Címke: kiállításajánló

Egyetlen példány – Helmut Newton és kortársai polaroidképeiből nyílt kiállítás Berlinben

A Helmut Newton Alapítvány egy különleges kiállítást hívott életre, amelynek a berlini Museum für Fotografie ad otthont. A polaroid technikával készült fényképek hatalmas gyűjteményének bemutatásával a kiállítás kurátorai arra szeretnék a figyelmet ráirányítani, hogy ez a műfaj is képes arra, hogy magas művészi színvonalon kivitelezett képeket készítsenek a segítségével. A kiállítás elsősorban Helmut Newton alkotásaira koncentrál, de bemutat más olyan művészi praxisokat is, amelyekben a polaroidnak fontos szerepe volt. A tárlat augusztus 17-ig várja látogatóit a német fővárosban.

Tovább

Divatja múlt – Schäffer Zsuzsa divatfotói a PaperLab Galériában

A PaperLab Galériában június 29-ig látogatható Divatja múlt című kiállításon Schäffer Zsuzsa fekete-fehér divatfotóit láthatjuk, melyek 1990 és 2001 között készültek. A fotográfus szavaival élve; a kiállításon látható képek személyes portrék pályájuk kezdetén lévő fiatal nőkről, és egy kis érintés a 20. század levegőjéből, a századforduló éveiből.

,,Amit nem látsz a fényképen, az legalább annyira izgalmas, mint amit látsz” – Axel Hütte kiállítása az Arp Museumban

Februárban nyílt meg Axel Hütte, német kortárs fotográfus egyéni kiállítása Németországban. A tárlat 32 fényképet vonultat fel a művész 1997 és 2024 között készült sorozataiból. A fotográfust az épített és a természetes környezet látványa egyaránt foglalkoztatja, munkái között láthatóak gleccsereket, hidakat, ködbe burkolt hegyeket, vagy kihaltnak tűnő tájakat ábrázoló alkotások is. A kiállításon az alkotó négy videómunkája is szerepel, amelyeket most először mutatnak be múzeumi környezetben. A kortárs alkotó egyéni tárlata június 15-éig várja látogatóit a németországi Rolandseckben.

Időtlen pillantás a kilencvenes évekre – Rineke Dijkstra: Beach Portraits

A kilencvenes évtizedben a holland Rineke Dijkstra néhány év leforgása alatt elkészítette ma is referenciapontnak tekinthető anyagát, a Beach Portraits sorozatot. A világ számos tengerpartján fiatalokról készült frontális portréi egyszerre hivatkoznak művészettörténeti és fotótörténeti előképekre, miközben a generációs identitások és a földrészeken átívelő szociokulturális különbségek is fókuszba kerülnek. The Ocean – a gaze: The artist Rineke Dijkstra címen a Frankfurt am Mainban működő Städel Museum kiállításának anyagában huszonhárom felvétel tekinthető meg az emblematikus tengerparti sorozatból.

Az AI szerint a világ – A párizsi Jeu de Paume kiállítása a mesterséges intelligencia és a művészetek kapcsolatát vizsgálja

Méretében, terjedelmében és koncepciójában is egyedülálló a párizsi Jeu de Paume The World Through AI című kiállítása, amely a mesterséges intelligencia és a társművészetek – fotográfia, film, képzőművészet, szobrászat, zene és irodalom – közötti kapcsolatot vizsgálja egy olyan korszakban, amikor az algoritmusok és a generatív képalkotás lehetőségei egyszerre keltenek megdöbbenést és félelmet, lelkesedést és szkepticizmust a társadalom, és vele az alkotóművészek körében.

Komolytalan komolyság – Eleanor Macnair gyurmaikonjai a Mai Manó Házban

Eleanor Macnair brit művész gyurmafotográfiái láttán eszünkbe jut, hogy a gyurma nem csak a gyerekszoba sarkaiban lapuló, kiszáradt pacákat jelentheti, amiket csak akkor találunk meg, amikor már végérvényesen a szőnyeg részei lettek. Macnair híres fotókat alakít át színes gyurmamásolatokká. Van abban valami végtelenül emberi, amikor Cindy Sherman vagy Man Ray ikonikus képei új életre kelnek egy olyan anyagban, amit az óvodában még vacsorának néztünk. Ez a fajta komolytalan komolyság az, amitől Macnair munkái ennyire szerethetők: egyszerre irónia és rajongás, és mesterien egyensúlyoz a karikatúra és kortárs képzőművészet kényes határán, bizonyítva, hogy a kreativitásnak tényleg nincsenek határai.

