Az antwerpeni Divat Múzeumban látható Man Ray and Fashion című kiállításhoz katalógus a szürrealizmus és a dadaizmus meghatározó figurájának a múltbéli és jelenkori divatra, divatfotózásra gyakorolt hatását mutatja be, ötvözve az alkotó műveit világhírű tervezők ruhadarabjaival.
A program tudása a 2021 előtt tanult dolgokra korlátozódik, és egyes válaszai elavultak lehetnek. Nehéz belőle konkrét véleményt kicsikarni, így a „Ki a legjobb…” típusú kérdésekre is sokszor egymásnak ellentmondó válaszok érkezhetnek. Ennek ellenére nemrég a Reddit Leica subjában megjelent egy hír, hogy a ChatGPT összeállította minden idők 20 legjobb fotográfusának, a 20 legjobb street fotográfusnak, valamint a 20 legjobb, Leicával dolgozó alkotóinak listáját.
A 2017-ben elstartolt Futures platform célja, hogy felhívja a figyelmet Európa tehetséges, feltörekvő fotográfusaira. Nemrég bejelentették az ENERGIA: újraelosztás és mértéktartás nyolc nyertesét, akiket a 116 pályázó közül választott ki a zsűri. A nyertesek között van Biró Dávid is, akinek képei jelenleg a Mai Manó Házban megrendezett Mint Te és Én – Fiatal Magyar Fotográfia című kiállításon is láthatók. Az idei zsűri tagjai Ángel Luis González és Julia Gelezova (PhotoIreland), Mucsi Emese (Robert Capa Kortárs Fotográfiai Központ), Daria Tuminas (FOTODOK) és Pamela Peters (FOMU) voltak.
A legismertebb brit fesztivál indulásáról őrzött, évtizedek óta lappangó Paul Misso felvételeit tartalmazó kötet jelent meg nemrég In the Vale of Avalon: Glastonbury Festival 1971 címmel az IDEA Books kiadó gondozásában.
Augusztusban sem maradunk izgalmas fotókiállítások nélkül, bár ebben a hónapban a megszokottnál kevesebb múzeum és galéria várja új tárlatokkal a látogatóit. A zsidó vallás gyerekszemszögből, az ember és az állat együttélésének formái, a MOME Fotográfia szak hallgatóinak képei, valamint analóg fotográfiák Guatemalából és Mexikóból. Ezekre a tárlatokra mindenképp érdemes ellátogatni.
Szeptember közepéig látogatható a stuttgarti Staatsgalerie-ben Cindy Sherman Anti-Fashion című kiállítása, amely a fotóművész a haute couture-hoz, divatiparhoz fűződő összetett viszonyát boncolja. A Dr. Alessandra Nappo által rendezett tárlat először világítja meg az 1954-ben született művész fotográfiai munkásságát ebből az eddig kevéssé tárgyalt perspektívából.
A PHotoESPAÑA keretében a madridi Fundación MAPFRE tereiben megrendezett kiállítás az eddigi legnagyobb retrospektív tárlat Louis Stettner (1922–2016) amerikai fotográfusról, akinek a munkássága eddig nem kapta meg azt az elismerést, amit megérdemelne. A kronológia szerint rendezett tárlat több mint százkilencven – Stettner egész pályafutását felölelő – fotográfiát mutat be. Helyet kaptak korábban publikálatlan képek és néhány eddig ismeretlen színes munka is.
Ooooooooooooo-pus címmel mutatkozik be a konkrét, vizuális költészet valamint a performansz közép-kelet-európai kulcsfigurája, Ladik Katalin (1942, Újvidék) a müncheni Haus der Kunst kiállítóterében. Az alkotó első, az életmű egészét átfogó németországi kiállítása vizuális és hangköltészeti elemekből táplálkozó egyedi hangzásvilággal rendelkezik, ahol a látható és hallható egymást erősítő, segítő meghatározó elem.
A fotográfia kortárs törekvéseinek független kiállítóhelyeként, a kritikai képi gondolkodás elősegítőjeként, valamint a fiatal tehetségek támogatójaként működő C/O Berlin nemrég bemutatta a harmincöt év alatti alkotók számára meghirdetett C/O Berlin Talent Award 2023 díjazottjait, valamint a shortlistre felkerült fotográfusok és vizuális művészek pályázati munkáit.
A Martine Franck (1938–2012) és Henri Cartier-Bresson (1908–2004) által létrehozott HCB Alapítvány idén ünnepli fennállásának huszadik évfordulóját. A párizsi intézmény mára a fotográfia világának jelentős szereplője: a két alapító hagyatékának kezelésén túl sokat tesz a kortárs művészek támogatásáért is. A születésnapot méltón megünneplendő 2023. szeptember 19. és 2024. január 14. között három kiállítás keretében négy alkotó munkásságába nyerhetünk bepillantást.
A személyes kapcsolatok jelentősége került a középpontba a Phillips nemrég lezárult árverésén. A Spotlight: Fényképek egy londoni magángyűjteményből címet viselő online aukción többek között Henri Cartier-Bresson, Terry O’Neill és David Bailey képeire lehetett licitálni. A kalapács alá került képek – függetlenül a készítésük időpontjától – ugyanolyan reakciót váltanak ki a nézőből most is, mint több évtizeddel ezelőtt.
A párizsi Jeu de Paume szeptember 17-ig nyitva tartó retrospektív tárlattal tiszteleg a holland független filmes és fotográfus, Johan van der Keuken (1938–2001) munkássága előtt.
Ritka, eddig kevésbé ismert Bruce Davidson fotográfiákat mutatnak be a New York-i Howard Greenberg Gallery Bruce Davidson: The Way Back című kiállításán. A galéria Davidson archívumából válogatott, főként az 1957 és 1977 közötti időszakra fókuszálva. A New Yorkban élő és ma is aktívan dolgozó Davidson pályafutása kezdetétől fogva arra törekedett, hogy témáit mélységben és hosszabb ideig dokumentálja.
A retrospektív tárlat egy hároméves kutatási időszak eredménye, és az egyik legátfogóbb kiállítás, amelyet a művész munkásságából valaha rendeztek. A tárlat a brazil non-profit művészeti intézmény, Instituto Moreira Salles és a Daido Moriyama Fotó Alapítvány együttműködésében jött létre. A C/O Berlin a második intézmény a világon, és az első Európában, amely otthont ad ennek a kiállításnak.
A 35.000 euróval járó HCB-díjat kétévenként ítéli oda egy héttagú nemzetközi zsűri egy-egy elismert dokumentarista fotográfusnak. A díj 2023-as nyertese a samoëns-i (dél-kelet Franciaország) székhelyű Karim Kal (1977) és Haute Kabylie (Kabilia vidéke) című projektje. Az Atlasz-hegységhez tartozó észak-algériai táj szépségeit bemutató munkára azonban nem érdemes számítani.