„A témaválasztásom mindig is ösztönös volt” – Retrospektív Tina Barney kiállítás nyílik a párizsi Jeu de Paume-ban

2024 szeptemberétől egy nagyszabású, a fotográfus több mint 40 éves pályafutását felölelő kiállítás keretein belül mutatja be a Jeu de Paume Tina Barney amerikai fotográfus vibráló és jellegzetes munkásságát. A generációk közötti családi rituálék és az emberi kapcsolatok árnyalt finomságairól – és újabban a tájfényképezés terén tett kitérőjéről – ismert Barney Family Ties című kiállítás az első európai retrospektív bemutatkozása.

Az 1945-ben New Yorkban született Barney-ra anyai nagyapja, egy amatőr fotográfus volt hatással és terelte a médium felé. 1973-ban kezdett el fényképezni, miután az idahói Sun Valleybe költözött, ahol a Center for Arts and Humanities-ben tanult. Közvetlenül New Yorkba való visszatérése előtt Barney 1981-ben váltott át a kézben tartott Pentax 35 mm-es fényképezőgépről egy állványra szerelt Toyo 4x5 inches fényképezőgépre: ekkor kezdte el fényképezni rokonait és barátait.

Barney a családi hagyományok éles szemű megfigyelőjeként a családi környezeten belüli kulturális szokásokra és a rituálé generációs ismétlődésére összpontosít. Színes, nagy méretű portréi gyakran hasonlítanak családi pillanatképekre, de sok közülük gondosan megrendezett, például a klasszikus festészethez hasonló táblaképeket is alkot. Barney alanyai gyakran úgy pózolnak, mint a színészek, a művész irányítja őket, hogy spontán, de gondosan megkomponált jeleneteket örökítsenek meg.

A kiállításon bemutatásra kerülnek a divatmagazinok és luxusmárkák számára készített hírességeket és modelleket ábrázoló portréi is, amelyek ugyanolyan bonyolult, érzékeny és humoros képeket mutatnak, mint a képzőművészeti alkotásai.

A kiállítás ötvenöt nagyméretű képet tartalmaz Barney legkorábbi sorozataitól a legújabbakig, köztük számos, Európában eddig még nem látott alkotást. Az 1980-as évekből származó korai képei intim betekintést nyújtanak a keleti-parti amerikai felsőosztály életébe, amelyeket különböző eseményeken, nyaralóhelyeken, születésnapi partikon, esküvőkön és Rhode Island-i családi összejöveteleken örökített meg.

1996 és 2004 között Barney beutazta Európát, itt munkáiban inkább a társadalmi típusokra és szokásokra, mint az egyénekre összpontosított. Ezek a művek hagyományos motívumokat ötvöznek kortárs elemekkel, a 18. századi brit festészeti irányzatra („conversation pieces”) reflektálva.

Barney munkáit világszerte jelentős kiállításokon mutatták be, többek között a New York-i Museum of Modern Artban, és részt vett az 1987-es Whitney Biennálén. Barney 1991-ben John Simon Guggenheim-emlékdíjat kapott, 2010-ben pedig a Lucie Award for Achievement in Portraiture kitüntetésben részesült. 2017 szeptemberében a Rizzoli USA kiadta Tina Barney négy évtizedes nemzetközi pályafutását átfogó monográfiáját. Munkái számos neves gyűjteményben megtalálhatók, jelenleg New York és Rhode Island között él és dolgozik.

„A témaválasztásom mindig is ösztönös volt” – Retrospektív Tina Barney kiállítás nyílik a párizsi Jeu de Paume-ban

Következő

Tom Kublin és a Balenciaga: Egy magyar fotográfus, aki alapjaiban határozta meg az haute couture divatház aranykorát

,,Apámat festem (…), aki magyar származású művész és fotográfus” – Frida Kahlo édesapjának fotográfusi pályafutása

„Nincs filozófiám, fényképezőgépem van” – Saul Leiter képeit Spanyolországban mutatták be

Megfestették Stalter György Józsefváros című sorozatának képeit

Szabó Emma tinédzserekről szóló sorozata nyerte el az idei Budapest Fotográfiai Ösztöndíjat