Portrékon keresztül világnézet – Válogatás a The Face Magazine: Culture Shift című kiállítás képeiből

A The Face 1980 és 2004 között – majd 2019-es újraindulása óta – teret adott a fotográfia és a divat radikális újragondolásának, és új irányt mutatott a portréfotó területén is. A kiállítás több mint 80 fotográfus munkáját vonultatja fel, köztük olyan neveket, mint Corinne Day vagy Juergen Teller.

A The Face a nyolcvanas évek elején, a magazinfotózás szigorú kereteit feszegetve engedte szabadjára a kreatív energiákat. A grafikai arculat megújítása – Neville Brody úttörő tipográfiájával – és a Ray Petri-féle Buffalo kollektíva stílusformáló képi világa előkészítette a terepet az új vizuális nyelv számára. A magazinban megjelenő képek nemcsak dokumentálták, de formálták is a kortárs kultúrát. Corinne Day 1990-es Kate Moss-sorozata például a természetességre és sebezhetőségre helyezte a hangsúlyt, radikálisan szembemenve a klasszikus divatfotózás merev glamour-esztétikájával.

A kilencvenes évek közepétől a fotózás digitális fordulata új korszakot nyitott. A kiállításon szereplő képek közt megtalálhatók azok a hiperrealisztikus montázsok is, amelyeket például Inez & Vinoodh vagy Norbert Schoerner készített a Photoshop és a Quantel Paintbox segítségével – ezek a képek már nemcsak dokumentálták a valóságot, hanem építették is. A The Face ezzel a fotográfusokat nemcsak képalkotóként, hanem képi világokat teremtő alkotóként ismerte el.

A The Face: Culture Shift című tárlat tematikusan és időrendben vezeti végig a látogatót a magazin vizuális örökségén, és rávilágít arra, hogyan váltak a magazin oldalain megjelent képek ikonikus kulturális dokumentumokká. A kiállítás nemcsak a fotográfusok, hanem a stílusteremtő stylistok és művészeti vezetők munkáját is reflektorfénybe helyezi – középpontban azonban a kép marad: a portré, amely nemcsak ábrázol, hanem állít is valamit a korról, amelyben született.