Mások képeiből lett világhírű: Richard Prince provokatív életműve az Albertinában
26 • 03 • 16Baki László
A Richard Prince: Retrospective című kiállítás 2026. április 17. és augusztus 16. között lesz látható a bécsi Albertinában. Átfogó képet ad arról az életműről, amely alapjaiban kérdőjelezte meg az eredetiség, a szerzőiség és a képhasználat fogalmait. A múzeum elsősorban Prince fotográfiai munkáira helyezi a hangsúlyt, de a bemutatott anyag a festészet, az installáció és a médiakultúra határterületeire is kiterjed. A tavasztól látható kiállításon Richard Prince olyan kérdéseket vet fel, amelyek ma, a digitális másolatok korában talán aktuálisabbak, mint valaha.
Richard Prince 1949-ben született Panamában, és az 1970-es évek közepén a Time Inc. archívumában dolgozott, ahol magazinok cikkei és hirdetései között válogatva figyelt fel a reklámképek vizuális erejére. Innen vezetett útja a Marlboro cowboyokat ábrázoló hirdetések újrafényképezéséhez, amelyek a nyolcvanas években világhírűvé tették. A Cowboys sorozat nemcsak az amerikai férfiasság és a nyugati mítosz kritikája lett, hanem hosszú évtizedekre szóló vitát indított el a szerzői jogokról és az újrafelhasználás művészi legitimitásáról. A Marlboro-reklám ötletének az ellopásáról 1992-ben így nyilatkozott:
„Senki sem figyelt. És a reklámkampány igen sikeres volt. Ha lopni indulsz, tudod, hogy a bankban kötsz ki."
Azért, hogy a saját taktikáját nehogy ellene fordítsák, Richard Prince az összes művét szerzői jogvédelem alá vetette, de a kisajátítás gyakorlata életművében újra és újra botrányokat szült, melyek közül az egyik legismertebb a Spiritual America című sorozathoz kapcsolódik. A munkák közé tartozik az a kollázs, amely a tízéves Brooke Shieldst ábrázolja meztelenül, egy zuhanyfülkében. A kép alapjául Gary Gross 1976-ban készült fotója szolgált, amely a Playboy Sugar ’n’ Spice című kiadványában jelent meg, Brooke Shields édesanyjának engedélyével. Prince ezt a felvételt használta fel 1983-ban, saját művévé emelve azt a kisajátítás gesztusával. A művet 2007-ben a New York-i Guggenheim Museumban is kiállították, különösebb nyilvános tiltakozás nélkül. Két évvel később azonban, amikor a londoni Tate Modern mutatta be, a brit rendőrség gyermekpornográfia gyanúját vetette fel, aminek következtében a művet eltávolították a kiállításról, és egy a felnőtt Brooke Shieldst ábrázoló képpel helyettesítették. Az ügy élesen rávilágított arra, hogy a művészi újrafelhasználás és az etikai, jogi határok közötti feszültség Prince esetében nem pusztán elméleti kérdés, hanem nagyon is konkrét következményekkel járó gyakorlat.
Hasonlóan heves reakciókat váltott ki Prince 2015-ös Instagram-sorozata, amelyet a New York-i Frieze Art Fairen mutatott be. A művek alapját más felhasználók Instagram-fotói adták, amelyeket Prince nagy méretű nyomatként állított ki. Az eredeti képaláírásokat eltávolította, és helyettük saját, fiktív kommentárokat illesztett a képekhez „richardprince1234” felhasználónév alatt. A művész az appropriation art hagyományára és a „fair use” elvére hivatkozott, amely lehetővé teszi jogvédett tartalmak művészeti célú felhasználását, amennyiben az nem változtatás nélküli átvétel. A sorozat azonban komoly felháborodást váltott ki, különösen a képek eredeti készítői és a szakmai közvélemény részéről. Az Artnet News kritikusa, Paddy Johnson élesen bírálta a munkákat, megkérdőjelezve létjogosultságukat és művészi értéküket, miközben rámutatott arra is, hogy a digitális „copy-paste” kultúra kontextusában Prince gesztusa sokak számára inkább tűnt provokatív üzleti stratégiának, mint kritikai állásfoglalásnak.
„A copy-paste kultúra mára annyira jelen van mindenhol, hogy a feldolgozások ma már csak azok számára értékesek, akik egy csomó pénzt fektettek az átdolgozó művészekbe. […] Rövid történet röviden: semmi oka nincs e feldolgozások létezésének, azon kívül, hogy egy kis pénzt termeljenek Prince számára. […] Ne menjenek, ne nézzék meg. Soha ne vegyék meg!”
A viták és kritikák ellenére – vagy éppen azok nyomán – Richard Prince munkái jelentős aukciós sikereket értek el: az Untitled (Cowboy) (1986) című fotó 2014. május 12-én a Christie’s New York-i árverésén 3,973 millió dollárért kelt el, mely eredménnyel jelenleg a világ ötödik legdrágább fényképeként tartják számon és a fotótörténet egyik emblematikus alkotásaként hivatkoznak rá.
Richard Prince: Retrospective
Albertina – Bécs
2026. április 17. – augusztus 16.