Az időtlen város és a monumentális csend, avagy Gabriele Basilico Rómája
26 • 05 • 22 Somosi Rita Olvasási idő: 3 perc
A Budapesti Olasz Kultúrintézet kiállítóterében egy építész szemével végrehajtott, évtizedeken átívelő városanalízis vizuális összegzése fogadja a látogatót. Gabriele Basilico (1944–2013) a kortárs fotográfia azon kivételes alakja, aki a városi táj ábrázolását a puszta dokumentáción túlmutató, metafizikai mélységű művészetté emelte. A Budapest FotóFesztivál részeként megrendezett tárlat egy olyan alkotó világába enged betekintést, akinek egész munkásságát a települések identitásának és formai átalakulásainak szigorú kutatása vezérelte.
A milánói születésű művész 1973-ban szerzett építészdiplomát, s bár a tervezőasztalt végleg felcserélte a fényképezőgéppel, az építészeti látásmód – a terek logikája és a szerkezetek iránti tisztelet – mindvégig alkotómódszerének fundamentuma maradt. Pályájának korai szakaszát az ipari tájak iránti vonzalom jellemezte (Milánó. Gyárportrék, 1978–1980), majd olyan nemzetközi léptékű projektekben csiszolta stílusát, mint a francia Mission Photographique de la DATAR (1984). Később a háború sújtotta Bejrút megrázó dokumentálásával (1991–2011) bizonyította, hogy a romok kaotikus világában is képes meglelni a város rejtett, szikár struktúráit.
A Budapesten bemutatott római sorozat (1985–2011) Basilico érett korszakának kvintesszenciája. Számára az örök város élő, rétegzett organizmus, ahol a történelmi korok egymásra rakódnak. Az olyan ikonikus helyszíneken, mint a Trevi-kút, a fotográfus képes megállítani az időt: a hömpölygő tömeg ellenére a barokk homlokzat mozdulatlan fensége dominál a képen. Különleges „tér-hallása” révén a kövek beszélni kezdenek, legyen szó a Tiberis-sziget archaikus nyugalmáról vagy a modern negyedek absztrakt ritmusáról. Ez utóbbi érhető tetten a Palazzo della Civiltà Italiana és a Palazzo dei Congressi felvételein, ahol az árkádok végtelen ismétlődése és a fehér márvány fegyelmezett geometriája a monumentális nagyság esztétikai diadalát hirdeti. Itt az építészet tiszta, éles vonalakká válik, ahol a raszterhálók szigora egyfajta modern klasszicizmust teremt, s ahol a monumentalitás már nem csupán méretbeli kategória, hanem a szerkezeti fegyelem és az arányok összhangja.
Basilico képein a különböző korszakok – a klasszikus ókor robusztus tömbjei és a modernitás letisztult felületei – közös, időtlen térben léteznek. A kiállítás egyik alapvető dinamikáját a fekete-fehér és a színes felvételek párbeszéde adja: míg a monokróm képek a formák tisztaságát és a kő karakterét hangsúlyozzák, a színes fotók a város festőibb arcát, a természet és az épített környezet szimbiózisát mutatják be.
A művész munkamódszerét élete végéig technikai purizmus jellemezte. Bár kísérletezett a digitális technológiával, hű maradt a fekete-fehér drámai tónusaihoz és a nagy formátumú Rolleiflex kamerához, időnként még a klasszikus állványos, fekete kendős módszert is alkalmazva. Szakmai elismertségét számtalan díj övezte, köztük az 1996-os Velencei Építészeti Biennálé rangos Osella d’Oro elismerése, amelyet Stefano Boerivel közös, a táj változásait vizsgáló projektjéért kapott. 2012-ben a Giardini nemzeti pavilonjait örökítette meg a Common Pavilions sorozatban, ahol duotónusú képei mesteri részletességgel és „intenzív chiaroscuro”-hatással ragadták meg az épületek karakterét.
Több mint száz csoportos és ötven egyéni tárlattal a háta mögött Basilico nem csupán fotográfusként, hanem írásaival és előadásaival is a városi táj átalakulásának fáradhatatlan gondolkodója volt. Ez a válogatás, amely 2024-ben debütált a római Palazzo Altempsben, s Párizs, Prága és Brno után érkezett hozzánk, ismételten igazolja: művei azért monumentálisak, mert a metafizikai feszültség nyelvén magát az emberi civilizáció folytonosságát teszik láthatóvá. A város nála nem egyszerű kulissza, hanem az idő tanúja, amely a lassú, elemző szemlélődésre tanít minket.
Gabriele Basilico: Róma
Instituto Italiano di Cultura di Budapest
2026. április 21. – június 5.