Ejtették a vádakat Sally Mann fotográfiái ellen

Nagy port kavart a hír, amikor év elején többen felháborodásukat fejezték ki a Fort Worth-i Modern Művészeti Múzeumban megrendezett Diaries of Home című kiállítás kapcsán. A helyi önkormányzat tisztviselői és a múzeum néhány látogatója súlyos aggályokat fogalmaztak meg Sally Mann fényképei miatt, amelyeken saját gyermekei láthatóak, több felvételen is meztelenül. A négy érintett képet akkor a texasi hatóság bűnjelként lefoglalta. A nyomozás azóta lezárult, az ügy végül fordulatot vett.

A német zsidóság élete az 1960-as években Leonard Freed fényképein

Az 1960-as évek elején Leonard Freed amerikai zsidó fotográfus több hónapot töltött Nyugat-Németországban, hogy fényképsorozatot készítsen a németországi zsidóság életéről. A művészeti projekt nem egészen 20 évvel a holokauszt után azt a célt tűzte ki, hogy figyelmet irányítson a németek között élő igen népes, a korban azonban szinte láthatatlan zsidó népesség helyzetére. Freed számos zsidó közösségben készített fényképeket, elsősorban Frankfurt és Düsseldorf környékén. A sorozat fényképei most ingyenesen megtekinthetőek a Jewish Museum Berlin-ben, de a múzeum online is hozzáférhetővé tette az alkotásokat.

„Az idő múlásával bölcsebbé és érzelmileg ellenállóbbá válunk” – beszélgetés Aimee McCroryval

Aimee McCrory Hullámvasút: Jelenetek egy házasságból című díjnyertes sorozata az alkotó saját, több mint négy évtizedes házasságát állítja középpontba, feltárva az együtt öregedés örömeit és kihívásait. A sorozat őszinte és intim pillanatokon keresztül mutatja be a házasság dinamikáját, miközben finom humorral és méltósággal közelíti meg az öregedés témáját. A projekt a világjárvány idején kezdődött, amikor McCroryt megbénította a félelem, hogy elveszítheti férjét, Dont. E belső szorongásból született meg az a vizuális narratíva, amely az együtt töltött élet törékenységét és szépségét örökíti meg. McCrory sorozata május 18-ig tekinthető meg a PaperLab Galériában, ebből az alkalomból beszélgettünk az alkotóval.

Válogatás Molnár Zoltán Azonosulási pontok című kiállításának képeiből

Az ART9 Galériában bemutatott fotográfiái – melyek 1998 és 2024 között készültek – a végtelenség kis darabkáinak vizuális feltérképezései bolygónk legkülönbözőbb helyszíneiről, az ember és a természet kapcsolatának jelentőségéről Brazíliától Kínáig, Franciaországtól Romániáig, Spanyolországtól Törökországig.

Az emberi lét kérdéseit vizsgálják a Kyotographie Nemzetközi Fotográfiai Fesztivál kiállító alkotói

A Kyotographie Nemzetközi Fotográfiai Fesztivál idei, 13. kiadása különleges alkotókkal készül. A 10 országból érkező 13 művész kiállított képei azt mutatják meg, hogy a fényképezés segítségével hogyan lehet az emberi lét lényegét megmutatni. A fesztivál idei témája a szeretet, az empátia és a kitartás, de a kiállítók munkái felvetik azokat a kérdéseket is, amelyek az emberi tapasztalatok összetettségére irányulnak. A fesztivál április 12. és május 11. között várja látogatóit Kiotóban.

„Számomra minden kép portré” – Válogatás a Peter Lindbergh kiállítás képeiből

A kiállítás több mint ötven fotográfiája között számos híres felvétel kapott helyet, köztük a fotográfus személyes kedvence az Angel Story (1993), amelyet Wim Wenders 1987-es, Berlin felett az ég című filmje ihletett, vagy Kate Moss 1994-es portréja az A Star is Born sorozatból. A ‘90-es évek manöken ikonjai mellett különleges színészportrék is láthatók: többek között Monica
Bellucciról, Nicole Kidmanről, vagy Adrien Brody-ról.

A fény ereje – Válogatás az Unio Mystica kiállítás képeiből

A fotográfusok a médium feltalálása óta kísérleteznek a fény különleges formavilágával. A valóság pontos másolata csupán az egyik dimenzió a számtalan lehetőség közül, melyet a fény lenyomata tartogat számunkra. Az unio mystica a fotográfia különböző technikáiban, akár kamerával, akár kamera nélkül alkotott képekben a fény átalakító erejének közvetlen megtapasztalásában rejlik. Az Esernyős Galériában megrendezett kiállításon a Magyar Alkotók Országos Egyesülete Fotográfia Tagozatának alkotói közül hét fotográfus munkája látható, akik különböző megközelítéssel kapcsolódnak a témához.

Hétköznapi rutinok pátoszai – Louis Faurer és Helen Levitt képei New Yorkról

A 20. század két jelentős amerikai fotográfusának életművéből válogatott kiállítás látható Louis Faurer / Helen Levitt: New York City, 1938–1988 címmel 2025. április 20-ig a New York-i Deborah Bell Photographs Galériában. A két fotográfus képei együtt formálnak meg egy közös narratívát, a századközepi New York mindennapjainak, hétköznapi rutinjának időtlenné váló lenyomatát.