Okostelefonnal készült képek százaival találkozunk naponta, mára teljesen természetessé vált, hogy egy mini fényképezőgép (is) van a zsebünkben. Milyen újdonságot tud hát mutatni egy mobillal készült fénykép?
Nan Goldinról szóló dokumentumfilm nyerte el a hétvégi Velencei Filmfesztivál fődíját, az Arany Oroszlán-díjat. A film a fotográfus életéről és karrierjéről, valamint egy gyógyszercég ellen folytatott küzdelméről szól. A céget az amerikai opioidválság kialakulásáért okolja, felelősségre vonásáért a művész jó ideje harcol.
A tavalyi sikeres premier után, idén 2022. augusztus 24. és szeptember 25. között kerül megrendezésre Szlovéniában a második Kranj Foto Fest, mely számos kiállítással, előadással, vetítéssel, workshoppal és egy portfolio review-val várja az érdeklődőket.
William Klein nevéhez kötjük a fotótörténet egyik legfontosabb fotókönyvét, az 1956-ban megjelent Life is Good & Good for You in New York -ot, amelyet szülővárosának szentelt. Klein művészként és fotográfusként mindig a saját útját járta és az ösztöneit követte.
Az Egyesült Államok Fellebbviteli Bírósága két évtizeden át tartó hosszas jogi csatározás után a szerzői jogtulajdonos javára döntött a Picasso festményeit ábrázoló fényképek ügyében, amelyek először a Zervos katalógus című 1932-es kiadványban jelentek meg.
Violette Cornelius és Ata Kandó munkássága rendkívüli fontos volt az 1956-os forradalom képi láttatásában és jelentőségének elismertetésében, illetve az 1956-os magyar menekült helyzet dokumentálásában. A PaperLab Galériában látható válogatás Ata Kandó gyerekekről készített érzékeny portréit mutatja be, ahol a tekintetek többet mondanak minden szónál.
A Rencontres d’Arles Book Awards célja, hogy a legfrissebb és legfontosabb fotográfiai kiadványokat – könyveket, albumokat – és publikációs trendeket díjazza és népszerűsítse. Idén a könyvdíjat több mint 700 nemzetközi jelentkező munkáiból választotta ki az öttagú szakmai zsűri. 78 kiadvány került be az elődöntőbe, amelyek a fesztiválon kiállításra kerülnek, így megtekinthetők, és ezáltal a díjazottak mellett ők is láthatósági teret kapnak.
A New York-i Metropolitan Múzeumban novemberig látható posztumusz retrospektív kiállítás Becherék figyelemre méltó teljesítményét ünnepli, és ez az első olyan kiállítás, amely teljes hozzáférést biztosít a művészek személyes munkaanyag-gyűjteményéhez és átfogó archívumához.
A filmek és a hozzájuk kapcsolódó diskurzusok etikai kérdéseket, az alulreprezentáltság és az objektív mögötti pozícióval járó felelősség kérdéseit járták körül. A fesztiválon négy Magnum-fotográfus négy különböző helyszínen készült filmje volt látható: Khalik Allah az Egyesült Államokban, Chris Steele-Perkins a Szaharától délre fekvő Afrikában, Susan Meiselas Latin-Amerikában, Patrick Zachmann a Földközi-tenger térségében forgatott.
Ez az első retrospektív kiállítás, amely Ergy Landau pályafutását teljes egészében próbálja bemutatni a magyarországi kezdetektől a franciaországi munkásságán, valamint a Kínában és Mongóliában készült képein keresztül. A kiállítás Laurence Le Guen évekig tartó munkájának eredménye, aki a Mai Manó Házban is tartott már előadást 2020-ban Ergy Landau at “open books” címmel.
Pénteken a Pesti Vigadóban az Államalapítás ünnepe alkalmából állami kitüntetéseket adott át Csák János kultúráért és innovációért felelős miniszter, valamint Vitályos Eszter és Hoppál Péter, a tárca parlamenti államtitkárai.
Az onlne kiállításon olyan időtlen klasszikusokat is találunk, mint például Horst P. Horst Mainbocher fűzője, és a kortárs kötelezők közül is feltűnnek például Bastiaan Woudt jellegzetes alkotásai.
Markó élete elmúlt három évét dolgozza fel a kiállítás keretein belül, és saját tapasztalatain keresztül keresi a választ ezekre az egyetemes kérdésekre, miközben egy új perspektívából kezdi szemlélni az őt körülvevő környezetet, saját testét, gyermeke fejlődését, kiutat találva ezzel egy fizikai és lelki (kettős) karanténból.
Az új fesztiváligazgató Veronica Nicolardi a fotográfia vizuális nyelvének szakadatlan fejlődését hangsúlyozza, mely a felvonultatott, elsősorban dokumentarista projektekben tetten is érhető. Válogatásunk során bemutatunk néhány izgalmas projektet a kiállított képek sokaságából.
A LensCulture Critics’ Choice Díja eltér az általuk kiosztott többi díjtól. Hagyományos értelemben vett zsűri nincs, különböző szakértőket, kurátorokat, művészeti igazgatókat, képszerkesztőket, kiadók és galériák vezetőit kérik fel, hogy a beérkező több száz pályamű közül válasszák ki három személyes kedvencüket.