Állatok a városban – Jozef Macák: Urban jungle citizens

A módszerek, amelyekkel a környezetünket alakítjuk, épületeket húzunk fel, és utcákra, terekre, négyzetekre osztjuk a tájat, sok mindent elárulnak rólunk. A Trieste Photo Days fesztivál keretében az Urban Photo Awards is erre a viszonyrendszerre reagál. A versenyen azokat a képeket és sorozatokat díjazzák, amelyek az épített környezet és az ember hol harmonikus, hol viszontagságos kapcsolatát tárják fel. A következő hetekben az Urban Photo Awards legérdekesebb sorozatait mutatjuk be. Jozef Macak sorozata a Projektek és portfóliók szekcióban került a shortlistre.

„Nem hiszem, hogy a művészet képes megoldani az ökológiai válságokat” – Beszélgetés Claudia Fuggettivel Metamorphosis című sorozatáról

Claudia Fuggetti olasz fotóművész Metamorphosis című, több díjjal elismert sorozatát nemrég a Paris Photo közönsége is láthatta, 2025 decemberétől pedig ingyenesen megtekinthető lesz a Mai Manó Ház PaperLab Galériájában is. A tárlat a természethez való viszonyunkat, az ökológiai válságot és az emberi érzékelés átalakulását vizsgálja költői és érzékeny képi nyelven. Az alábbi interjúban a művész mesél a sorozat születéséről, inspirációiról és alkotói gondolkodásáról.

„Én készítettem azt a képet” – November 28-tól a Netflixen látható a világ egyik leghíresebb fotójának szerzőségét vitató dokumentumfilm

A The Stringer (A férfi a fotó mögött) című dokumentumfilm – melyről itt a Punkton már többször is beszámoltunk – egy fél évszázados rejtélyt bont ki: ki készítette valójában a világhírű Napalm Girl című felvételt? A Sundance fesztiválon bemutatott dokumentumfilm november 28-tól magyar szinkronnal a Netflixen is elérhető.

Rodney Smith képzeletbeli világa – Fényképek a realitás és szürrealitás között

Rodney Smith híres amerikai fotográfus első ízben mutatkozik be Olaszországban egy nagyszabású, átfogó kiállítással. A 20. századi New York egyik legkarakteresebb művésze a Palazzo Roverella kiállítóhelyén kapott önálló tárlatot, amelyen több mint száz felvétele szerepel. A képek a művész egész életútját bemutatják, a tárlatot az elegancia, a kötött kompozíciók és a szürreális humor különleges egysége jellemzi. Smith alkotásai olyan világot nyitnak meg, ahol a valóság és az álom határa elmosódik, munkái néhol René Magritte szürrealista festményeinek világára utalnak, máskor Alfred Hitchcock és Wes Anderson filmnyelvi motívumaira emlékeztetnek. A kiállítás 2026. február 1-ig várja látogatóit az olaszországi Rovigo városában.

Álmok és valóság között: Graciela Iturbide képei az ICP-ben

Az International Center of Photography (ICP) 2025. október 16-án nyitotta meg legújabb kiállítását a Fundación MAPFRE-vel együttműködve. Graciela Iturbide Serious Play című retrospektív tárlata az alapítvány tekintélyes Iturbide-gyűjteményének közel 200 darabját mutatja be elsőként New Yorkban.

Fotótörténet – Mary Ellen Mark: Amanda és Amy, Valdese, N.C., 1990

1990-ben Mary Ellen Mark Észak-Karolinában készítette el ikonikus fotóját a kilencéves Amanda Mintonról, aki cigarettával a kezében, kisminkelve és műkörmökkel áll a kamera előtt, a gyermekkor elvesztésének nyers és fájdalmas jelképeként. A kép története évtizedekkel később vált ismertté, amikor Amanda felnőttként mesélt arról, hogy azt remélte, a fotó majd kiutat jelent számára. A felvétel 2026. január 17-ig a Mary Ellen Mark: Női sorsok című kiállításon is látható a Mai Manó Házban.

Cecil Beaton, a divatfényképezés úttörőjének kiállítása az NPG-ben

A londoni National Portrait Gallery új tárlatában Cecil Beaton divatfotográfiáit mutatja be. A Cecil Beaton’s Fashionable World című egyéni kiállítás arra szeretne rávilágítani, hogy az angol fotográfus alkotói gyakorlatával hogyan mutatott új irányt a 20. századi fotográfia számára. A Hollywood sztárjairól és a művészvilág legjelentősebb személyiségeiről, vagy éppen a királyi családról készült fényképei nagy érdeklődésre tartottak számot, így a legolvasottabb és legnevesebb lapok közölték exkluzív képeit. Az ezekből a munkákból válogató kiállítás 2026. január 11-ig várja látogatóit az NPG-ben.

A képernyő rabjai – Hogyan változtatja meg a telefon a fényképezéshez való viszonyunkat?

Egy koncerten vagyunk, a sorokban több ezer ember hömpölyög. A színpadot nehezen látjuk, hiszen az előttünk lévő tömeg egyként emeli fel automatikusan a kezét, hogy a koncert minden másodpercét megörökítse képek és videók formájában, hogy később bebizonyíthassa: ott járt. Nemcsak művészként, hanem a fotográfia kedvelőjeként is érzékelhetjük: a telefon alapjaiban változtatta meg a fényképezéshez és a képekhez való viszonyunkat. A negatív oldal mintha magától értetődő lenne – a kérdés: hordoz-e magában pozitívumot ez a kor?