Válogatás a harmadik alkalommal átadott Minimalist Photography Awards első helyezettjeinek képeiből

Bár manapság a közbeszédben a minimalizmus legtöbbször az újabban divatos életmód-trendet és lakberendezési irányzatot jelöli, a huszadik század második felében megjelenő minimal art (esetleg reduktív művészet vagy ABC Art) mozgalom törekvéseinek hatása a mai napig jelentősen meghatározza sok alkotó munkamódszerét. A konceptualizmussal rokonságban kialakult, alapvetően a redukción és az analitikus, szisztematikus megközelítésen alapuló stílus egyfelől a század első felének geometrikus absztrakciójából, a Bauhaus törekvéseiből, illetve a konstruktivizmusból merített, másfelől – kifejezetten „amerikai” irányzatként – ideológiailag igyekezett szembeállni a (műkereskedelmi) mainstreambe szinte egyből asszimilálódó, figurális, a fogyasztói társadalom mibenlétét feltáró Pop Art-tal: innen az objektív, személytelen, érzelemmentes, alapelemekre redukált nyelv. Ez a hozzáállás a képzőművészettől kezdve, az építészeten át, egészen a zenéig elterjedt, azóta is éreztetve hatását.

A kevesebb több elvén működő formanyelv a fotográfiában is megtalálta a maga helyét, a neoavantgárd törekvésektől a düsseldorfi iskoláig megtalálhatjuk a minimalizmus élményét. Az ilyen irányú kortárs törekvéseknek ad hangot egyedülálló módon a non-profit Minimalist Photography Awards nevű egyesület, melyet Milad Safabakhsh alapított és a Minimalist Magazine tart fent azzal a céllal, hogy olyan fotográfus tehetségeknek nyújtson bemutatkozási lehetőséget, akik e reduktív formanyelvvel dolgozva artikulálják üzenetüket, mutatják be témájukat.

A több mint 3700 beérkezett pályaműből végül az ausztrál Allen Koppe kapta a kétezer dollárral járó Minimalist Photographer of the Year 2021 díjat. Emellett tizenkét külön kategóriában hirdettek nyerteseket. A zsűri elnöke, Nick Moore így fogalmazott a díj szerepét illetően: