A világhírű Magnum-fotográfus, Steve McCurry – az ikonikus Afgán lány-portré készítője – dühösen zárta rövidre egy interjúját az El País újságírójával, miután szóba került a 2016-os Photoshop-botránya. A spanyol lap munkatársa szerint McCurry már a beszélgetés elején ingerülten reagált bizonyos kérdésekre, de a botrány említése után azonnal felállt és távozott.
Legismertebb fotóján az ironikus, bolondos zseni professzorként elhíresült Albert Einstein játékosan kiölti a nyelvét. A kép később nem csupán popkulturális ikonná vált, hanem aukciós ritkaságként is értékes relikviának számít. Az eredeti fotó kilenc aláírt példányának egyikét nemrégiben árverezték el a bostoni székhelyű RR Auctionnél 338 630 dollárért (több mint 120 millió forint) – ez mintegy háromszorosa az előzetesen becsült értéknek.
A 20. századi brit fotóművészet egyik legjelentősebb alakja, Bill Brandt több évtizedes pályafutása során fotóriporteri indíttatásból indulva jutott el a modernista aktfotózás szürreális világáig. Az 1961-ben megjelent Perspective of Nudes című albuma életművének kiemelkedő pontja. Az Atlas Gallery 2025. szeptember 13-ig látogatható – és online is látható – kiállítása ennek az ikonikus sorozatnak állított emléket.
A balatonfüredi Modern Műtárban 2025. október 31-ig látható Az építészet nyelve című kiállítás, amely az ember és az épített környezet kapcsolatát vizsgálja a fotográfia médiumán keresztül. A Szöllősi-Nagy – Nemes-gyűjtemény válogatására épülő tárlat középpontjában Lucien Hervé életműve áll, munkáit pedig kortárs és klasszikus alkotók – többek között Lugosi Lugo László, Maurer Dóra és Hupján Attila – képei egészítik ki vizuális párbeszédben.
2025. augusztus 6-án, Genovában 94 éves korában elhunyt Gianni Berengo Gardin a 20. századi és kortárs olasz fotográfia egyik legnagyobb alakja volt, akit gyakran hasonlítottak Henri Cartier-Bressonhoz. Munkássága hét évtizeden átívelve mutatta be Olaszország társadalmi, kulturális és épített környezetének változásait.
Jeff Wall konceptuális fotográfiái, mint filmből kiragadott jelenetek, mágikus realizmusuknál fogva kerítenek hatalmukba. A kanadai művész munkássága nagyban hozzájárult, hogy a fénykép kortárs képzőművészeti, valamint a fine art magaslataiba emelkedhessen. Time Stands Still című, áprilisban nyílt kiállítása a portugál MAAT-ben a múló jelen és az örök nosztalgia érzésein keresztül vezet be munkásságának esszenciájába.
Tono Stano életműve kerül középpontba a Prague City Gallery kiállításán. A fotográfus munkáiból összeállított retrospektív válogatás átfogó igénnyel vonultat fel alkotásokat. A tárlaton helyet kapnak Tono Stano középiskolás éveiből származó alkotásai, ikonikussá vált felvételei, illetve legfrissebb munkái is. A kurátorok a kiállítást azzal a céllal hozták létre, hogy a művész ismert alkotásai mellett bemutassák azokat a fotográfiáit is, amelyek korábban még nem szerepeltek kiállításokon. A tárlat augusztus 24-ig várja látogatóit a cseh fővárosban.
Az 56. Arles-i Fotófesztivál programja a világban uralkodó narratívák megkérdőjelezése. A kiállítások arra törekednek, hogy bemutassák, miként képes a kép felülírni a történelmi igazságokat és új utakat nyitni az identitás, az emlékezet és a közösség újragondolására. Az idei tematika az „Engedetlen képek” címet viseli, amely a fotográfia társadalmi átalakító erejét hangsúlyozza, felvillantva a kultúrák, a nemek és a származások sokszínűségét.
