A középre komponált némaság – Hogyan adhatunk nevet és sorsot egy 160 éves fotográfia ismeretlen szereplőjének?

Alexander Gardner neve többnyire Abraham Lincoln portréiról és az amerikai polgárháború csataterein heverő holttestekről emlékezetes; az amerikai fotográfus munkássága azonban messze túlmutat az egykori hadszíntereken. Martha A. Sandweiss történész legújabb kötete, a The Girl in the Middle Gardner egyetlen, 1868-ban készült felvételén keresztül mutatja be, hogy miként képes a fotográfia egyszerre megőrizni és elfedni a múlt számos fragmentumát.

Mit nézzünk februárban? – A Punkt fotókiállítás ajánlója

Februárban sem maradunk fontos és izgalmas fotókiállítások nélkül, ezúttal is számos múzeum és galéria várja új tárlatokkal és programokkal a látogatóit. Az egyéni- és csoportos kiállításokon olyan témákkal találkozhatunk, mint a lakótelepek világa, a kortárs testábrázolás, Benkő Imre első posztumusz kiállítása, a kelet-európai vizuális kultúra markáns lenyomatai és a szerelem. Ezekre a tárlatokra mindenképp érdemes ellátogatni.

Fotográfia vs. AI: riasztó adatok egy friss szakmai kutatásból

Egy friss brit szakmai felmérés szerint a fotográfusok több mint fele már elveszített megbízásokat a generatív mesterséges intelligencia miatt, miközben drasztikusan csökken a publikált és a megrendelésre készített képek száma is. Az Association of Photographers (AOP) adatai nemcsak a bevételkiesés mértékére világítanak rá, hanem arra is, hogyan változik meg a fotográfusok viszonya a saját archívumaikhoz, jogaikhoz és a mesterséges intelligenciához.

A vizuális brand genezise: Oscar Wilde és Napoleon Sarony 1882-es portréja

2026 február 18-án a Bonhams Knightsbridge-i árverésén egy látszólag szerény méretű kabinetkártya kerül kalapács alá. A szépia tónusú albuminprinten Oscar Wilde áll, teljes alakos beállításban, egy díszített stúdiófalnak támaszkodva. A becsérték 1500 és 2500 font – átszámítva nagyjából 670 ezer és 1,1 millió forint között – mozog. A tétel azonban jóval többet hordoz, mint amennyit ezek a számok sugallnak: egy vizuális korszakváltás lenyomatát.

Peter Hujar egy napja – amikor a hétköznapi idő válik művészetté

Film készült Peter Hujar életéről, de nem a megszokott módon. Ira Sachs új alkotása, az Egy fotográfus egy napja nem kronologikus életrajz, nem pályakép és nem is kánonmagyarázat. Egyetlen beszélgetésre és egyetlen nap történetére épül, mégis pontos és érzékeny képet ad arról az alkotói létezésformáról, amely Peter Hujart a 20. századi New York művészeti és queer közegének meghatározó fotográfusává tette. A filmet 2025-ben mutatták be, a főszerepeket Ben Whishaw és Rebecca Hall alakítják.

„A film túl drága” – Sally Mann 74 évesen elengedte az analóg technikát

Sally Mann neve és életműve összeforrt a lassú tempójú, olykor fizikai megpróbáltatásokkal járó archaikus fotográfiai eljárásokkal. A 74 éves alkotó, aki többek között a kollódiumos nedves eljárás és a 8 × 10 inches síkfilm megszállottjaként vált a kortárs fotográfiai kánon részévé, most váratlanul félretette harmonikakihuzatos Deardorff kameráját, és digitális technikára váltott. Idén januárban bejelentett döntése mögött azonban nem kényelmi szempontok, hanem a modern fotográfia egyik legégetőbb problémája, az analóg – esetében főként az archaikus technikákhoz használt – nyersanyag elszabadult költségei és a fizikai korlátok kendőzetlen valósága áll.

Humanista látleletek a világból – ők a W. Eugene Smith Memorial Fund 2025-ös ösztöndíjasai

A több mint 46 éve működő W. Eugene Smith Memorial Fund bejelentette a 2025-ös ösztöndíjak nyerteseit. Az alapítvány fennállása óta több mint 1,3 millió dollárral támogatta azokat a fotográfusokat és programokat, amelyek W. Eugene Smith humanista, dokumentarista hagyományát viszik tovább. Az idei, összesen 67 500 dollár értékű ösztöndíjakról nemzetközileg elismert szakemberek döntenek, köztük múzeumi kurátorok, képszerkesztők, oktatók és díjazott fotográfusok a dokumentarista fotográfia különböző területeiről.

„A modern fotográfia nagy demokratája” – beszélgetés Patricia Albersszel, a legújabb Kertész-életrajz szerzőjével

Everything Is Photograph: A Life of André Kertész című új könyve megjelenése kapcsán Patricia Albers életrajzíróval beszélgettünk arról, hogyan született meg ez a nagyszabású kötet, milyen kutatómunka áll mögötte és miként formálták Kertész látásmódját magyar gyökerei – egészen addig, hogy a 20. század egyik legnagyobb hatású fotográfusává váljon. A kötet 2026. január 26-án jelent meg, és az első könyvbemutatót ma tartják a San Franciscó-i City Lights Bookstore-ban.