Paul Huf (1924–2002), a holland fotográfia ikonja, idén lenne 100 éves. A művész nemcsak jelentős archívumot hagyott hátra: 2001-ben a Fotografiemuseum Amsterdam (FOAM) társalapítója volt. A jeles évforduló alkalmából Huf több mint 100 alkotását mutatják be a FOAM-ban. Huf nevét nemcsak munkái őrzik: 2007 óta a FOAM Paul Huf-díjjal ismeri el a feltörekvő tehetségek munkáját világszerte.
A növények vizuális ábrázolását mutatja be a párizsi Maison Européenne de la Photographie (MEP) kiállítása a fotográfia 19. századi megszületésétől a kortárs gyakorlatokig. A mintegy 40 művet reprezentáló Science/Fiction – A Non-History of Plants című tárlat Anna Atkins cianotípiától Karl Blossfeldt tipológiáin, valamint Ágnes Dénes land art munkáin át Joan Fontcuberta fényképészeti objektivitást megkérdőjelező sorozatáig segít értelmezni és megérteni a természet világát.
Harminc év után tért vissza Albert Watson a Fahey/Klein Galériába a No Idle View című kiállítással, amely a fotográfus karrierjét ünnepli. A tárlat a művész egyedülálló filmes érzékenységét és a dráma, valamint a csend mesteri ábrázolását tárja a közönség elé.
Január 26-ig látogatható a Stone Bell House-ban, a Prágai Városi Galéria (GHMP) szervezésében megrendezett világhírű amerikai fotográfus, Bruce Weber első európai retrospektív kiállítása. A My Education című monumentális tárlat az ikonikus amerikai fotóművész öt évtizedet átívelő, sokszínű munkásságát mutatja be több, mint 250 fotográfián, videón és rövidfilmen keresztül.
A Fotografie Forum Frankfurt (FFF) egy különleges kiállítással ünnepli 40. évfordulóját, amely a fotográfia egyik ikonikus és társadalmilag érzékeny művészét, Martin Parrt állítja a középpontba. 2025. január 5-ig a látogatók két egymást kiegészítő tárlaton ismerhetik meg Parr egyedülálló képességét a hétköznapi élet megragadására és kritikai ábrázolására.
Jeff Wall alakja vitán felül a kortárs képzőművészet és a konceptuális fotográfia egyik legfontosabb közös nevezője. Munkássága jóval túlmutat a primer látvány reprezentációján; műveiben összekapcsolja a fotográfiát a festészettel, a mozival és az irodalommal. A New York-i Gagosian Galleryben 2024. december 21-ig nyitva tartó kiállításon Wall emblematikus fotográfiái mellett számos, eddig nem látott művet is megismerhet a közönség.
Decemberben sem maradunk izgalmas fotókiállítások nélkül, hiszen ismét számos múzeum és galéria várja remek tárlatokkal a látogatóit. Egy retrospektív életműkiállítás, a legelső magyar World Press Photo-díjas női fotográfus munkái, az égbolt képei és a legjobb természetfotók. Ezekre a tárlatokra mindenképp érdemes ellátogatni.
A bresciai Paci Contemporary Galériában Munkácsi Márton, a világhírű magyar fotográfus munkásságát bemutató tárlat nyílik november 30-án. A kiállítás Gondolkodj, miközben exponálsz! címmel várja a látogatókat, ez a mottó ugyanis Munkácsi művészetének egyik alapköve volt. A hasonló című Martin Munkácsi: Think While You Shoot című retrospektív tárlatot 2010-ben mutatta be a budapesti Ludwig Múzeum.
A Capa Központban megrendezett Ara Güler – Az életről című kiállítás a művész 1950 és 1970 között készült legismertebb fekete-fehér fotóiból válogat, amelyek az Isztambul utcáin és Törökország más régióiban zajló élet keresztmetszeteit adják.
Frida Kahlo nevét világszerte éppen úgy ismerik, mint szülőországában, Mexikóban. Az alkotó édesapja, Guillermo Kahlo neve azonban kevéssé van jelen a nemzetközi köztudatban, annak ellenére, hogy Mexikó egyik legelismertebb és legfoglalkoztatottabb fotográfusa volt a 20. század első évtizedeiben. Munkái Frida művészetére is nagyban hatottak, illetve sok fénykép őrzi az alkotó viharos életének fejezeteit is.
Saul Leiter költői tájképei a Sala Artegunea falain egy befejezetlen világ képzeletét idézték meg. Leiter nem a döntő, hanem az átmeneti pillanatok művésze, vizuális költészete színes és változatos, melyben a fotográfia és a festészet szorosan összefonódik. A kiállításon több mint 200 eredeti fénykép volt látható, köztük fekete-fehérek és színesek, valamint negyven festmény. Ezenkívül megtekinthetők voltak vetített színes képek, valamint Leiter személyes tárgyai, például dokumentumok, folyóiratok, jegyzetfüzetek és fényképezőgépek is.
A Szentandrássy István Roma Művészeti Galériában látható Stalter György és Botos Zoltán Józsefváros – Város a városban című közös kiállítása, amely Budapest egyik legkarakteresebb kerületének, Józsefvárosnak színes és sokoldalú világába kalauzolja a látogatókat. A kiállításon látható alkotások szoros kapcsolatot teremtenek a fotóművészet és a festészet között, közös történetet mesélve el Józsefváros lakóiról és utcáiról.
Idén 32. alkalommal került kiírásra a Közép-Európai térség legrégebbi hagyományokkal rendelkező természetfotó-pályázata, a naturArt által rendezett Az Év Természetfotósa pályázat, amelyre 143 fotográfustól 2825 kép érkezett. A díjakat 2024. november 12-én adták át a Magyar Természettudományi Múzeumban, melynek kiállításán a pályázat utolsó fordulójába jutott mintegy 130 fotográfia látható.
A Kék Ház Frida Kahlo és Diego Rivera közös szándékának köszönhetően vált múzeummá, amely 1958-ban nyitotta meg kapuit, négy évvel Frida halála után. A múzeum nem csupán Frida otthonát és műhelyét őrzi, hanem életének és művészetének mélységeibe is betekintést nyújt. Perla Labarthe Álvarezzel, a múzeum igazgatójával beszélgettünk Frida Kahlo évtizedekig elzárt fotógyűjteményéről, amely 2025. január 12-ig a Mai Manó Házban tekinthető meg.
Harminc éve, 1994-ben alapították az Egyesült Királyság egyik legbefolyásosabb, kizárólag fotográfiával foglalkozó galériáját, az Atlas Galleryt. A kelet-londoni Dorset Streeten található intézmény olyan alkotók műveivel foglalkozik, mint Franco Fontana, Robert Mapplethorpe, Ed Ruscha, Dennis Hopper, Alekszandr Rodcsenko, Nan Goldin, Ernst Haas, Bill Brandt, Robert Capa, és még sokan mások. A harmincéves jubileum alkalmából a galéria november 24-ig tartó online kiállítássorozatot indított, az anyagok között találjuk Nick Brandt (1964) The Echo of Our Voices című, szíriai klímamenekültekkel foglalkozó sorozatát is.