A Budapest FotóFesztivál szakmai koncepciójának és identitásának a kezdetektől fogva elengedhetetlen tartópillérét képezik a fiatal alkotók. A fesztivál egyik legfontosabb missziója, hogy évről évre teret engedjen a „fresh meat” energiáknak, és láthatóvá tegye a legújabb vizuális reflexiókat. Ez a kiállítás a BPF kiemelt eseményeként a kortárs magyar fotográfia legifjabb generációjának reprezentatív bemutatkozása, amely a 35 év alatti fotográfusok aktuális látásmódját sűríti egyetlen tárlatba. A tematikailag kötetlen válogatás egyfajta látleletként szolgál: arra keresi a választ, hogy mi foglalkoztatja ma a pályakezdő alkotókat, és melyek azok a kérdésfelvetések, amelyek mentén sorozataik és portfólióik formálódnak. A kurátori szelekció során az eredetiséget és a nem konvencionális megközelítéseket részesítettük előnyben. A kiállított munkák közös nevezője a formabontó látásmód, legyen szó akár személyes narratívákról, akár komplex konceptuális stratégiákról.
Ákos Levente Paradicsomember című installációja a Biolabor projekt részeként, organikus anyagokból és komposztált hívófolyadékkal készült, az alkotási folyamatot is beemelve a műbe; Csicsely Roland Oneself sorozata a torzult önképet vizsgálja, ahol az üveglapokkal deformált arcok a fiatalok testképzavaraira reflektálnak; Gyuricza-Osváth Judit The Clear Image of Paradise munkája a gyermekkori emlékezet és a képzelet határtereit idézi meg, személyes mitológiát építve; Hecker Sára Mindenkinek kell egy hely, ahol projektje a hajléktalanságból kilépők történetein keresztül az otthon fogalmának alapvető, mégis sokak számára elérhetetlen jelentéseit tárja fel; Horváth Botond Ugye megvársz odaát? sorozata az elmúlás kérdését vizsgálja idősotthonok lakóival folytatott találkozásokon keresztül; Molnár Eszter-Zita Memoriae Aeternae az emlékezet torzuló, folyamatosan alakuló természetét kutatja személyes szimbólumrendszeren keresztül; míg Peczár Henriett Kedves Napok projektje egy lírai vizuális naplóként a mindennapok apró, mégis jelentéssel teli pillanatait emeli ki.
