Címke: dokumentumfilm

Peter Hujar egy napja – amikor a hétköznapi idő válik művészetté

Film készült Peter Hujar életéről, de nem a megszokott módon. Ira Sachs új alkotása, az Egy fotográfus egy napja nem kronologikus életrajz, nem pályakép és nem is kánonmagyarázat. Egyetlen beszélgetésre és egyetlen nap történetére épül, mégis pontos és érzékeny képet ad arról az alkotói létezésformáról, amely Peter Hujart a 20. századi New York művészeti és queer közegének meghatározó fotográfusává tette. A filmet 2025-ben mutatták be, a főszerepeket Ben Whishaw és Rebecca Hall alakítják.

Tovább

A búzamezőtől Szaúd-Arábiáig – Ritka közelségből mutatja meg Agnes Denest Ethan Hawke új dokumentumfilmje

Dokumentumfilm készül a magyar származású Agnes Denesről: a filmet Alexandra Shiva rendezi, executive producerként Ethan Hawke vesz részt a projektben. Az 1931-ben Budapesten született művész – akinek munkáit nemrég a Szépművészeti Múzeumban láthattuk – több mint hat évtizede él és alkot New Yorkban, ahol munkásságát a konceptuális gondolkodás, a tudomány és a filozófia határterületei, valamint a környezeti kérdések korai és következetes vizsgálata határozza meg.

A hiány topográfiája. A gyermekszobák mint a kollektív trauma csendes, vizuális és narratív hordozói

Az Üres szobák (All the Empty Rooms), Joshua Seftel 2025-ös rövid dokumentumfilmje harminchárom percen át igyekszik megragadni azt a társadalmi valóságot, amelyet düh, fájdalom és tehetetlenség hat át. A film Steve Hartman televíziós újságíró és Lou Bopp fotográfus amerikai útját követi – ezt a vállalkozás azonban jóval több egyszerű terepmunkánál: sajátos, modern kori zarándoklat. A két alkotó iskolai lövöldözések áldozatainak érintetlenül hagyott gyerekszobáit dokumentálta, és ezzel nemcsak a személyes gyász legintimebb tereibe nyertek betekintést, hanem a hiánnyal átitatott mindennapokba is, amelyek ezeket a tragédiákat követik.

A háború és a szerelem metszéspontján – Megrázó portréfilm mutatja be Lynsey Addario háborús fotóriporter munkásságát

A Love+War című, 2025 őszén bemutatott dokumentumfilm a világ egyik legismertebb aktív háborús fotóriporterének, a Pulitzer-díjas Lynsey Addariónak a munkásságát mutatja be, különös hangsúlyt fektetve az anyaság, a családi élet és a folyamatos frontvonalbeli jelenlét között feszülő ellentétekre. A másfél órás filmet rendezőként az Oscar-díjas alkotópáros, Jimmy Chin és Elizabeth Chai Vasarhelyi jegyzi; Magyarországon pedig a Disney+ felületén, valamint a National Geographic Channel kínálatában tekinthető meg.

„Én készítettem azt a képet” – November 28-tól a Netflixen látható a világ egyik leghíresebb fotójának szerzőségét vitató dokumentumfilm

A The Stringer (A férfi a fotó mögött) című dokumentumfilm – melyről itt a Punkton már többször is beszámoltunk – egy fél évszázados rejtélyt bont ki: ki készítette valójában a világhírű Napalm Girl című felvételt? A Sundance fesztiválon bemutatott dokumentumfilm november 28-tól magyar szinkronnal a Netflixen is elérhető.

Libuše Jarcovjákováról, a csehszlovák Nan Goldinról készült Oscar-díj-esélyes dokumentumfilm

Az I’m Not Everything I Want to Be című, egy csehszlovák fotográfus identitáskeresését bemutató dokumentumfilmről azt rebesgetik, kategóriájában esélyes várományosa az idei Oscar-díjnak. Klára Tasovská cseh filmrendező első nagyjátékfilmjében végigkísérhetjük Libuše Jarcovjáková fotográfus életét, aki a prágai szovjet megszállás után elhatározza, hogy megszabadul a kommunista normalizáció korlátaitól, és fényképein keresztül utat tör önmagához.

Egy apa története a fia szemén keresztül – Film készült Arthur Elgort divatfotográfusról

Valljuk be, egy világhírű divatfotográfust ritkán tudunk elképzelni a műterme helyett, ahol egész nap a szépség őszinte megragadásával van elfoglalva, a családi asztalnál, ahogy gyermekei társaságában önfeledten tölti el vacsoráját. A hamptoni filmfesztiválon bemutatott Modellek és múzsák című, vizuálisan gazdag dokumentumfilmben Warren Elgort rendező édesapjára, a legendás divatfotográfusra, Arthur Elgortra irányítja a kamerát, aki nemcsak a magazinok címlapjain alkotott maradandót, hanem családjára is inspirálóan hatott.

