A hollandiai születésű és székhelyű marokkói-holland Hajar Benjida nyertes sorozata az Atlanta Made Us Famous egy folyamatban lévő munka, mely azokat a nőket mutatja be, akik fontos, de alapvetően háttérszerepet játszanak az atlantai hip-hop szcénában.
Magyarország legnagyobb, évente megrendezett kortárs képző- és fotóművészeti eseményén, az Art Marketen állíthat ki Kemenesi Zsuzsanna, aki a Nemzetközi Portfolio Review program tavalyi nyertese volt.
A Sotheby’s idén ősszel mutatta be Sebastião Salgado első nagyobb amerikai megjelenését az 1990-es évek óta, a Magnum Opus-t, egy kurátori, nonprofit kiállítást, amely az 1944-ben született, brazil művész és környezetvédő Sebastião Salgado öt évtizedes munkásságát mutatja be.
Az If Spring Could Feel Ache című sorozata a kínai serdülő queer csoportok férfiasságáról szól, a queer identitásról – kollektív traumák és az egyéni identitás érintésével. A közösség mélyebb rétegeit keresi, miközben önmaga „queer modellek” árnyékába állított tükörképében is elmerül.
A fotók és a megjelenített témák túlnyomó része nem fog a néző arcára mosolyt csalni, azonban a fotográfia ezen vállfajának ez egyáltalán nem is célja. Hiteles vizuális források kerülnek bemutatásra, valós történések dokumentálásán keresztül, amikről globális és egyéni szinten tudnia kellene mindenkinek.
A hazai fotográfia kulturális életének egyik legfontosabb színtere a Magyar Fotóművészek Szövetsége által rendezett Fotóhónap fesztivál, melynek kiemelt tárlata mellé számos kiállítás is csatlakozik Budapestről és az ország minden tájáról. Idén külön öröm, hogy végre a régi kerékvágásban, előreláthatólag járványügyi intézkedések nélkül, személyesen látogatható valamennyi program.
A Magyar Fotóművészek Szövetsége 2022-ben tagfelvételt hirdetett, ahol egy kétfordulós pályázaton bírálták el a jelentkezők portfólióját vagy fotószakírói tevékenységének ismertetését. A tavasszal bejelentett döntés értelmében 4 fővel bővült az MFSZ tagjainak száma, akiknek művészeti tevékenységét itt a Punkton is bemutattuk. Az alábbiakban Benkő Imre írását közöljük.
A művész koreai-amerikaiként e határmenti városok egyikében élt, személyes kapcsolatot ápolt a két világ közötti térrel – ahol katonai táborok, félreeső falvak és turisztikai látványosságok állnak egymás mellett, miközben e sávok el is választják egymástól a hivatalosan még háborúban álló területeket.
A díjazottak nemzetközi szférát képviselnek, a munkáik a történelmi vagy hagyományos tematikákat megújult nézőpontból tárják fel. Találkozhatunk a főáramban ritkán feltárt történetekkel, vagy ha találunk ismerős tematikát, azt új megvilágításban fogjuk tapasztalni – ilyen például a női test vagy a természet motívuma.
Idén 15. alkalommal hirdették ki ennek győzteseit. Ahogyan Whitney Van Nes, a zsűri egyik tagja fogalmazott: „Az idei győztes fotográfusok a magasztosat és a szépet értékelő képeikkel a szellem erejét mutatják meg nyugtalanító világunkkal szemben.”
A tárlaton az elmúlt húsz év központi témái és munkái kerültek bemutatásra. Brotherus különböző képsorozatokban és videómunkákban ismételten foglalkozik a modell és a művész, a férfi és a nő, az alak és a hely, valamint a portré és az akt műfajával. A rá jellemző sokszor humoros és ironikus hangvételével a létrejövő érzelmeket és feszültségeket vizsgálja: az együttlétet, az elveszettséget, a biztonságot, a szerelmet, a szomorúságot és az örömöt.
Az Apró rejtélyek című kiállítás kiindulópontját Van der Meer 1985–86-ban Budapesten készített utcai fotósorozata jelenti, melynek egy részét 1986-ban kiállították a Váci utcai Fotóművészeti Galéria, és Quirk of Fate (A sors fintora) címmel 1987-ben könyv formában is megjelentettek.
A Steidl gondozásában megjelent könyv fotói abból a szokatlan kettős nézőpontból születettek, amely Epsteint ebben a rendkívül bonyolult kultúrában jellemezte: indiai családja és munkája révén egyszerre volt bennfentes és kívülálló. Az In India Epstein mélyreható és széleskörű tapasztalatainak gyümölcse, egy olyan országról szól, ahol különálló világok találkoznak.
Idén tizedik alkalommal rendezik meg 2022. szeptember 8. és október 23. között a Benelux államok legnagyobb nemzetközi fotóbiennáléját, a BredaPhoto Fesztivált, ahol a kiállítások mellett színházi előadások, filmestek, interaktív workshopok és gyerekprogramok is várják az érdeklődőket.
Siklós Péter (Budapest, 1937–) elsősorban autodidakta módon tanult meg fényképezni a Magyar Optikai Művek munkatársaként, azonban életének első két évtizede inkább a klasszikus zene körül forgott. Hegedűtanulmányait a családját ért kitelepítés következtében kényszerült abbahagyni, azonban kapcsolata nem szakadt meg a zenével, csak módosult annak átélése és iránya: elsősorban már a jazz és a fotográfia kapcsolata foglalkoztatta élete derekán. Képeiből a Magyar Fotográfiai Múzeumban látható kiállítás.