„Minden igaz és semmi sem igaz” – Phillip Toledano Amerika után ezúttal Angliát képzeli újra

Phillip Toledano legújabb kötete, Another England az AI segítségével épít egy alternatív brit múltat, amely egyszerre ismerős és idegen, valóságosnak és fiktívnek tűnő képekkel szembesíti az olvasót azzal, hogyan változik meg a fotográfia és a történetmesélés szerepe a mesterséges intelligencia korában. Az album az olasz L’Artiere kiadó gondozásában jelent meg. A kiadónak ez a harmadik olyan kötete, amely a mesterséges intelligenciához köthető.

A Benkő Imre-közeli világ – Válogatás a Magyar Fotográfiai Múzeum gyűjteményéből

A Benkő Imre-közeli világ – Válogatás a Magyar Fotográfiai Múzeum gyűjteményéből című kiállítás 2026. március 14-ig látogatható a  Magyar Fotográfiai Múzeumban. A tárlat Benkő Imre (1943–2025) humanista gyökerű, mégis antropológiai érzékenységű dokumentarista életművéből kínál átfogó válogatást, amely a hétköznapok finom abszurditásán és a társadalmi terek rejtett dinamikáin keresztül rajzolja ki az emberi jelenlét univerzális térképét.

Hétköznapi abszurditás – Erik Kessels retrospektív kiállítása Párizsban

Erik Kessels As Far as You Can See című kiállítása – amelyet eredetileg a milánói Commerce könyvesboltban rendeztek meg – kibővített formában látható Párizsban. A tárlat a hétköznapi fotográfiáról való kortárs gondolkodás egyik meghatározó alakjának első franciaországi retrospektív bemutatkozása. A kiállítás Kessels fotográfiai kutatásaira épül, és csaknem három évtized szerkesztői tevékenységét sűríti egybe: mintegy száz, „briliánsan amatőr” felvételen keresztül rajzolja ki azt a vizuális univerzumot, amely a naiv fotóművészet sajátos, ironikus és mégis mélyen emberi esszenciáját hordozza.

Narratív struktúrák – Kortárs magyar fotókönyvszemle 2025 második feléből

A 2025 második felében megjelent hazai kötetek markáns lenyomatai annak a mediális paradigmaváltásnak, amely radikálisan szakít a hagyományos portfólió-szemlélettel: a fotókönyv már nem alárendelt dokumentációs felület, hanem autonóm, az időbeli befogadás folyamatában kibomló műtárgy. Ebben a gazdag és rétegzett kontextusban helyezkednek el az elmúlt félév meghatározó kiadványai, amelyek kritikai feltérképezésével a Punkt újonnan induló körképe a legfrissebb alkotói stratégiák és pozíciók számára kívánt releváns elemzői keretet biztosítani.

Utat törni a szabadsághoz – Ruth Orkin kiállítása Washingtonban

Ruth Orkin fotográfiában úttörő törekvéseit ünnepli a washingtoni National Museum of Women in the Arts (NMWA). A lehetetlent nem ismerő fotográfus Women on the Move című egyéni kiállítása a 20. század második felében élő nők helyzetét mutatja be, az 1950-es évektől egészen az 1970-es évekig terjedő időszakban, amikor is a nők a világtörténelem egy sorsfordító pillanatában új utakat törtek maguknak.

A mindenhollét súlya – Steve Schapiro: Being Everywhere kiállítása online is megtekinthető

Steve Schapiro életműve a 20. századi amerikai történelem egyik legérzékenyebb vizuális krónikája: egyszerre tanú és résztvevő, aki a nagy események mögött az emberi jelenlét súlyát kereste. A Being Everywhere című kiállítás nem csupán ikonikus képeit idézi fel, hanem azt a morális és esztétikai attitűdöt is, amely fotográfiáját máig elevenné teszi. 

A hétköznapok hőse – A fotó, amely bejárta a világot

2017 nyarán készült az a fotó, amelyen egy kanadai férfi épp a pázsitot nyírja, miközben hatalmas tornádó gyűrűzik a háttérben — a képet azóta is sokan idézik a vizuális történetmesélés és a hétköznapi hősök ikonikus ábrázolása kapcsán. A fotó készítője eredetileg csak a családjának akarta megmutatni a természeti jelenséget, ám a kép az interneten néhány nap alatt világhírű lett.