetéseiben – nem különbözik hajdan volt egyetemi oktatójától, s az igazán kiváló utazó fotográfusok képi minőségét mutatja fel. Hiszen nem csupán az érdekességekre figyel, hanem – a látottakat önmagán keresztül átengedve – kialakítja saját értelmezését. Számára sem csupán a helyszín földrajzi, politikai különbözősége a bemutatásra méltó.

Nunchi. A csend hatalma – Koreai fotográfusok kiállítása a Mai Manó Házban

A Mai Manó Házban október elejéig látható a Nunchi – A csend hatalma című kiállítás, amely öt koreai fotográfus munkáin keresztül mutatja be a nunchi, vagyis a figyelmes jelenlét és érzékeny megértés fogalmát. A tárlat a társadalom, a természet és az emberi létezés finom összefüggéseire irányítja a figyelmet, miközben párbeszédet teremt a keleti kultúrák és az egyetemes emberi tapasztalatok között.

Az eltűnt idő nyomában – Beszélgetés Turós Balázs fotográfussal

Turós Balázs fotográfiája egyszerre személyes és univerzális, vallomás és kutatás. Képein egyetemes kortárs érzékenység feszül. Nyolc éve formálódó sorozata mindannyiunk életének közös kérdéseiről szól: hogyan fogadjuk el a mulandóságot, létünk törékenységét. Esszenciát keres – azt az egy képet, amely borzongást kelt. Mostanra nemzetközi díjak és egy nagyszabású egyéni kiállítás jelzi – a személyes történetből nemzetközileg elismert kortárs művészet született. A dolgok természete című munkáját a Kranj Fotó Fesztivál zsűrije megosztott első helyezéssel díjazta. Kiállítása a fesztiválon augusztus 27-től szeptember 27-ig látogatható.

Naked Ambition – Dokumentumfilm tiszteleg a pin-up modellből lett fotográfus előtt

Naked Ambition (Meztelen becsvágy) címmel készült dokumentumfilm Bunny Yeagernek, az 1950-es és 1960-as évek Amerikájának legismertebb női fotográfusának életéről. A Music Box Films által forgalmazott alkotás az idén ősszel kerül a mozikba, és az első olyan részletes portré, amely Yeager karrierjének ellentmondásos, de ikonikus pillanatait dolgozza fel.

Tovább

„A fotográfia arról szól, hogy tökéletesen jelen legyünk a pillanatban” – Hat évtizednyi Amerika Joel Meyerowitz fényképein

A Brescia Photo Festival egy átfogó retrospektív kiállítást szentelt a kortárs fotográfia egyik kiemelkedő alakjának, Joel Meyerowitznak. A kiállítás a New York-i Joel Meyerowitz Photography Archive-val együttműködésben született meg, a tárlat több mint 90 alkotáson keresztül mutatja be az amerikai fotográfus pályafutását az 1960-as évektől egészen napjainkig. Ez az első átfogó életmű-kiállítás, amely a teljesség igényével mutatja be a művész munkáit. A tárlat 2025. augusztus 24-ig tekinthető meg a brescai Santa Giulia Múzeumban.

„A filmjeimnek csak egy képkockája van” – Jeff Wall a portugál MAAT-ben

Jeff Wall konceptuális fotográfiái, mint filmből kiragadott jelenetek, mágikus realizmusuknál fogva kerítenek hatalmukba. A kanadai művész munkássága nagyban hozzájárult, hogy a fénykép kortárs képzőművészeti, valamint a fine art magaslataiba emelkedhessen. Time Stands Still című, áprilisban nyílt kiállítása a portugál MAAT-ben a múló jelen és az örök nosztalgia érzésein keresztül vezet be munkásságának esszenciájába.

The Great Voyage – 19. századi vintázs fotográfiákból épít mesterséges múltat a Google AI-filmje

A Google egyik legújabb AI projektje fajsúlyos kérdéseket vet fel a digitális emlékezet, a fikció és a valóság viszonyáról. A The Great Voyage (A nagy utazás) című film talált 19. századi fotográfiák, köztük jellegzetes kabinetképek felhasználásával, a forgatókönyv megírásától a főcím és az aláfestő zene komponálásáig szinte teljes egészében mesterséges intelligencia segítségével készült. A három és fél perces alkotás egy fiktív múltba – hovatovább egy lehetséges jövőbe – vezet bennünket.

A gyöngyök nélküli Coco Chanel – Rogi André, a szenvedélyes fotográfus

A Mai Manó Ház átfogó kiállítása hazánkban elsőként mutatja be teljes mélységében Rogi André különleges életművét – egy nőét, aki festőként indult, majd a fotográfia eszközeivel lett a 20. századi párizsi művészvilág hiteles krónikása. Nem csupán a francia kultúra részévé vált, hanem az európai modernizmus egyik rejtett kincsét is képviseli: autonóm, érzékeny, korszerű és nemzetközi alkotó.

Danger Soft Mud – Egy fix pont és a jelen hiánya

Csősz művészeti gyakorlatának központi témája az idő, a létezés és a jelen fogalmának problematikája, amelyet fotográfián, videóművészeten és performatív kísérleteken keresztül vizsgál. Kutatói és művészi megközelítése szorosan kapcsolódik a természettudományos és filozófiai diskurzusokhoz; munkáiban a percepció, a folytonosság, a rögzíthetőség és a pillanat illúzióját elemzi. Danger Soft Mud című hosszútávú fotóalapú projektje a part menti táj, az emberi jelenlét nyomai és az időrétegek viszonyát tárja fel.

Fotótörténeti igazságtétel – Album jelent meg Rogi Andréról a Mai Manó Ház kiadásában

A Mai Manó Ház az elfeledett magyar származású fotográfus, Rogi André életművének szentelt kiállítással, valamint azonos című albummal ünnepli az alkotó 125. születésnapját. A Több fényt, több árnyékot nem egyszerű kísérőkiadvány, hanem gondosan szerkesztett, önálló művészeti album is, amely egy méltatlanul háttérbe szorult női alkotó személyes és szakmai újrafelfedezését szolgálja.