Az amerikai fotográfia látképe – hiánypótló kiállítás a holland Rijksmuseumban

A Rijksmuseum arra vállalkozott, hogy bemutassa az első európai kiállítást, amely átfogó képet ad az amerikai fotográfia legkiemelkedőbb alkotásaiból. Az American Photography című tárlat több mint 200 fényképet mutat be, amelyeket a kurátorok három korszakra bontottak szét, amellyel az Egyesült Államok fotográfiájának gazdag történetét mutatják be. A történeti szemléletet felhasználó kiállítás ezzel arra is reflektál, hogy a fotográfia hogyan hatotta át az emberek mindennapjait, és hogy milyen fogadtatást nyert a művészeti mezőben, vagy éppen a sajtóban. A kiállítás június 9-ig várja látogatóit Hollandiában.

Lisszabon lelke fekete-fehérben – Rui Palha képei Budapesten láthatók

2025. június 7-ig a Budapest FotóFesztivál programjaként a Pikszis Galéria & Camões Intézetben látható Rui Palha A környéken… című kiállítása, mely a portugál városok utcáin készült fotóit mutatja be. Az 1953 áprilisában Portugáliában született, jelenleg Lisszabonban élő fotográfus a mindennapok szépségét, az utcák drámáját és az emberi sorsokat örökíti meg fekete-fehérben, s közben következetesen ragaszkodik saját szabadságához és humanista szemléletéhez.

Tovább

Roadside Stories – Amerika emberek nélkül

A Mai Manó Házban nyílt meg az Americana című kiállítás, amely Pálfi György kortárs fotógyűjteményének egy különleges szeletét tárja a közönség elé. Az autók és a fényképezés összefonódása nemcsak az amerikai álom mitológiáját idézi meg, hanem egy egész kultúra lenyomatát is. William Eggleston színei, Robert Frank dokumentarista pillanatai, Ed Ruscha, O. Winston Link, Joel Meyerowitz, Dennis Hopper látásmódja – mind a mozgásban lévő Amerika egy-egy megállított képkockája.

„A portré nem hasonmás” – Richard Avedon In the American West című sorozata 40 év után újra reflektorfényben

2025 tavaszán a párizsi Fondation Henri Cartier-Bresson és a texasi Amon Carter Museum of American Art is különleges kiállítással ünnepli Richard Avedon legendás fotósorozata, az In the American West (Az amerikai Nyugaton) megjelenésének 40. évfordulóját. Az 1985-ben megjelent kötet az amerikai Nyugat egyszerre drámai és lírai portréit tartalmazza, amelyeket Avedon hat éven át készített az Egyesült Államok 17 államának 189 városában és falujában.

ICONS – Brüsszelben látható Steve McCurry retrospektív vándorkiállítása

Az amerikai fotográfus, Steve McCurry ICONS című kiállítása április 3-án nyílt meg Brüsszelben az UNESCO világörökség részét képező Grote Markt 5. szám alatti épületben. A retrospektív tárlat több mint 100 nagyméretű fotográfiát vonultat fel, hogy rávilágítson McCurry négy évtizedes pályafutásának legikonikusabb munkáira.

Az idő rétegei és az elhagyott terek emlékezete: válogatás Robert Polidori párizsi kiállításának képeiből

Átfogó válogatás mutatja be az elmúlás helyszíneit nagyformátumú kamerájával rögzítő kanadai fotográfus, Robert Polidori 1980-as évek óta formálódó életművét. A párizsi Galerie Karsten Greve május 24-ig látogatható Présence című tárlata Versailles-tól Havannáig, Csernobiltól Bejrúton át a Katrina hurrikán által megtépázott New Orleans városáig láttatja az emberi jelenlét nyomait és a múló idő lenyomatait.

14 év szünet után újraindul a Pécsi Fotóbiennálé

A Kortárs Magyar Fotográfia nevet viselő kiállítássorozat először 1995-ben nyitotta meg kapuit Pécsen. Az akkor hét helyszínen zajló egyéni és csoportos kiállítások, fotóművészeti előadások, szakmai beszélgetések főszervezője a Mecseki Fotóklub és a Magyar Fotóművészek Szövetsége volt. A neves hagyományok újjáélesztése céljából a Magyar Fotóművészek Szövetsége 2025 májusában megrendezte a X. Pécsi Fotóbiennálét, amely ezúttal öt helyszínen ad teret csoportos és egyéni fotóművészeti kiállításoknak.

„A művészet mindenkié” – Eleanor Macnair és a gyurmából formált fotótörténet

A Mai Manó Ház második emeletén látható Eleanor Macnair: Újrateremtett pillanatok – A fotótörténet gyurmaikonjai című kiállítása apropóján beszélgettünk a brit alkotóval inspirációról, fotótörténeti ikonokról, a „meggyurmázottak” reakcióiról és arról is, melyek azok a magyar fotográfusok, akiknek munkái szerepelhetnének a következő Play-Doh projekt új darabjai között.