A Hauser & Wirth Monaco épületében nyílt SWEET IS THE SWAMP WITH ITS SECRETS című kiállítás – mely először vizsgálja Roni Horn munkásságát a filmművészet világán keresztül – Horn fotográfiáit és szobrait Ingmar Bergman 1966-os Persona című drámájából vett részletekkel együtt mutatja be.
A kiállítás Krász és alkotótársa, George Roast egymásra épülő munkáit mutatja be. Ezek eredete a 2020-as lezárások élménye. A pandémia okozta bezártság, a hazaköltözéssel és kettős állampolgársággal járó kihívások egyszerre formálták az alkotókat, és gyakoroltak hatást művészetükre.
A Foam Talent 2022 idén ősszel is a művészek olyan új generációját fedezte fel és mutatja be, akik külső környezetünket és belső világunkat egyszerre járják körül, miközben nyitott szemmel, kényelmetlen vagy fájdalmas tényezőktől sem visszariadva alkotnak. Klímaváltozás, politikai konfliktusok, hátrányos megkülönböztetés, társadalmi igazságtalanság – a legkiválóbb alkotások e sürgető problémákkal foglalkoznak, miközben arra is emlékeztetnek, hogy a fotográfia médiuma a kimondhatatlant is képes megragadni.
A tárlat célja bemutatni, hogy mennyire sokrétű lehet a portréfotózás, hiszen nem kizárólag hírességekről vagy műtermeikben éppen alkotó művészekről készült képeket láthat a közönség. A kiállított fotók olyan témákkal is foglalkoznak, mint a kulturális identitás, a személyes kapcsolatok/tapasztalatok különböző területei, valamint az egyének származásával és saját magukkal kapcsolatos kérdések.
Ahogy a cím is sugallja, Tress karrierje igencsak szerteágazó, 82 évesen továbbra is naponta fényképez, számos új sorozatot készít, amelyek a San Francisco-öböl változó területével foglalkoznak, és jelenleg a Los Angeles-i The Gettyben 2024-ben nyíló nagyszabású retrospektív kiállításra készül.
Fred Lyont a San Franciscó-i öbölben a fotográfiai szcéna idős államférfijának is nevezték, lelkesedése mesterségének művelése iránt a fényképezőgép mögött eltöltött hét évtized alatt sem lankadt. Erről pár évvel ezelőtt így nyilatkozott: “Látom azokat a képeket, amelyeket még szeretnék elkészíteni. Még egy életre lenne szükségem, hogy lefényképezzem San Franciscót. De ez az életem annyira szórakoztató volt, hogy el sem hiszem.”
Okostelefonnal készült képek százaival találkozunk naponta, mára teljesen természetessé vált, hogy egy mini fényképezőgép (is) van a zsebünkben. Milyen újdonságot tud hát mutatni egy mobillal készült fénykép?
Nan Goldinról szóló dokumentumfilm nyerte el a hétvégi Velencei Filmfesztivál fődíját, az Arany Oroszlán-díjat. A film a fotográfus életéről és karrierjéről, valamint egy gyógyszercég ellen folytatott küzdelméről szól. A céget az amerikai opioidválság kialakulásáért okolja, felelősségre vonásáért a művész jó ideje harcol.
A tavalyi sikeres premier után, idén 2022. augusztus 24. és szeptember 25. között kerül megrendezésre Szlovéniában a második Kranj Foto Fest, mely számos kiállítással, előadással, vetítéssel, workshoppal és egy portfolio review-val várja az érdeklődőket.
William Klein nevéhez kötjük a fotótörténet egyik legfontosabb fotókönyvét, az 1956-ban megjelent Life is Good & Good for You in New York -ot, amelyet szülővárosának szentelt. Klein művészként és fotográfusként mindig a saját útját járta és az ösztöneit követte.
Az Egyesült Államok Fellebbviteli Bírósága két évtizeden át tartó hosszas jogi csatározás után a szerzői jogtulajdonos javára döntött a Picasso festményeit ábrázoló fényképek ügyében, amelyek először a Zervos katalógus című 1932-es kiadványban jelentek meg.
Violette Cornelius és Ata Kandó munkássága rendkívüli fontos volt az 1956-os forradalom képi láttatásában és jelentőségének elismertetésében, illetve az 1956-os magyar menekült helyzet dokumentálásában. A PaperLab Galériában látható válogatás Ata Kandó gyerekekről készített érzékeny portréit mutatja be, ahol a tekintetek többet mondanak minden szónál.
A Rencontres d’Arles Book Awards célja, hogy a legfrissebb és legfontosabb fotográfiai kiadványokat – könyveket, albumokat – és publikációs trendeket díjazza és népszerűsítse. Idén a könyvdíjat több mint 700 nemzetközi jelentkező munkáiból választotta ki az öttagú szakmai zsűri. 78 kiadvány került be az elődöntőbe, amelyek a fesztiválon kiállításra kerülnek, így megtekinthetők, és ezáltal a díjazottak mellett ők is láthatósági teret kapnak.
A New York-i Metropolitan Múzeumban novemberig látható posztumusz retrospektív kiállítás Becherék figyelemre méltó teljesítményét ünnepli, és ez az első olyan kiállítás, amely teljes hozzáférést biztosít a művészek személyes munkaanyag-gyűjteményéhez és átfogó archívumához.
A filmek és a hozzájuk kapcsolódó diskurzusok etikai kérdéseket, az alulreprezentáltság és az objektív mögötti pozícióval járó felelősség kérdéseit járták körül. A fesztiválon négy Magnum-fotográfus négy különböző helyszínen készült filmje volt látható: Khalik Allah az Egyesült Államokban, Chris Steele-Perkins a Szaharától délre fekvő Afrikában, Susan Meiselas Latin-Amerikában, Patrick Zachmann a Földközi-tenger térségében forgatott.