A legismertebb brit fesztivál indulásáról őrzött, évtizedek óta lappangó Paul Misso felvételeit tartalmazó kötet jelent meg nemrég In the Vale of Avalon: Glastonbury Festival 1971 címmel az IDEA Books kiadó gondozásában.
A madridi Casa de América kiállítást rendezett Martín Chambi y sus contemporáneos. Los Andes fotografiados címen a perui kecsua fotográfus, Martín Chambi (1891–1973) és kortársai számára. Az Andok világát és annak társadalmát jellemzően az 1920-as és az 1950-es évek között megörökítő fotográfiák szerzői között megtaláljuk Irving Pennt, Werner Bischofot és Robert Franket is.
Augusztusban sem maradunk izgalmas fotókiállítások nélkül, bár ebben a hónapban a megszokottnál kevesebb múzeum és galéria várja új tárlatokkal a látogatóit. A zsidó vallás gyerekszemszögből, az ember és az állat együttélésének formái, a MOME Fotográfia szak hallgatóinak képei, valamint analóg fotográfiák Guatemalából és Mexikóból. Ezekre a tárlatokra mindenképp érdemes ellátogatni.
Szeptember közepéig látogatható a stuttgarti Staatsgalerie-ben Cindy Sherman Anti-Fashion című kiállítása, amely a fotóművész a haute couture-hoz, divatiparhoz fűződő összetett viszonyát boncolja. A Dr. Alessandra Nappo által rendezett tárlat először világítja meg az 1954-ben született művész fotográfiai munkásságát ebből az eddig kevéssé tárgyalt perspektívából.
A PHotoESPAÑA keretében a madridi Fundación MAPFRE tereiben megrendezett kiállítás az eddigi legnagyobb retrospektív tárlat Louis Stettner (1922–2016) amerikai fotográfusról, akinek a munkássága eddig nem kapta meg azt az elismerést, amit megérdemelne. A kronológia szerint rendezett tárlat több mint százkilencven – Stettner egész pályafutását felölelő – fotográfiát mutat be. Helyet kaptak korábban publikálatlan képek és néhány eddig ismeretlen színes munka is.
Ooooooooooooo-pus címmel mutatkozik be a konkrét, vizuális költészet valamint a performansz közép-kelet-európai kulcsfigurája, Ladik Katalin (1942, Újvidék) a müncheni Haus der Kunst kiállítóterében. Az alkotó első, az életmű egészét átfogó németországi kiállítása vizuális és hangköltészeti elemekből táplálkozó egyedi hangzásvilággal rendelkezik, ahol a látható és hallható egymást erősítő, segítő meghatározó elem.
A fotográfia kortárs törekvéseinek független kiállítóhelyeként, a kritikai képi gondolkodás elősegítőjeként, valamint a fiatal tehetségek támogatójaként működő C/O Berlin nemrég bemutatta a harmincöt év alatti alkotók számára meghirdetett C/O Berlin Talent Award 2023 díjazottjait, valamint a shortlistre felkerült fotográfusok és vizuális művészek pályázati munkáit.
A Martine Franck (1938–2012) és Henri Cartier-Bresson (1908–2004) által létrehozott HCB Alapítvány idén ünnepli fennállásának huszadik évfordulóját. A párizsi intézmény mára a fotográfia világának jelentős szereplője: a két alapító hagyatékának kezelésén túl sokat tesz a kortárs művészek támogatásáért is. A születésnapot méltón megünneplendő 2023. szeptember 19. és 2024. január 14. között három kiállítás keretében négy alkotó munkásságába nyerhetünk bepillantást.
A személyes kapcsolatok jelentősége került a középpontba a Phillips nemrég lezárult árverésén. A Spotlight: Fényképek egy londoni magángyűjteményből címet viselő online aukción többek között Henri Cartier-Bresson, Terry O’Neill és David Bailey képeire lehetett licitálni. A kalapács alá került képek – függetlenül a készítésük időpontjától – ugyanolyan reakciót váltanak ki a nézőből most is, mint több évtizeddel ezelőtt.
A párizsi Jeu de Paume szeptember 17-ig nyitva tartó retrospektív tárlattal tiszteleg a holland független filmes és fotográfus, Johan van der Keuken (1938–2001) munkássága előtt.
Ritka, eddig kevésbé ismert Bruce Davidson fotográfiákat mutatnak be a New York-i Howard Greenberg Gallery Bruce Davidson: The Way Back című kiállításán. A galéria Davidson archívumából válogatott, főként az 1957 és 1977 közötti időszakra fókuszálva. A New Yorkban élő és ma is aktívan dolgozó Davidson pályafutása kezdetétől fogva arra törekedett, hogy témáit mélységben és hosszabb ideig dokumentálja.
A retrospektív tárlat egy hároméves kutatási időszak eredménye, és az egyik legátfogóbb kiállítás, amelyet a művész munkásságából valaha rendeztek. A tárlat a brazil non-profit művészeti intézmény, Instituto Moreira Salles és a Daido Moriyama Fotó Alapítvány együttműködésében jött létre. A C/O Berlin a második intézmény a világon, és az első Európában, amely otthont ad ennek a kiállításnak.
A 35.000 euróval járó HCB-díjat kétévenként ítéli oda egy héttagú nemzetközi zsűri egy-egy elismert dokumentarista fotográfusnak. A díj 2023-as nyertese a samoëns-i (dél-kelet Franciaország) székhelyű Karim Kal (1977) és Haute Kabylie (Kabilia vidéke) című projektje. Az Atlasz-hegységhez tartozó észak-algériai táj szépségeit bemutató munkára azonban nem érdemes számítani.
A firenzei múzeum azért perelte be a kiadót, mert az általuk kiadott GQ Italia 2020 augusztusában jogszerűtlenül használta fel Michelangelo Dávid szobrát, amikor azt engedély nélkül jelenítette meg a címlapon. A kérdéses borító lentikuláris technikával készült, ami azt jelenti, hogy ránézeti szögből különböző képeket láthatunk a lapot mozgatva.
Júliusban sem maradunk izgalmas fotókiállítások nélkül, hiszen ismét számos múzeum és galéria várja új tárlatokkal a látogatóit. Robert Capa életműkiállítás, a tavalyi Budapest Fotográfiai Ösztöndíj nyertes sorozata, az AI és a tájkép kapcsolata, valamint a Veszprém–Balaton 2023 Európa Kulturális Fővárosa művészeti rezidenciaprogram alkotóinak a fotográfia határait feszegető munkái. Ezekre a tárlatokra mindenképp érdemes ellátogatni.