25 • 10 • 15
Punkt

Szellemváros hiénája lett az év természetfotója – bemutatták az év legjobb természetfotóit Londonban
25 • 10 • 15
Baki László

Csendből épülő történetek és univerzális érzelmek – Jelen Ádám kiállítása Ljubljanában
25 • 10 • 14
Baki László

Százmilliókért cseréltek gazdát a fotótörténeti ritkaságok
25 • 10 • 15
Baki László

Csendből épülő történetek és univerzális érzelmek – Jelen Ádám kiállítása Ljubljanában

A PaperLab Galériában 2024-ben bemutatott A képeim beszélnek, mert én nem tudok (My Pictures Speak, Because I Can’t) című sorozat kibővített változata 2025. október 30-ig látható a Ljubljanai Liszt Intézetben, a Ljubljana Fashion Week programjának részeként. A mostani kiállításon a sorozat új dimenziókat kapott: a nagy, kétméteres printek nemcsak vizuálisan, hanem érzelmileg is közelebb hozzák a fotográfus személyes történetét.

25 • 10 • 14
Baki László

Százmilliókért cseréltek gazdát a fotótörténeti ritkaságok

Félmillió eurót fizettek az első fémvázas fényképezőgépért, amely a magyar Petzval József zsenialitását is dicséri. A 7. Wetzlar Camera Auctions ezzel ismét bebizonyította, hogy a gyűjtők érdeklődése töretlen a fotótörténet ikonikus darabjai iránt, legyen szó a technikatörténet hajnaláról vagy a 20. század legendás Leica-modelljeiről.

25 • 10 • 14
Punkt

„Semmi sem érdekesebb a valóságnál” – Mary Ellen Mark női sorsokat bemutató képei a Mai Manó Házban

2025. október 17. és 2026. január 11. között a Mai Manó Ház ad otthont Mary Ellen Mark: Női sorsok című kiállításának, amely az amerikai fotográfia egyik legmeghatározóbb alakjának életművébe enged betekintést. A tárlat a fotográfus több évtizeden átívelő munkásságából válogat: olyan ikonikus sorozatokat mutat be, mint a Ward 81, a Falkland Road, az Indian Circus vagy a Streetwise. Mary Ellen Mark empatikus, dokumentarista képei a társadalom peremén élő nők, gyerekek és közösségek életébe nyújtanak megrendítően őszinte betekintést, miközben a fotográfia humanista erejét hangsúlyozzák.

25 • 10 • 13
Kéri Gáspár

Inheriting Dreams: a fotográfia élő öröksége – A Galeria Alta első négy évének mérlege

Négy éve Vivian Maier fekete-fehér és színes felvételeinek kiállításával nyitotta meg kapuit egy négyszáz lelkes andorrai hegyi faluban a Galeria Alta. A kiállítótér mára a nemzetközi fotóművészet kortárs és történeti reprezentációjának sikeres kísérletéből mintaadó színtérré vált. Legújabb tárlatuk, az Inheriting Dreams kurátora Max Saula, a galériát alapító házaspár 19 éves fia, aki a 20. századi és kortárs fotóművészet meghatározó alkotóit reprezentáló válogatáson túl – meglepően fiatal kora ellenére – értő és érzékeny módon mutatja be az idő, a fotográfia és a nemzedékek közötti kapcsolódási pontok sűrű szövetét.

25 • 10 • 11
Baki László

„A művészet meg tudja mutatni, hogy a világ lehetne más” – Alfredo Jaar nyerte a 11. Prix Pictet-díjat

Szeptember 25-én a londoni Victoria and Albert Museumban kihirdették a világ vezető fotográfiai és fenntarthatósági díját, a Prix Pictet idei győztesét. A 100 000 svájci frankkal járó elismerést Alfredo Jaar chilei művész kapta The End című sorozatáért, amely a Great Salt Lake környezeti katasztrófáját állítja a középpontba.

25 • 10 • 10
Kereszty Anna

„A mesterséges intelligenciával szinte transzban dolgoztam” – Interjú Sander Coersszel

Sander Coers holland fotográfus múltidéző esztétikával mesél POST című sorozatában az emlékezet felépítéséről, formálódásáról és a férfiidentitás konstrukciójáról. A családi fényképalbumokat kiindulópontként használva mesterséges intelligenciával generált képeket alkotott, így egy fiktív, mégis ismerős világot teremtett, amely egyszerre idézi fel a múltat és kérdőjelezi meg a hitelességét. A nagypapája indonéz örökségéből és gyermekkori emlékeiből táplálkozva Coers érzékeny, olykor nyugtalanító narratívákat hoz létre a posztfotográfia lehetőségeivel kísérletezve. Munkáját 2024-ben beválogatták a Foam Talent programba, 2025-ben pedig jelölték a C/O Berlin Talent Award díjra. A Mai Manó Ház PaperLab Galériájában 2025. október 26-ig látható kiállítás apropóján a fotográfia és az AI kapcsolatáról, a férfiasság változó jelentéseiről és az emlékezet rétegeiről beszélgettünk.

25 • 10 • 09
Szabó Benedek

Így készült – Nick Brandt szürreális fényképeinek készítési folyamata werkfotókon

Az egyik legismertebb kortárs angol fotográfus alkotásain az ember és a természet kérdései kerülnek előtérbe. Nick Brandt témaválasztása és fényképeinek technikai kivitelezése egy igazán különleges művészi praxist tár fel, amely számos nagy hatású sorozat megszületését tette lehetővé. Első sorozatai, az On This Earth, és az A Shadow Falls Across The Ravaged Land című munkái éppen olyan nagy figyelmet kaptak, mint újabb alkotásai. A The Day May Break című sorozatából legutóbb a brüsszeli Hangar Art Centerben mutattak be válogatást, amiről egy másik cikkünkben részletesebben is írtunk.

Mutass többet

Kiemelt cikkek

Random