A fotográfia valóságátalakító ereje – a Phoenix Art Museum új kiállítása
26 • 08 • 28 Szabó Liliom Olvasási idő: 3 perc
A Phoenix Art Museum és az Arizonai Egyetem Center for Creative Photography (CCP) közös kiállítása a fotográfia művészeti helyzetének bemutatását tűzte ki célul. Az Ecstatic Time: The Alchemy of Photography című tárlat közel száz műtárgyon mutatja be, miként alakítja át a fotográfia az érzékelést, kínál alternatív valóságértelmezéseket és hogyan fedez fel új nézőpontokat. Az alkotások a médium szinte teljes történetét átölelik a szuperrövid expozíciós idejű felvételektől egészen a csillagászati fényképezésig. A július 29-én megnyílt tárlat jövő év elejéig várja látogatóit az arizonai Phoenixben.
Bár a fotográfiára előszeretettel hivatkoznak valósághű képrögzítési eljárásként, a médium arra is alkalmas, hogy szubjektív, alternatív megközelítésből mutassa be tárgyát. Ezzel a fotográfia képessé válik arra is, hogy új jelentéseket és értelmezési lehetőségeket képezzen, egyúttal átalakítsa, vagy éppen szokatlan formában dolgozza fel a külvilág látványát. Az Ecstatic Time című kiállítás ezt a gondolatot járja körül. Címét Hollis Frampton filmelméletírótól kölcsönzi, aki a fényképek sajátos időélményét „eksztatikus időnek” nevezte. Az ókori görög ékstasis (’kilépés’) kifejezésre utaló fogalom azt írja le, a fénykép miként emeli ki tárgyát a hétköznapi idő folytonosságából és hogyan teszi lehetővé a valóság mélyebb megközelítését.
A kiállításon szereplő, a 19. századtól napjainkig ívelő képanyag kiemelt figyelmet fordít a 20. század első felének alkotásaira. A vakuval készült felvételek, csendéletek, hosszú expozíciós idővel létrehozott képek és csillagászati fotográfiák segítségével a tárlat a fényképezés és az idő összetett kapcsolatát vizsgálja. Számos mű olyan jelenségeket is láthatóvá tesz, amelyeket az emberi szem önmagában nem érzékel. A kiállításon láthatók felvételek Harold Edgerton amerikai mérnöktől is, akinek Seeing the Unseen című albumáról korábban hosszabban is írtunk itt, a Punkt.hu-n.
A tárlaton mintegy száz műtárgy szerepel a Center for Creative Photography saját gyűjteményéből, köztük olyan ikonikus munkák, mint Ansel Adams nagy formátumú felvételei, vagy Edward Weston geometrizáló formákat és textúrákat felmutató alkotásai. A válogatás a fotográfiai eljárásokkal való kísérletezésre, valamint a meglepő témaválasztásokra helyezi a hangsúlyt, érzékeltetve a kreatív fotográfia innovatív szemléletét.
A kurátorok koncepciója szerint az együttesen bemutatott alkotások a fotográfia kísérletező potenciálját szemléltetik, ezzel pedig a nemzetközi fotótörténetben fellelhető különböző szemléletmódokat is felvonultatnak, amelyek nagyban hatottak a művészeti ág későbbi alakulására. A tárlat egyúttal a Phoenix Art Museum és a Center for Creative Photography húsz éve fennálló együttműködését is ünnepli. A John R. Norton és felesége támogatásával létrejött partnerség célja, hogy a Center for Creative Photography világszínvonalú gyűjteményének anyagát szélesebb közönség számára is hozzáférhetővé tegye.
Ecstatic Time: the Alchemy of Photography
Phoenix Art Museum
2026. július 29. – 2027. január 3.