New Photography 2025: a kortárs fotográfiáé a főszerep a MoMa-ban

Az amerikai Modern Művészetek Múzeumának eseménye – amely a New Photography 2025: a hovatartozás vonalai címet viseli – a kiállítóhely évente megrendezett New Photography sorozatának 40. tárlata. A friss fotográfiai munkákat bemutató kiállítássorozatot minden évben nagy figyelem övezi, a 40. évforduló pedig még különlegesebb eseményt jelent: 13 nemzetközi művészt és kollektívát vonultat fel, akik négy, különböző kontinenseken fekvő városból érkeztek és munkáikkal a kortárs fotográfia új irányait tárják fel. A kiállítás január 17-ig várja látogatóit New Yorkban.

A bemutatkozó művészek pályájuk különböző szakaszában járnak, és önálló munkacsoportokban alkotnak. A MoMa most lehetőséget adott számukra arra, hogy legújabb műveiket a New Photography sorozat keretében mutathassák be. A csoportos kiállításon megjelenő munkákban személyes történetek fonódnak össze társadalmi struktúrákkal, illetve jelenségekkel. Több alkotó a környezeti hatások és gyarmati múlt kérdéseit tematizálja fényképein, hogy feltérképezzék a közösségi lét és az összetartozás különféle formáit. Mások saját vizuális narratívákon keresztül mutatnak be olyan témákat, amelyeknek erős társadalmi vetülete is van. A kiállítás képanyagát Lucy Gallun kurátor, Roxana Marcoci megbízott főkurátor, valamint David Dechman főkurátor válogatta össze. A tárlaton Johannesburg, Katmandu, New Orleans és Mexikóváros alkotóinak munkái láthatók a New Photography sorozat keretében. Az 1985-ben indult kezdeményezés már több mint 150 nemzetközi művész alkotásait mutatta be.

– fogalmazott Roxana Marcoci, a MoMa megbízott főkurátora.

A kiállítás három teremben kap helyet, amelyekben különböző tematikus szekciókban láthatóak a fényképek. Az első állomás olyan alkotásokat mutat be, amelyek a közösségi életet és a személyes történeteket alakító struktúrákat vizsgálják, egy másik szekció e struktúrák természetét tárja fel. A felvételeken megjelennek látképek vagy éppen családfák mint szimbolikus struktúrák. Egy másik szekció alkotásai az archívum fogalmát értelmezik újra, hogy ezzel nagyobb teret adjanak a közösségi emlékezet tereinek.

Ehhez a koncepcióhoz csatlakozik az egyik kiállító, Gabrielle Garcia Steib munkája, aki New Orleans-i családi archívumokból kiindulva mozgóképes installációkon vizsgálja Latin-Amerika és az Egyesült Államok déli részének összefonódásait. A tárlaton a johannesburgi Gabrielle Goliath 2022-es, Berenice 29–39 című sorozata is látható lesz, amely a fotográfia ismétlődő, visszatérő megszólalásformáit vizsgálja. A kiállítás zárásaként Sandra Blow munkái a mexikóvárosi kisebbségek kultúráját mutatják be.