Dokumentumfilm készült a japán fotográfusról, aki szó szerint eltemette életművét

Ukai Giokuszen (1807–1887) neve kevésbé ismert, mint kortársaié, mégis a japán fotográfia úttörő alakjaként tartják számon. A szamurájcsaládból származó Ukai eredetileg művészként és antikgyűjtőként tevékenykedett, majd Jokohamában találkozott az amerikai Orrin Freemannel, akitől megtanulta a fényképezés technikáját. 1860 körül nyitotta meg az Aisendōt, Japán első hivatásos fotóstúdióját, amelynek neve azt jelenti: ’Az igaz képek csarnoka’. A műtermében főként arisztokratákat és szamurájokat örökített meg ambrotípiatechnikával.

A 12 éves haditudósító – Megjelent a BBC dokumentumfilmje a világ legfiatalabb fotóriporteréről

Egy új, online is megtekinthető BBC-dokumentumfilm tárja fel Lo Manh Hung történetét, aki mindössze tizenkét évesen vált hivatásos haditudósítóvá a vietnámi háború idején. A The Boy Who Shot the Vietnam War (A fiú, aki lefotózta a vietnámi háborút) című rövidfilmben testvérei most először osztják meg emlékeiket a fotográfusról, akit a világ legfiatalabb fotóriportereként tartanak számon.

Tovább

A Netflix lépése új fejezetet nyit a „Napalm Girl” körüli vitában

A történet, amely év eleje óta borzolja a fotográfiai közösséget, újabb fordulóponthoz ért. A Netflix megvásárolta annak a The Stringer (A riporter) című dokumentumfilmnek a streaming jogait, amely megkérdőjelezi a vietnámi háború egyik legismertebb képe, a The Terror of War (A háború borzalmai), közismertebb nevén Napalm Girl (Napalmlány) címen is ismert fotográfia szerzőségét. A PetaPixel az elsők között adott hírt a fejleményekről, majd napokkal később a fotóriporter, Nick Ut reakcióját is közölték.

Naked Ambition – Dokumentumfilm tiszteleg a pin-up modellből lett fotográfus előtt

Naked Ambition (Meztelen becsvágy) címmel készült dokumentumfilm Bunny Yeagernek, az 1950-es és 1960-as évek Amerikájának legismertebb női fotográfusának életéről. A Music Box Films által forgalmazott alkotás az idén ősszel kerül a mozikba, és az első olyan részletes portré, amely Yeager karrierjének ellentmondásos, de ikonikus pillanatait dolgozza fel.

Az instant fényképezés forradalma – dokumentumfilm készült Edwin Land munkásságáról

Napjainkban már magától értetődőnek tűnik, hogy az exponálás pillanatát követően rögtön látható a kész felvétel, ám a fotográfia történetének kezdetén, de még a 20. század közepén is szinte lehetetlennek tűnt ilyen technológiát megalkotni. Az azonnal látható felvételek gondolata ugyan ekkoriban is foglalkoztatta a fotográfus szakmát, de áttörést csak később értek el. Ebben megkerülhetetlen szerep jutott Edwin Landnek, és a történelmi felfedezésnek, a Polaroidnak, amelyről nemrég dokumentumfilm is készült. A film premierje 2025. május 19-én volt.

Two Strangers Trying Not to Kill Each Other – Dokumentumfilm jelent meg Joel Meyerowitz házasságáról

Maggie Barrett (1949) író, zenész, művész az 1990-es években találkozott Joellel, későbbi férjével. Szerelem volt ez első látásra, amolyan romantikus regényekbe való: viharos, tántoríthatatlan. Maggie és férje máig együtt vannak — és mivel Joel nem más, mint maga Meyerowitz (1938), nemrégiben dokumentumfilm készült házasságukról. A Two Strangers Trying Not to Kill Each Other 2024-ben került először a fesztiválok műsorára.

I Am Martin Parr – dokumentumfilm a fogyasztói társadalom krónikásáról

A 2024-ben készült I Am Martin Parr című dokumentumfilm különleges utazásra hívja a nézőket Anglián keresztül, bemutatva Martin Parr életét és munkásságát. Lee Shulman rendező filmje feltárja Parr világát, aki képeivel évtizedek óta provokálja és elgondolkodtatja a közönséget.

Filmfesztiválon debütál a vietnámi háború emblematikus fotóját megkérdőjelező dokumentumfilm

A The Terror of War című, közismert nevén Napalm Girl című fotó, amelyen Phan Thi Kim Phuc látható, amint egy napalm támadás elől menekül, 1972. június 8-án készült Trang Bang falujában, Dél-Vietnámban. A képet Nick Ut, az Associated Press (AP) fiatal vietnámi fotóriportere készítette, és azóta a 20. század egyik legismertebb sajtófotójává vált. A 2025. január 25-én a Sundance Filmfesztiválon debütáló The Stringer című dokumentumfilm azonban megkérdőjelezi Nick Ut szerzőségét, azt állítva, hogy a híres fotót valójában egy másik fotográfus készítette. A film hivatalos szinopszisa szerint a rendező, Bao Nguyen egy nyomozócsapatot követ nyomon, akik az ikonikus kép valódi szerzőjét keresik.